الكتب المفضلة للأشخاص الواعين. "القراءة حسب السنة": ماذا وكيف قرأوا في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ويقرأون الآن ما قرأوه في العهد السوفيتي

الكتب الموجودة في المنزل هي دليل على ماضينا في القراءة. خلال فترة الاتحاد السوفياتي، تراكمت مكتبة واسعة النطاق. من المستحيل التخلص من الكتب. وترتبط بهم الذكريات الشخصية وذكريات أحبائهم. ماذا قرأوا في الاتحاد السوفياتي؟

كانت والدتي تقوم دائمًا بتغليف الكتب ولا تحب أن تعطيها لأي شخص خارج المنزل والأسرة. كانت الكتب نوعًا من "المقيمين" في شقتنا. إذا أفسد شخص ما الكتاب عن غير قصد، فسوف تكون ساخطة. ماذا لو لم يرجعوها !!! علمتني والدتي قراءة الكلاسيكيات قبل فترة طويلة من دراستي للبرنامج في المدرسة. أنا، مثل العديد من الذين قرأوا في الاتحاد السوفياتي، نشأوا على الأدب الروسي، هل يستحق القائمة. بوشكين هو الأول في القائمة. كانت القراءة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية جزءًا من "اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية". في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، قرأوا كل ما تم نشره، أولئك الذين كانوا محظوظين بمرشد، "مرجع" ما قرأوه يستحق الثناء الكبير. لكن تدريس الأدب في المدرسة، ثم في المعهد، غرس بعض النفور من كل شيء أكاديمي. كان تفكير زملائي في المدرسة الثانوية مخيفًا أحيانًا في عدميته. وهنا بعض منهم. "الآباء والأبناء" لتورجنيف ممل. "ابنة الكابتن" لبوشكين مضحكة. رواية "الإخوة كارامازوف" لدوستويفسكي غير مفهومة. وما إلى ذلك وهلم جرا.

هذه هي "ميزة" معلمي مدرستنا، الذين، بعد أن دخلوا هذا المنصب، في حوالي عام 1965، وضعوا منهجًا تعليميًا لأنفسهم وقاموا دائمًا، حتى عام 1985، بالتدريس من دفتر ملاحظات واحد ممزق. وقد لاحظ هذا بالفعل عدة أجيال من الطلاب في مدرستنا في موسكو. أتمنى أن تسامحني السيدة العجوز الطيبة، معلمة الأدب، التي علمتنا في السبعينيات والثمانينيات باستخدام مثل هذا الدفتر.

ماذا قرأ الأطفال في الاتحاد السوفياتي؟ بارتو وتشوكوفسكي وميخالكوف وجيدار والقليل من ليندجرين وروداري وحتى كارول وتولكين. لقد نشأنا على روح اللطف والمساعدة المتبادلة. كانت قراءة الأدب الأجنبي في الاتحاد السوفييتي سطحية. أتذكر كيف، وسط الضحك العام للجمهور البالغ، في درس الأدب في الصف التاسع، "قاموا بتشريح" مسرحية شكسبير "روميو وجولييت". ولإنقاذ الموقف، قرأ المعلم المقطع. لقد "أحبوا" شكسبير كثيرًا لدرجة أنهم تخطوا الدروس لمشاهدة "هاملت" لكوزنتسيف في سينما ريب فيلم في أربات.

اليوم، يتفاجأ البعض عندما يكتشفون في مجموعات آبائهم أسماء Feuchtwanger، وDreiser، وStendhal، وSteinbeck، وRemarque، ناهيك عن Böll. لكن الجميع في الاتحاد السوفييتي قرأوا كونان دويل ودوماس وحتى كولينز. واليوم يقرأون بشكل مختلف. ولكل جيل طبقته الأدبية الخاصة به، وهي أقرب في الروح والإدراك. أنا أعيد قراءة بوشكين. يقرأ صديقي عن الحرب العالمية الثانية، وللمرة المائة بقلم ريمارك.

توفي غابرييل جارسيا ماركيز مؤخرًا. ووجد البعض أنه من الغريب معرفة أنه لا يزال على قيد الحياة. كان هذا الكاتب الكولومبي العظيم يعتقد أن الكتاب يجب أن يكون "ملموسًا"، فبقلب الصفحات يؤدي القارئ سرًا، وتسرق الوسائط الإلكترونية روح الأدب. رومانسي.

كان سكان الاتحاد السوفييتي يحبون القراءة ومن الصعب الجدال في ذلك. نقرأ الصحف والمجلات، كل صباح يمكنك رؤية صف في كشك طباعة سويوز. كان الناس دائمًا يشترون الدوريات السوفييتية وهم في طريقهم إلى العمل. نعم، كان من الصعب للغاية الحصول على كتب ومجلات جيدة، لأن الاقتصاد تم التخطيط له بتوجه أيديولوجي. كانت المكتبات عادة مليئة بنفايات الورق غير القابلة للبيع. يمكن قراءة الأعمال المثيرة للاهتمام في دوريات مثل "العالم الجديد"، "أكتوبر"، "موسكو"، "رومان غازيتا"، "سمينا" وغيرها الكثير. كانت هناك مجلة مثل "Rural Youth" وهكذا تم نشر الملحق "Feat" لها، وتم نشر أعمال من نوع المغامرة البوليسية فيها. أثارت هذه الروايات والقصص اهتمامًا كبيرًا بين القراء. كان هناك أيضًا ملحق "Seeker" لمجلة "Around the World" التي تنشر الخيال العلمي، ولكن كان من الصعب جدًا الحصول على هذا الملحق، حيث كان يتم تمريره من يد إلى يد وقراءته حتى الخياشيم.

ما هي الكتب التي قرأوها في الاتحاد السوفياتي؟
بالطبع، أولا وقبل كل شيء، كانت الكلاسيكيات - L. Tolstoy، A. Pushkin، F. Dostoevsky، A. Chekhov، وكذلك أعمال الموضوعات الثورية والعسكرية، من قبل مؤلفين مثل N. Ostrovsky، B. Lavrinev، V. Vishnevsky، Yu.Boldarev، V. Vasilyev و V. Bykov.

حظيت رواية "المشي عبر العذاب" بشعبية كبيرة في الاتحاد السوفيتي. منذ السنوات الأولى، قرأ الشعب السوفييتي روايات ألكسندر دوماس ووالتر سكوت. يقرأ جميع الأولاد والبنات تقريبًا كتاب كونان دويل عن مغامرات شيرلوك هولمز وصديقه دكتور واتسون.

في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، كانت شخصية تاريخية مثل جوزيبي غاريبالدي محبوبة للغاية. الكتاب الذي أحبه، "سبارتاكوس" للمؤلف رافايلو جيوفانيولي، تمت إعادة قراءته من قبل كل ثاني مقيم في الاتحاد السوفييتي. وبيع كتاب "The Gadfly" للكاتبة إثيل فوينيتش على الفور من أرفف المتاجر. في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي، أثارت الأعمال الدرامية للكاتب الإنجليزي أرشيبالد كرونين، مؤلف روايات مثل "القلعة"، "قلعة برودي"، "النجوم تنظر للأسفل" اهتمامًا كبيرًا بين القراء السوفييت.

أعمال جاك لندن، التي قرأها الجميع وأحبوها، تبرز بشكل منفصل. كان الجميع يعرفون شخصيات مثل Smoke Belew، والطفل من Northern Tales، ومارتن إيدن من الرواية التي تحمل الاسم نفسه.

لكن هذا مجرد نثر، في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، قرأوا أيضا الشعر - E. Yevtushenko، R. Rozhdestvensky و M. Tsvetaeva.

في السنوات الأخيرة من السلطة السوفيتية، أصبح ميخائيل بولجاكوف يتمتع بشعبية كبيرة. يمكنك كتابة الكثير عن الكتب في الاتحاد السوفييتي، ولكن يمكنك إظهار مدى شعبية القراءة باستخدام مثال واحد. والدتي، التي عاشت في قرية أوكرانية نائية، عائدة من العمل الشاق في الحقل، أطعمت الأطفال وجلست لقراءة كتاب في المساء. عندما كان الناس يجتمعون، كانوا يسألون دائمًا ما هو الكتاب الذي قرأته مؤخرًا وهل يمكنهم استعارته منك؟ وكان الغذاء الروحي أهم بكثير من القيم الأخرى. في الوقت الحاضر، يتم الشعور بهذا بقوة عندما يأتي المكون المادي إلى الواجهة.

تقليديا، تعتبر النتيجة الرئيسية لدراسة الأدب في المدرسة هي إتقان الكتب المدرجة في ما يسمى بالشريعة الأدبية الوطنية. من يجب أن تكون أسماءه وأعماله هناك؟ ولكل كاتب لوبي خاص به في الأوساط الأكاديمية والتربوية. يمكن لنفس المؤلفين الذين يزعمون أنهم كلاسيكيون خلال حياتهم أن يشاركوا شخصيًا في النضال من أجل الحق في الظهور في الكتاب المدرسي. حتى مفهوم "القانون المدرسي" نشأ - وهذه أيضًا قائمة منظمة هرميًا ومشتقة من القانون الأدبي الوطني. ولكن إذا تم تشكيل كانون وطني كبير من خلال آليات الثقافة نفسها، فسيتم تجميع قائمة القراءة الإلزامية لأطفال المدارس بشكل مختلف. وبالتالي، فإن اختيار عمل محدد للشريعة المدرسية، بالإضافة إلى قيمته الفنية والثقافية التاريخية المعترف بها عمومًا، يتأثر بما يلي:

• عمر القارئ، أي لمن يتم توجيهه (ينقسم قانون المدرسة إلى مجموعات قراءة - فصول أكاديمية)؛
• وضوح تجسيد الظواهر الأدبية أو الاجتماعية التي تتم دراستها في المدرسة (في الوقت نفسه، يمكن أن تكون الأعمال المتوسطة والمباشرة أكثر ملاءمة من الروائع)؛
• الإمكانات التعليمية (كيف يمكن للقيم والأفكار وحتى سماتها الفنية الواردة في النص أن يكون لها تأثير مفيد على وعي الطالب).

في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، سعى قانون المدرسة إلى الثبات وفي الوقت نفسه كان يتغير باستمرار. تعكس برامج الأدب لسنوات مختلفة - 1921، 1938، 1960 و 1984 - جميع التغييرات التي تحدث في البلاد، وكذلك العمليات في الأدب نفسه ونظام التعليم.

الاهتمام بالطالب وغياب الضوابط الصارمة

انتهت شيوعية الحرب تدريجياً وبدأ عصر السياسة الاقتصادية الجديدة. اعتبرت الحكومة الجديدة التعليم أحد المجالات ذات الأولوية في نشاطها، لكن الأزمة التي بدأت بعد الثورة لم تسمح بإعادة هيكلة جذرية لنظام التعليم ما قبل الثورة. تم إصدار اللائحة "بشأن مدرسة العمل الموحدة في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية"، التي ضمنت للجميع الحق في التعليم المجاني والمشترك وغير الطبقي والعلماني، في أكتوبر 1918، وفقط في عام 1921 ظهر أول برنامج مستقر. تم صنعها لمدرسة مدتها تسع سنوات، ولكن بسبب قلة الأموال في البلاد للتعليم والدمار العام، كان لا بد من تقليص التعليم إلى سبع سنوات وتقسيمها إلى مرحلتين: السنتان الثالثة والرابعة من المرحلة الثانية تتوافقان إلى آخر فصلين متخرجين من المدرسة.

تكوين البرنامج
قائمة الكتب تكرر بشكل أساسي برامج صالة الألعاب الرياضية قبل الثورة

عدد الساعات
غير منتظم

السنة الثالثة من المرحلة الثانية السنة الثالثة المرحلة الثانية

• الشعر الشفهي: كلمات، آثار، حكايات، قصائد روحية
• الكتابة الروسية القديمة: "حكاية حملة إيغور"، "حكاية جوليانيا لازاريفسكايا"؛ قصص عن إرشا إرشوفيتش، عن سوء الحظ-الحزن، عن سافا جرودتسين، عن فرول سكوبييف
• ميخائيل لومونوسوف. كلمات
• دينيس فونفيزين. "تحت الأرض"
• جافريلا ديرزافين. "فيليتسا"، "الله"، "النصب التذكاري"، "يوجين". حياة زفانسكايا"
• نيكولاي كارامزين. "مسكينة ليزا"، "ما الذي يحتاجه المؤلف؟"
• فاسيلي جوكوفسكي. "ثيون وإيشينز"، "كاموينز"، "سفيتلانا"، "الذي لا يوصف"
• الكسندر بوشكين. كلمات، قصائد، “يوجين أونيجين”، “بوريس غودونوف”، “الفارس البخيل”، “موزارت وساليري”، “حكايات بلكين”
• ميخائيل ليرمونتوف. كلمات "متسيري"، "شيطان"، "بطل زماننا"، "أغنية عن تاجر كلاشينكوف"
• نيكولاي جوجول. "أمسيات في مزرعة بالقرب من ديكانكا"، "تاراس بولبا"، "ملاك الأراضي في العالم القديم"، "حكاية كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش"، "معطف"، "صورة"، "المفتش العام"، "النفوس الميتة"
• أليكسي كولتسوف، إيفجيني باراتينسكي، فيودور تيوتشيف، أفاناسي فيت، نيكولاي نيكراسوف. قصائد غنائية مختارة

السنة الرابعة من المرحلة الثانية السنة الرابعة المرحلة الثانية

• الكسندر هيرزن. "الماضي والأفكار" (مقتطفات)
• إيفان تورجنيف. "مذكرات صياد"، "رودين"، "عش نبيل"، "عشية"، "آباء وأبناء"، "جديد"، "قصائد نثرية"
• إيفان جونشاروف. "أوبلوموف"
• الكسندر اوستروفسكي. "سنحسب شعبنا" أو "الفقر ليس رذيلة" أو "مكان مربح" أو "عاصفة رعدية" أو "سنو مايدن"
• ميخائيل سالتيكوف شيدرين. حكايات خرافية (ثلاثة أو أربعة حسب اختيار المعلم)، "بوشيخون العصور القديمة"
• فيدور دوستويفسكي. "الفقراء" أو "الإخوة كارامازوف" أو "الجريمة والعقاب"
• ليف تولستوي. "الطفولة"، "المراهقة"، "الشباب"، "الحرب والسلام"، "الحاج مراد"، "اعتراف"، "أليوشا جورشوك"
• جليب أوسبنسكي. "أخلاق شارع Rasteryaeva"، "قوة الأرض"
• فسيفولود جارشين. "الفنانون" و"الزهرة الحمراء"
• فلاديمير كورولينكو. «حلم مقار»، «الموسيقار الأعمى»، «النهر يعزف»، «الغابة صاخبة».
• انطون تشيخوف. "السهوب"، "الرجال"، "بستان الكرز"
• مكسيم جوركي. "شيلكاش"، "أغنية عن الصقر"، "الشعب السابق"، "أغنية عن النوء"، "في العمق"، "الأم"، "الطفولة"
• ليونيد أندريف. "ذات مرة"، "الصمت"، "حياة الإنسان"
• كونستانتين بالمونت، فاليري بريوسوف، ألكسندر بلوك. قصائد مختارة
• الشعراء الفلاحين والبروليتاريين في عصرنا

في عام 1921، قدم مجلس الدولة الأكاديمي للمفوضية الشعبية للتعليم أول قائمة مستقرة بعد الخلط بين قوائم ما بعد الثورة في "برامج المرحلتين الأولى والثانية من مدرسة العمل الموحدة ذات السبع سنوات". كان العمل على إنشاء برنامج في الأدب بقيادة الناقد الأدبي واللغوي بافيل ساكولين، ويظهر بوضوح الأفكار التي نوقشت في البيئة التربوية قبل وقت قصير من الثورة، ولا سيما في 1916-1917 في المؤتمر الأول لعموم روسيا للغة الروسية. المعلمين والأدب. أعاد ساكولين إنتاج العديد من المبادئ التي تمت صياغتها في هذا المؤتمر في برنامجه: التباين في التدريس (أربعة خيارات للبرنامج بدلاً من خيار واحد مع أربع قوائم أعمال مقابلة)، والاهتمام بمصالح واحتياجات ليس فقط المعلمين، ولكن أيضًا الطلاب. اعتمد البرنامج بشكل أساسي على الكلاسيكيات الأدبية الروسية في القرن التاسع عشر، في حين احتل أدب القرون السابقة، وكذلك الأدب السوفييتي الناشئ، مكانًا متواضعًا فيه.

درس الأدب في المدرسة في مصنع كراسني بوجاتير. أوائل الثلاثينياتصور جيتي

لم يتم تحديد مهمة التغلب على هذه القائمة بأكملها - بالنسبة لمعدي البرنامج، كان الإدراك العاطفي للطلاب والفهم المستقل لما قرأوه أكثر أهمية بكثير.

"ينصب اهتمام الطلاب، بالطبع، دائمًا على نص الأعمال نفسها. يتم إجراء الفصول الدراسية باستخدام الطريقة الاستقرائية. دع الطلاب يتعلمون أولاً عن رودين ولافريتسكي، ثم عن المشاعر الفلسفية للمثقفين الروس، وعن السلافوفيلية والغربية؛ دعهم يعتادون أولا على صورة بازاروف، ثم يسمعون عن الواقعيين المفكرين في الستينيات. حتى السيرة الذاتية للكاتب لا ينبغي أن تسبق معرفة الطلاب المباشرة بالأعمال. في مدرسة المستوى الثاني لا توجد فرصة للسعي لإجراء دراسة شاملة للاتجاهات التاريخية والأدبية. إذا لزم الأمر، دع المعلم يستبعد من القائمة المقترحة أدناه أعمالًا معينة، حتى لهذا الكاتب أو ذاك. مرة أخرى: غير متعدد، سيد متعدد "كثير، لكن ليس كثيرًا" هو مثل لاتيني يعني "كثير بالمعنى، وليس بالكم".. والأهم من ذلك أن الأعمال الفنية نفسها موجودة في المركز”. برامج المرحلتين الأولى والثانية من مدرسة العمل الموحدة ذات السبع سنوات. م، 1921..

التعليم الأدبي، المرتبط ارتباطًا وثيقًا بما قبل الثورة، لا يمكن أن يناسب أيديولوجيي الدولة الحزبية، حيث يجب أن يخدم الأدب، إلى جانب أنواع الفن الأخرى، الدعاية للأيديولوجية الحاكمة. بالإضافة إلى ذلك، كان للبرنامج في البداية نطاق توزيع محدود - بسبب وجود عدد قليل من مدارس المستوى الثاني في البلاد (انضم معظم خريجي المستوى الأول إلى صفوف البروليتاريا أو الفلاحين)، ولأن العديد من المناطق كان لها برامجها الخاصة. برامج تعليمية. وفي غضون سنوات قليلة، فقدت قوة الوثيقة التنظيمية، وبقيت نصبًا تذكاريًا للفكر الإنساني والتربوي الروسي.

المعلم والكتاب المدرسي هما المصدران الوحيدان للمعرفة

بين برامج 1921 و1938 توجد نفس الفجوة التي كانت موجودة بين الثورة وسنوات ما قبل الحرب الأخيرة. تلاشت عمليات البحث الجريئة في عشرينيات القرن الماضي في مختلف مجالات العلوم والثقافة والتعليم تدريجيًا. والآن أصبحت مهمة العلم والثقافة والتعليم هي بناء دولة شمولية فائقة الصناعة وعسكرية. ونتيجة لعمليات التطهير والقمع السياسي، تغيرت تركيبة أولئك الذين قادوا التغييرات في التعليم والثقافة بشكل كبير.

تكوين البرنامج
80% من الأدب الروسي الكلاسيكي، 20% من الأدب السوفييتي

عدد الساعات
474 (منذ 1949 - 452)

الصف 8

• الشعر الشعبي الشفهي (الفولكلور)
• الملاحم الروسية
• "حكاية حملة إيغور"
• ميخائيل لومونوسوف. "قصيدة يوم اعتلاء عرش الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا"، "محادثة مع أناكريون"
• جافريلا ديرزافين. "فيليتسا"، "دعوة لتناول العشاء"، "نصب تذكاري"
• دينيس فونفيزين. "تحت الأرض"
• الكسندر راديشيف. "الرحلة من سانت بطرسبورغ إلى موسكو" (مقتطفات)
• نيكولاي كارامزين. "المسكينة ليزا"
• فاسيلي جوكوفسكي. "سفيتلانا"، "ثيون وإيشينز"، "ملك الغابة"، "البحر"، "كنت ملهمة شابة..."
• كوندراتي رايليف. "إلى العامل المؤقت"، "المواطن"، "آه، لقد سئمت من..."
• الكسندر غريبويدوف. "ويل من الذكاء"
• الكسندر بوشكين. كلمات، قصائد، "الغجر"، "يوجين أونجين"
• فيساريون بيلينسكي. "أعمال الكسندر بوشكين"
• جورج جوردون بايرون. "رحلة تشايلد هارولد" (مقتطفات)
• ميخائيل ليرمونتوف. كلمات اغنية "بطل زماننا"

الصف التاسع

• نيكولاي جوجول. "النفوس الميتة"، المجلد الأول
• فيساريون بيلينسكي. "مغامرات تشيتشيكوف، أو النفوس الميتة"، رسالة إلى غوغول، ٣ يوليو ١٨٤٧
• الكسندر هيرزن. "الماضي والأفكار"
• إيفان جونشاروف. "أوبلوموف"
• الكسندر اوستروفسكي. "عاصفة"
• إيفان تورجينيف. "الآباء والأبناء"
• ميخائيل سالتيكوف شيدرين. "السادة جولوفليفس"
• ليف تولستوي. "انا كارينينا"
• فلاديمير لينين. "ليو تولستوي كمرآة للثورة الروسية"، "ل. تولستوي والحركة العمالية الحديثة"، "إل. تولستوي وعصره"

الصف العاشر

• انطون تشيخوف. "عنب الثعلب"، "بستان الكرز"
• مكسيم جوركي. "المرأة العجوز إزرجيل"، "كونوفالوف"، "في القاع"، "قضية أرتامونوف"
• فلاديمير لينين عن مكسيم غوركي
• فياتشيسلاف مولوتوف. "في ذكرى أ.م.غوركي"
• الكسندر سيرافيموفيتش. "التيار الحديدي"
• الكسندر فاديف. "الدمار"
• فلاديمير ماياكوفسكي. قصائد
• أغاني شعوب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية

بحلول عام 1923-1925، اختفى الأدب كموضوع من المناهج الدراسية، وتحول إلى الدراسات الاجتماعية. الآن تم استخدام الأعمال الأدبية كرسوم توضيحية لدراسة العمليات والظواهر الاجتماعية والسياسية من أجل تثقيف جيل الشباب بالروح الشيوعية. ومع ذلك، في النصف الثاني من عشرينيات القرن العشرين، عاد الأدب إلى شبكة الموضوعات - تم تحديثه بشكل كبير. وعلى مدى السنوات الخمس عشرة المقبلة، سيتم صقل البرنامج بإضافة أعمال الأدب السوفييتي.

بحلول عام 1927، أصدرت GUS مجموعة من البرامج المستقرة، أي دون تغيير على مدى السنوات الأربع المقبلة. يتمتع المعلم بحقوق أقل فأقل في استبدال بعض الأعمال بأخرى. يتم إيلاء المزيد والمزيد من الاهتمام لـ "الأيديولوجيات الاجتماعية" - في المقام الأول الأفكار الثورية وانعكاسها في أدب الماضي والحاضر. تم تخصيص نصف الفصل التاسع من مدرسة التسع سنوات للأدب السوفييتي الشاب، الذي احتفلت للتو بالذكرى السنوية العاشرة لتأسيسها: بجانب غوركي وبلوك وماياكوفسكي أسماء كونستانتين فيدين وفلاديمير ليدين وليونيد ليونوف وألكسندر. نيفيروف، ليديا سيفولينا، فسيفولود إيفانوف، فيودور جلادكوف، ألكسندر ماليشكين، ديمتري فورمانوف، ألكسندر فاديف، معظمهم معروفون اليوم فقط للجيل الأكبر سنا والمتخصصين. وأوضح البرنامج بالتفصيل كيفية تفسير ومن أي زاوية للنظر في هذا العمل أو ذاك، في إشارة إلى النقد الماركسي للرأي الصحيح.

وفي عام 1931، تم إعداد مسودة برنامج مستقر آخر، تم التحقق منه من الناحية الأيديولوجية. ومع ذلك، فإن الثلاثينيات نفسها، مع الاضطرابات والاندفاع المستمر، وتطهير النخب وإعادة هيكلة جميع المبادئ التي تقوم عليها الدولة والمجتمع، لم تسمح للبرامج بالاستقرار: خلال هذا الوقت، ما يصل إلى ثلاثة أجيال تم استبدال الكتب المدرسية. جاء الاستقرار فقط في 1938-1939، عندما تم إعداد البرنامج أخيرًا، والذي استمر دون أي تغييرات خاصة حتى ذوبان خروتشوف، وفي جوهره - حتى اليوم. وكانت الموافقة على هذا البرنامج مصحوبة بقمع أي محاولات لتجربة تنظيم العملية التعليمية: بعد تجارب إدخال الطريقة الأمريكية، والتي اعتبرت غير ناجحة، عندما لم يكن لدى المعلم الكثير ليقدم الجديد المعرفة لتنظيم الأنشطة المستقلة للطلاب في الحصول عليها وتطبيقها في الممارسة العملية، عاد النظام إلى شكل الفصول الدراسية التقليدية، المعروفة منذ عصور ما قبل الثورة، حيث المعلم والكتاب المدرسي هما المصدران الرئيسيان للمعرفة. تم توحيد هذه المعرفة باستخدام كتاب مدرسي - وهو نفس الشيء بالنسبة لجميع الطلاب. وكان لا بد من قراءة الكتاب المدرسي وإزالته، وينبغي إعادة إنتاج المعرفة المكتسبة في أقرب وقت ممكن إلى النص. ينظم البرنامج بشكل صارم حتى عدد الساعات المخصصة لموضوع معين، وهذه المرة لم يتضمن العمل التفصيلي مع النص، بل اكتساب وحفظ واستنساخ المعرفة الجاهزة حول النص دون الكثير من التفكير في ما تمت قراءته. وكانت الأهمية الأهم في البرنامج هي حفظ الأعمال الفنية وشظاياها، والتي تم تحديد قائمتها بدقة أيضًا.

في اجتماع حول تدريس الأدب في المدرسة الثانوية، في 2 مارس 1940، أعرب المعلم ومدرس الأدب الشهير سيميون جورفيتش عن مخاوف كبيرة بشأن النهج الجديد:

"بادئ ذي بدء، إحدى المشاكل الكبيرة التي نواجهها في تدريس الأدب هي أن التدريس أصبح بمثابة استنسل... الاستنسل لا يصدق. إذا رميت الاسم الأخير وبدأت الحديث عن بوشكين، وغوغول، وجونشاروف، ونيكراسوف، وما إلى ذلك، فكلهم شعب، وكلهم طيبون وإنسانيون. كلمة "تشويه" الأدب، التي صاغها شخص ما، احتلت نفس المكان في تدريس الأدب، حيث احتلت هذه التعريفات الاجتماعية منذ عدة سنوات... إذا ترك الأطفال المدرسة قبل بضع سنوات مع الرأي القائل بأن نيكراسوف - فهذا أيها النبيل التائب، تولستوي ليبرالي متفلسف، وما إلى ذلك، أما الآن فإن جميع الكتاب هم أناس رائعون، ذوو شخصيات بلورية، وأعمال رائعة، ولا يحلمون إلا بثورة اجتماعية.

وفي نهاية الثلاثينيات تطابقت القائمة العامة لمقرر الأدب بأكثر من الثلثين مع قائمة 1921 بحسب حسابات الباحثة الألمانية إيرنا ماليجينا.. كانوا لا يزالون يعتمدون على أعمال الكلاسيكيات الروسية، ولكن تمت إعادة التفكير في المهمة الرئيسية لهذه الأعمال: لقد أُمروا بالحديث عن "رجسات الحياة الرصاصية" في ظل القيصرية ونضج المشاعر الثورية في المجتمع. تحدث الأدب السوفيتي الشاب عما أدت إليه هذه المشاعر وما هي النجاحات في بناء دولة جديدة للعمال والفلاحين.

درس الأدب في الصف الخامس. على السبورة — عضو الحرس الشاب المستقبلي أوليغ كوشيفوي. جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية، رشيتشيف، يناير 1941 تاس صور وقائع

تم تحديد اختيار الأعمال ليس فقط من خلال مزاياها الفنية غير المشروطة، ولكن أيضًا من خلال قدرتها على التوافق مع منطق المفهوم السوفيتي للتطور الأدبي في العصر الجديد والمعاصر، مما يعكس الحركة التقدمية للبلاد نحو الثورة، وبناء الاشتراكية. والشيوعية. وفي عام 1934 أصبح التعليم المدرسي عشر سنوات، واستغرق المقرر التاريخي والأدبي ثلاث سنوات بدلا من سنتين. واجهت أعمال الفولكلور والأدب الروسي والسوفيتي مهمة تعليمية مهمة أخرى - وهي تقديم أمثلة على البطولة الحقيقية أو القتال أو العمل، والتي يمكن للقراء الشباب أن يتطلعوا إليها.

"لإظهار عظمة الأدب الكلاسيكي الروسي، الذي قام بتعليم أجيال عديدة من المقاتلين الثوريين، والفرق الأساسي الهائل والارتفاع الأخلاقي والسياسي للأدب السوفيتي، لتعليم الطلاب فهم المراحل الرئيسية للتطور الأدبي دون تبسيط، دون تخطيط - هذا هو المهمة التاريخية والأدبية للمقرر في الصفوف الثامن إلى العاشر من المدرسة الثانوية." من برنامج الأدب بالمرحلة الثانوية للصفوف من الثامن إلى العاشر عام 1938.

تقليص الساعات وتوسيع القائمة: انهيار الآمال في تحديث الموضوع

بعد الدمار الذي خلفته الحرب والسنوات الأولى بعد الحرب، جاء وقت الضغط والحملات الأيديولوجية القاسية: أصبحت فروع العلوم بأكملها أهدافًا للقمع، وتم تشويه الحقائق من أجل الأيديولوجية (على سبيل المثال، تفوق روسيا وتم الإشادة بالعلم وأولويته في معظم فروع المعرفة العلمية والتقنية). وفي ظل هذه الظروف تحول المعلم إلى قائد للخط الرسمي في التعليم، وأصبحت المدرسة مكانا يتعرض فيه الطالب للضغوط الأيديولوجية. إن تعليم العلوم الإنسانية يفقد بشكل متزايد طابعه الإنساني. كانت وفاة ستالين في عام 1953 وذوبان الجليد اللاحق مصحوبة بالأمل في حدوث تغييرات في البلاد، بما في ذلك في مجال التعليم. وبدا أن المدرسة ستهتم بالطالب واهتماماته، وسيحظى المعلم بمزيد من الحرية في تنظيم العملية التعليمية واختيار المادة التعليمية.

عدد الساعات
429

الصف 8

• "حكاية حملة إيغور"
• دينيس فونفيزين. "تحت الأرض"
• الكسندر راديشيف. "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" (فصول مختارة)
• الكسندر غريبويدوف. "ويل من الذكاء"
• الكسندر بوشكين. كلمات "الغجر"، "يوجين أونجين"، "ابنة الكابتن"
• ميخائيل ليرمونتوف. كلمات "متسيري"، "بطل زماننا"
• نيكولاي جوجول. "المفتش العام"، "النفوس الميتة"، المجلد الأول

الصف التاسع

• إيفان جونشاروف. "Oblomov" (فصول مختارة)
• الكسندر اوستروفسكي. "عاصفة"
• إيفان تورجينيف. "الآباء والأبناء"
• نيكولاي تشيرنيشيفسكي. "ما يجب القيام به؟" (فصول مختارة)
• نيكولاي نيكراسوف. كلمات "من يعيش بشكل جيد في روس"
• ميخائيل سالتيكوف شيدرين. "حكاية كيف أطعم رجل واحد جنرالين"، و"الحصان"، و"المنوّة الحكيمة"
• ليف تولستوي. "الحرب و السلام"
• وليام شكسبير. "قرية"
• يوهان فولفجانج جوته. "فاوست" الجزء الأول

الصف العاشر

• مكسيم جوركي. "المرأة العجوز إزرجيل" ، "في الأسفل" ، "الأم" ، "في. أنا لينين" (مختصر)
• فلاديمير ماياكوفسكي. "مسيرة اليسار"، "الراضية"، "إلى الرفيق نيت - السفينة والرجل"، "قصائد عن جواز السفر السوفيتي"، "فلاديمير إيليتش لينين"، "جيد!"، مقدمة قصيدة "في الجزء العلوي من صوتي"
• نيكولاي أوستروفسكي. "كما خفف الفولاذ"
• ميخائيل شولوخوف. "التربة العذراء مقلوبة"
• الكسندر فاديف. "الحارس الشاب"

كما ذكرنا سابقًا، فإن قانون المدرسة السوفييتية الذي تطور بحلول نهاية الثلاثينيات لم يتغير كثيرًا. لم يكن هناك حتى الآن مكان لدوستويفسكي ويسينين "المشكوك فيهما"، وتم استبدال "آنا كارنينا" الميلودرامية بـ "فكرها العائلي" بـ "الحرب والسلام" الوطنية بـ "فكرها الشعبي" خلال سنوات الحرب، و تم تقليص تيارات مطلع القرن الحداثي إلى ست ساعات في نهاية الصف التاسع. تم تخصيص فصل التخرج العاشر بالكامل للأدب السوفيتي.

تلميذات في محمية متحف بوشكين “بولدينو”. 1965زيغانوف نيكولاي / تاس فوتو كرونيكل

خلال هذه الفترة، تم تحديد رباعية الكلاسيكيات الروسية، وطبعت على أقواس المباني المدرسية النموذجية المكونة من خمسة طوابق في الخمسينيات من القرن الماضي: شاعران عظيمان - عبقري ما قبل الثورة الروسي بوشكين والسوفييتي ماياكوفسكي - وكاتبان نثر عظيمان - ما قبل الثورة ليو تولستوي وغوركي السوفييتي في وقت واحد، بدلا من تولستوي، تم نحت لومونوسوف على الأقواس، لكن شخصيته انتهكت الانسجام الهندسي للهرم الرباعي الزوايا لقانون المدرسة، الذي توج بالمؤلفين الأوائل في عصره (شاعران - كاتبان نثريان، اثنان قبل- ثوري - مؤلفان سوفيتيان).. خصص مجمعو البرنامج الكثير من الوقت بشكل خاص لدراسة بوشكين: في عام 1938 - 25 ساعة، في عام 1949 - بالفعل 37. كان على بقية الكلاسيكيات أن تقطع ساعاتهم، لأنها ببساطة لم تتناسب مع أي وقت مضى - توسيع الوقت، ويرجع ذلك في المقام الأول إلى الكلاسيكيات السوفيتية، وقانون المدرسة.

لم يكن من الممكن الحديث فقط عن تحديث تكوين القانون المدرسي، ولكن أيضًا عن مناهج تشكيله ومحتواه، وكذلك مبادئ تنظيم التعليم الأدبي بشكل عام، فقط في النصف الثاني من الخمسينيات، عندما أصبح ومن الواضح أن البلاد قد حددت مساراً نحو بعض التخفيف من النظام الأيديولوجي. نشرت مجلة "الأدب في المدرسة" للمعلمين نصوصًا للمناقشات حول مشروع برنامج جديد في الأدب، بالإضافة إلى رسائل من المعلمين العاديين وأخصائيي المنهجيات في المدارس والجامعات وأمناء المكتبات. وكانت هناك مقترحات لدراسة أدب القرن العشرين ليس لمدة عام واحد فقط، بل للسنتين الأخيرتين، أو إدراجه في المقرر الدراسي للصفوف من الثامن إلى العاشر. حتى أن هناك أرواحًا شجاعة جادلت بضرورة دراسة الحرب والسلام بالكامل: وفقًا للمعلمين، لم يتمكن معظم طلابهم من إتقان النص.

درس الأدب في الصف العاشر. طالب يقرأ قصيدة لألكسندر بلوك. لينينغراد، 1980بيلينسكي يوري / تاس فوتو كرونيكل

إلا أن البرنامج الذي طال انتظاره، والذي صدر عام 1960، كان بمثابة خيبة أمل كبيرة لكل من كان يأمل في التغيير. كان لا بد من ضغط حجم أكبر في عدد أقل من الساعات - اقترح منشئو البرنامج أن يحل المعلمون المشكلة بأنفسهم وأن يتمكنوا بطريقة ما من إكمال كل ما هو محدد دون المساس بعمق الفهم.

لم تساعد دراسة بعض الأعمال بشكل مختصر ولا تقليص ساعات الأدب الأجنبي. في دراسة الأدب، تم الإعلان عن مبادئ المنهجية والتاريخية: تتناسب العملية الأدبية الحية مع المفهوم اللينيني عن "المراحل الثلاث لحركة التحرير الثورية في روسيا" استند تقسيم العملية الأدبية ما قبل الثورة في برامج ما بعد الحرب والكتب المدرسية إلى المراحل الثلاث لحركة التحرر الثورية في روسيا، والتي أبرزها لينين في مقال “في ذكرى هيرزن” (1912). تتوافق المراحل النبيلة والرازنو تشينسكي والبروليتاري في تاريخ الأدب مع النصفين الأول والثاني من القرن التاسع عشر ومنعطف القرنين التاسع عشر والعشرين. بعد ذلك، انتهى تاريخ الأدب الروسي، وأفسح المجال للأدب السوفييتي.. كانت المادة لا تزال مطلوبة ببساطة لحفظها كما قدمها المعلم و/أو الكتاب المدرسي.

"من الضروري تحذير المعلمين من التحليل المفصل للغاية للعمل، وكذلك من التفسيرات المبسطة للظواهر الأدبية، ونتيجة لذلك قد تفقد دراسة الخيال جوهرها المجازي والعاطفي." من برنامج الثانوية العامة للعام الدراسي 1960/61.

تثقيف المشاعر بدلا من الأيديولوجية

بعد ذوبان الجليد، اصطفت البلاد بأكملها بسبب النقص - وليس فقط للأحذية اليوغوسلافية أو أجهزة التلفزيون المحلية، ولكن أيضًا للأدب الجيد، والأرفف التي أصبح من المألوف تزيين الديكورات الداخلية للشقق. أصبح ازدهار سوق الكتاب، بما في ذلك السينما السرية والسينما الجماهيرية والمجلات الأدبية والمصورة السوفيتية والتلفزيون، وبالنسبة للبعض، منافسة جادة على مادة "الأدب" المدرسية السوفيتية الباهتة، والتي لا يمكن إنقاذها إلا من قبل الزاهدين والمعلمين الأفراد. يتم استبدال الأيديولوجية في الأدب المدرسي بتعليم المشاعر: تبدأ صفاتهم الروحية في الأبطال في تقديرها بشكل خاص، والشعر في الأعمال.

تكوين البرنامج
تتوسع القائمة تدريجيًا، من ناحية، بسبب الأعمال الكلاسيكية الروسية غير الموصى بها سابقًا (دوستويفسكي)، من ناحية أخرى، بسبب أعمال الأدب السوفييتي في السنوات الأخيرة، والتي كان ينبغي قراءتها بشكل مستقل، تليها مناقشة في الفصل .

عدد الساعات
340

الصف 8

• "حكاية حملة إيغور"
• جان بابتيست موليير. "تاجر بين النبلاء"
• الكسندر غريبويدوف. "ويل من الذكاء"
• الكسندر بوشكين. "إلى شاداييف" ("الحب، الأمل، المجد الهادئ...")، "إلى البحر"، "أتذكر لحظة رائعة..."، "النبي"، "الخريف"، "على تلال جورجيا" ، "أحببتك..."، "زرتك مرة أخرى..."، "لقد نصبت لنفسي نصبًا تذكاريًا..."، "يوجين أونيجين"
• جورج جوردون بايرون. "رحلة تشايلد هارولد" (الكانتوس الأول والثاني)، "روحي قاتمة"
• ميخائيل ليرمونتوف. "موت شاعر"، "شاعر"، "دوما"، "كم مرة، محاطًا بحشد متنوع من الناس..."، "أخرج وحدي على الطريق"، "الوطن الأم"، "بطل عصرنا"
• نيكولاي جوجول. "ارواح ميتة"
• فيساريون بيلينسكي. النشاط الأدبي النقدي

• اناتولي اليكسين. "في هذه الأثناء، في مكان ما..."، "في الخلف كما في الخلف"
• جنكيز أيتماتوف. "جميلة" "المعلمة الأولى"
• فاسيل بيكوف. "أغنية جبال الألب"، "حتى الفجر"
• أوليس جونشار. "الرجل والأسلحة"
• سافا دانجولوف. "أثر"
• نودار دومبادزي. "أرى الشمس"
• مقصود ابراجيمبيكوف. "لكل شيء جيد - الموت!"
• "تم التحقق من الأسماء. قصائد الجنود الذين ماتوا على جبهات الحرب الوطنية العظمى"
• فاديم كوزيفنيكوف. "نحو الفجر"
• ماريا بريليزيفا. "عام مذهل"، "ثلاثة أسابيع من السلام"
• يوهان سمول. "كتاب الجليد"
• فلاديسلاف تيتوف. "للنكاية عن كل الوفيات"
• ميخائيل دودين، ميخائيل لوكونين، سيرجي أورلوف. قصائد مختارة

الصف التاسع

• الكسندر اوستروفسكي. "عاصفة"
• نيكولاي دوبروليوبوف. "شعاع نور في مملكة مظلمة"
• إيفان تورجينيف. "الآباء والأبناء"
• نيكولاي تشيرنيشيفسكي. "ما يجب القيام به؟"
• نيكولاي نيكراسوف. "الشاعر والمواطن" (مقتطف)، "في ذكرى دوبروليوبوف"، "المرثية" ("دع الموضة المتغيرة تخبرنا...")، "من يعيش جيدًا في روس""
• ميخائيل سالتيكوف شيدرين. "السمكة الحكيمة"، "مالك الأرض البرية"
• فيدور دوستويفسكي. "جريمة و عقاب"
• ليف تولستوي. "الحرب و السلام"
• انطون تشيخوف. "إيونيتش" و"بستان الكرز"
• وليام شكسبير. هاملت (مراجعة)
• يوهان فولفجانج جوته. "فاوست": "مقدمة في الجنة"، المشهد 2 - "عند بوابة المدينة"، المشهدان 3 و 4 - "دراسة فاوست"، المشهد 12 - "الحديقة"، المشهد 19 - "الليل. الشارع أمام منزل جريتشن"، المشهد 25 - "السجن"؛ مونولوج فاوست الأخير من الجزء الثاني (مراجعة)
• أونوريه دي بلزاك. "جوبسيك"

للمناقشات حول الأدب السوفيتي

• أليس اداموفيتش. "الأنصار"
• سيرجي أنتونوف. "ألنكا" ، "الأمطار"
• مختار أويزوف. "آباي"
• فاسيل بيكوف. "مسلة"
• بوريس فاسيليف. "والفجر هنا هادئ..."
• ايون دروتا. "قصائد السهوب"
• أفاناسي كوبتيلوف. "البداية الكبيرة"، "الشعلة سوف توقد"
• فيليس لاتسيس. "إلى شاطئ جديد"
• فالنتين راسبوتين. "دروس اللغة الفرنسية"
• روبرت روزديستفينسكي. ""قداس"،"رسالة إلى القرن العشرين""
• كونستانتين سيمونوف. "الأحياء والأموات"
• كونستانتين فيدين. "الأفراح الأولى"، "صيف استثنائي"
• فاسيلي شوكشين. قصص مختارة

الصف العاشر

• مكسيم جوركي. "المرأة العجوز إزرجيل" ، "في الأسفل" ، "الأم" ، "في. أنا لينين"
• الكسندر بلوك. "غريب"، "مصنع"، "أوه، ربيع بلا نهاية وبلا حافة..."، "روسيا"، "عن الشجاعة، عن المآثر، عن المجد..."، "على السكة الحديد"، "اثنا عشر"
• سيرجي يسينين. "روسيا السوفيتية"، "رسالة إلى الأم"، "ضوء القمر السائل غير المريح..."، "بارك كل عمل، حظًا سعيدًا!"، "إلى كلب كاتشالوف"، "العشب الريش نائم. عزيزي السهل..."، "أنا أسير عبر الوادي. على الجزء الخلفي من القبعة..."، "البستان الذهبي يثنيني..."، "لست نادمًا، لا أتصل، لا أبكي..."
• فلاديمير ماياكوفسكي. "مسيرة اليسار"، "جالس"، "حول القمامة"، "أبيض وأسود"، "إلى الرفيق نيتا - السفينة والرجل"، "رسالة إلى الرفيق كوستروف من باريس حول جوهر الحب"، "محادثة مع الرفيق كوستروف من باريس". "المفتش المالي عن الشعر"، "قصائد عن جواز السفر السوفيتي"، "فلاديمير إيليتش لينين"، "جيد!"، "بأعلى صوتي" (المقدمة الأولى للقصيدة)
• الكسندر فاديف. "الدمار"
• نيكولاي أوستروفسكي. "كما خفف الفولاذ"
• ميخائيل شولوخوف. "التربة العذراء انقلبت"، "مصير الإنسان"
• الكسندر تفاردوفسكي. "لقد قُتلت بالقرب من رزيف"، "اثنين من الصياغات"، "على حظيرة" (من قصيدة "ما وراء المسافة - المسافة")

تلاميذ المدارس يكتبون مقالا للامتحان النهائي. 1 يونيو 1984كافاشكين بوريس / تاس فوتو كرونيكل

يستمر عدد الساعات المخصصة للأدب في الصفوف 8-10 في الانخفاض: في عام 1970 كان 350 ساعة فقط، في عام 1976 وعلى مدى العقود الأربعة التالية - 340. يتم تجديد المناهج الدراسية بشكل أساسي بالأعمال القريبة بشكل خاص من المحافظين : بدلاً من رواية سالتيكوف-شيدرين "The Golovlevs"، التي كانت شديدة الانتقاد لطريقة الحياة التقليدية، في أوائل سبعينيات القرن العشرين، تضمن البرنامج رواية "الجريمة والعقاب"، التي تتناقض مع التمرد ضد النظام القائم، وفكرة التمرد ضد النظام القائم. الخلاص الشخصي. بجانب "الحضري" ماياكوفسكي يقف "الفلاح" يسينين. يتم تمثيل الكتلة بشكل أساسي بقصائد عن الوطن الأم. "موسفيلم"، "كينوبواسك"

لقطة من فيلم سيرجي سولوفيوف "عميل المحطة". 1972"موسفيلم"، Kinomania.ru

لقطة من فيلم فياتشيسلاف نيكيفوروف "السارق النبيل فلاديمير دوبروفسكي". 1988"بيلاروسيا فيلم"، "كينوكوبيلكا"

لقطة من فيلم إلدار ريازانوف "الرومانسية القاسية". 1984"موسفيلم"، "كينوبواسك"

في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي، تم إنتاج الأفلام بناءً على العديد من أعمال الشريعة المدرسية، والتي اكتسبت على الفور شعبية واسعة: فقد حلت مشاكل عدم القراءة وتكييف المعاني المعقدة أو البعيدة تاريخيًا للأعمال الكلاسيكية مع تصورها من قبل الجمهور الواسع. الجماهير، وتحويل التركيز من القضايا الأيديولوجية إلى المؤامرة ومشاعر الشخصيات ومصائرهم. أصبحت فكرة كون الكلاسيكيات عالمية راسخة أكثر فأكثر: يبدو أنها تجمع بين إمكانية الوصول إلى الأدب الجماهيري والجودة الفنية العالية للروائع الخالدة (على عكس الأعمال غير الواقعية، وخاصة تلك "الحديثة"، الموجهة بشكل أساسي إلى المجموعات الفردية " الجماليات").

"الأدب الكلاسيكي هو الأدب الذي وصل إلى أعلى درجات الكمال وصمد أمام اختبار الزمن، محتفظا بأهمية المثال الإبداعي الخالد لجميع الكتاب اللاحقين." إس إم فلورينسكي. الادب الروسي. الكتاب المدرسي للصف الثامن الثانوي. م، 1970.

يتم تضمين الأعمال المتعلقة بالثورة والحرب الأهلية والعمل الجماعي في دراسة مختصرة أو عامة (أربع ساعات حول "كيف تم تقسية الفولاذ") أو في القراءة اللامنهجية كان مفهوم القراءة اللامنهجية موجودًا في صالات الألعاب الرياضية، ولكن في ثلاثينيات القرن العشرين بدأ تنظيمه: تم اقتراح الاختيار من بين القوائم المعتمدة.، وحجمها يتزايد. ولكن هناك المزيد والمزيد من الأعمال حول الحرب الوطنية العظمى: ثماني ساعات، كانت مخصصة سابقًا لدراسة "التربة العذراء المقلوبة" لشولوخوف، مقسمة الآن بين هذه الملحمة وقصة "مصير الرجل". تتم قراءة أدب العقود الأخيرة في المنزل بشكل مستقل، وبعد ذلك تتم مناقشة أحد المواضيع الأربعة في الفصل: ثورة أكتوبر، الحرب الوطنية العظمى، صورة لينين، صورة المعاصرة لدينا في أعمال المؤلفين المعاصرين. من بين الأعمال النثرية الثلاثين للكتاب السوفييت المعروضة للمناقشة في الصفوف 8-9، تم تخصيص عشرة كتب لزمن الحرب، وثلاثة للثورة والحرب الأهلية، وخمسة لحياة لينين وعمله. يمثل تسعة من الكتاب الأربعة والعشرين الأدب الوطني لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. ومع ذلك، فإن مظهر القسم "للمحادثات حول الأدب السوفيتي" أصبح علامة على نهج الأوقات الجديدة في التعليم المحلي، بما في ذلك التعليم الأدبي: من المحاضرة، تليها الدراسة الاستقصائية، يتحول الدرس في بعض الأحيان على الأقل إلى محادثة؛ تظهر بعض التباين على الأقل في القائمة الإلزامية، وإن كان ذلك فقط في اختيار أعمال العملية الأدبية الحالية. ولكن على الرغم من هذه التنازلات، فإن التعليم الأدبي في أواخر الحقبة السوفييتية قدم تاريخاً مزيفاً ومشوهاً إيديولوجياً ومشوباً بالرقابة للأدب الروسي، حيث لم يكن هناك مكان للكثير. إن مؤلفي برنامج 1976، الذي انتقل نصه تقريبا دون تغيير إلى برنامج 1984، لم يخفوا هذا:

"إحدى أهم مهام المعلم هي أن يُظهر للطلاب ما يوحد الأدب السوفييتي مع التراث المتقدم للماضي، وكيف يستمر ويطور أفضل تقاليد الأدب الكلاسيكي، وفي الوقت نفسه الكشف عن الطابع الجديد نوعيًا للأدب السوفييتي". أدب الواقعية الاشتراكية، الذي يعد خطوة إلى الأمام في التطور الفني للإنسانية، والأساس الطبقي لمثلها الشيوعي العالمي، والتنوع والثراء الجمالي للأدب السوفييتي.

طلاب الصف العاشر قبل درس الأدب الروسي. جمهورية كازاخستان الاشتراكية السوفياتية، 1989بافسكي ألكسندر / تاس فوتو كرونيكل

في غضون بضع سنوات فقط، ستظهر دولة أخرى بدلاً من الاتحاد السوفييتي، وبدلاً من القائمة الإلزامية المتضخمة، ستظهر دولة استشارية أكثر ضخامة، أخيرًا، مرة أخرى، كما في أوائل العشرينيات من القرن الماضي، تمنح المعلم الحق في الاختيار من القائمة المقترحة الأسماء والأعمال مع مراعاة اهتمامات الطلاب ومستوىهم. ولكن هذا سوف يكون تاريخ القانون المدرسي في مرحلة ما بعد الاتحاد السوفييتي، ولن يكون أقل دراماتيكية، حيث سوف يشارك مجتمع أولياء الأمور، ومجتمع التدريس، بل وحتى القيادة العليا في البلاد، بدور نشط.

إيلينا فانايلوفا: موضوعنا اليوم هو "القراءة حسب السنة". كيف يقرأ الناس في الخمسينيات والستينيات والسبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي، وكيف كانوا يقرؤون في العصر السوفييتي وكيف يقرؤون الآن. يتم عرض مشروع "القراءة حسب السنة" على الموقع الإلكتروني للجمعية التذكارية وتم تقديمه في المعرض غير الخيالي. لقد طلبت من المشاركين في هذا المؤتمر الحضور إلى الاستوديو وتكرار ما ناقشناه جزئيًا وتطويره جزئيًا.

على طاولتنا مؤرخ ورئيس البرامج التعليمية للجمعية التذكارية. ايرينا شيرباكوفا، الذي جاء بهذا التصميم؛ عالم الثقافة فلاديمير بابيرني; مترجم وعالم اجتماع بوريس دوبين; الفيلسوف ورئيس تحرير دار النشر Ad Marginem الكسندر ايفانوف; كاتب فلاديمير شاروف.

أود أن نبدأ بذكرياتك المحددة حول كيفية قراءتك، وما قرأته قبل عام 1991.

إيرينا شيرباكوفا: أنا لست حالة نموذجية للغاية. كانت لعائلتي علاقة مباشرة بالأدب السوفييتي، ولم يكن هناك شيء مخفي عني على الإطلاق. لم يخبرني أحد أنني يجب أن أقرأه، لكنني كنت أعرف ما كان يناقشه والداي وأصدقاؤهم، وثانيًا، كنت أعرف مكانه. كنت أعرف هذا المكان جيدًا، وكنت أتحقق بشكل دوري مما يظهر هناك وأقرأه. بالمناسبة، ربما لم يكن من الضروري قراءة بعض الأشياء في وقت مبكر جدًا، ولم أفهمها. على سبيل المثال، حدثت لي القصة التالية مع شلاموف، قرأت "حكايات كوليما" مبكرًا وكنت خائفًا للغاية، ولفترة طويلة كنت خائفًا من لمسه بعد ذلك، كدت أشعر بالصدمة. يجب أن أقول إن سولجينتسين لم يترك لي انطباعًا قويًا. قرأت "يومًا ما..."، حصل عليه والداي قبل نشره.

وسمعت والدي يقول لأمي ذات مرة: "كما تعلم، طُلب مني قراءة مخطوطة واحدة من يونوست، وهي قصة قصيرة كتبها شخص لا يعرفه أحد على الإطلاق، يحمل لقبًا يهوديًا ألمانيًا. هم في "الشباب" "إنهم لا يعرفون ماذا يفعلون بها..." وقرأتها أيضًا، وقد رواها فريدريش جورينشتاين "المنزل ذو البرج". بعد ذلك، ظهر فريدريش في منزلنا. لقد تركت هذه القصة انطباعا قويا للغاية علي. كان عمري 11 عامًا، وكان قلبي ينفطر تمامًا من الشفقة على هذا الصبي الذي تُرك هناك وحيدًا. وعندما رأيت فريدريش، الذي وصل للتو من كييف، تم فرض هذه القصة على صورته. ويجب أن أقول إن فريدريش يستحق دائمًا أن نتذكره دائمًا عندما نتحدث عما قرأناه. لأنني لا أعرف مثل هذه الحالة بعد - رجل كتب 8 روايات قبل مغادرته إلى ألمانيا، وأعرف متى حدث ذلك، لأنني ملأت استبيانه باللغة الألمانية، ولم يقرأ سوى عدد قليل من الناس كل ما كتبه. وترك الأرشيف مع والده وقال: "لا تعطه لأحد إلا بإذني". وما زال يبدو لي أنه كان خطأه الكبير ومأساته أن بعض الأشياء لم تصل إلى القراء على الإطلاق في ذلك الوقت.

فلاديمير بابيرني: لقد حدث أنني كنت من أوائل القراء لعملين أصبحا فيما بعد مشهورين جدًا، وفي ذلك الوقت لم يكن أحد يعرف المؤلفين أو الأعمال نفسها. عملت والدتي كرئيسة لقسم النقد في مجلة "العالم الجديد"، وصديقتها المقربة آسيا بيرزر، كانا مرتبطين ارتباطًا وثيقًا منذ أيام الدراسة لدرجة أنني منذ الطفولة كنت أعتبرها عمتي، كانت رئيسة النثر قسم. وذات يوم تعود والدتي إلى المنزل وتقول: "أعطتني آسيا مخطوطة لكاتب غريب من ريازان أتت إليها عن طريق الجاذبية، وهذا رائع في رأيي، لكن ليس من الواضح ما يجب فعله به". ونشره أمر مستحيل بالطبع. أعطيته لأبي أولاً، قرأه والدي بسرعة كبيرة وقال إنه رائع، لكنه لن يُنشر أبدًا. ثم أعطوني إياها، وكنت سعيدًا أيضًا وقلت أيضًا إنه لن يتم نشره.

ثم بدأت قصة معروفة إلى حد ما، وصفها سولجينتسين نفسه، وهناك إصدارات أخرى لكيفية قررت آسيا بيرزر، بشكل تقريبي، خداع السلطات السوفيتية ونشر هذا العمل. الخطوة الأولى هي أن هذه المخطوطة وصلت إلى تفاردوفسكي. كان تفاردوفسكي، على الرغم من آرائه الليبرالية، لا يزال رئيسًا سوفييتيًا، ولم يتمكن رئيس قسم النثر من الدخول بسهولة إلى مكتبه، فسيكون هذا انتهاكًا للتسلسل الهرمي. كان عليها أن تتصرف من خلال هيئة التحرير، لكنها أدركت جيدًا أنه في هيئة التحرير، حيث كان كل فرد ملكًا له، كانوا سيقولون لها: "آسيا، أنت مجنونة! أنت تعلم أن هذا لن يتم نشره أبدًا". فكرت آسيا لفترة طويلة في كيفية الدخول إلى مكتب تفاردوفسكايا وما هي العبارة الرئيسية التي يجب أن تقولها لإثارة اهتمامه بهذا الأمر. دخلت بطريقة ما إلى مكتبه، وبعد أن ناقشت ما كان عليها مناقشته، قالت: "بالمناسبة، جاءت هنا مخطوطة مثيرة للاهتمام عن طريق الجاذبية - فلاح في المخيم. شيء شائع جدًا." هذه العبارة، التي فكرت فيها لفترة طويلة، تم حسابها بدقة شديدة، وقد نجحت. لأن تفاردوفسكي كان لديه عقدة الذنب تجاه الفلاحين، ولا سيما تجاه والديه، الذين حرموا من ممتلكاتهم ونفيوا إلى سيبيريا ومن هناك كتبوا له رسائل: "ساشا، أنت رجل كبير في موسكو، ساعدنا". فأجابهم: “يا أبي، أنا آسف، نحن على طرفي نقيض من الحاجز، لا أستطيع مساعدتك”. وعندما سمع هذه العبارة من آسيا قال: "أوه، هيا، سأقرأها". لقد نجحت العملية الحسابية بنسبة 100%.

وبعد ذلك عاد إلى المنزل، وقرأ، وأيقظ زوجته في الثالثة صباحًا، بعد ذلك بدأ بالاتصال بأصدقائه، داعيًا إياهم أن يأتوا إليه على الفور. لقد قرأوا كل شيء، وقالوا جميعًا: رائع، لكنه لن يُنشر أبدًا. ثم بدأت المرحلة الثانية من هذه الدراما عندما قرر تطبيق نفس الأسلوب فيما يتعلق بخروتشوف. لقد فهم أن هذا لا يمكن السماح به إلا بموافقة خروتشوف الشخصية. كانت المهمة هي عدم المرور على المراجع مرة أخرى، لذلك أمضوا وقتًا طويلاً في البحث عن شخص يمكنه طرح الأمر على الطاولة. وكان هناك ليبيديف، إن لم أكن مخطئًا، الذي كان جنديًا قديمًا في الخطوط الأمامية، والذي كان بالنسبة له "فاسيلي تيركين" نصًا مقدسًا، فقال: "سأفعل هذا من أجلك". ووضع هذا النص على مكتب خروتشوف، الذي اتصل على الفور بتفاردوفسكي وقال: "اطبع". ولماذا وافق Khrushchev عن طيب خاطر على ذلك، لأنه كان لديه مشاكل مع اللجنة المركزية بأكملها، والتي كانت ضد خطابه في المؤتمر العشرين، ضد إزالة الستالينية بشكل عام، ورأى نوعا من الدعم الأيديولوجي في هذا. وهكذا تم نشر هذا العمل.

ويبدو لي أن هذا هو أفضل ما كتبه، لأنه في ذلك الوقت لم يخترع بعد لغة الكنيسة السلافية، ولم يعلم الغرب كيف يعيش، ولم تكن هناك دعاية هناك، نسبيا. كان لدى لوسيف أطروحة بعنوان "حول فوائد الرقابة"، وهذه هي الحالة التي يمكن فيها للرقابة التخلص من كل ما هو غير ضروري، وكانت النتيجة عملاً أدبيًا رائعًا حقًا.

فلاديمير شاروف: كان كل شيء هنا مغلقًا، لكن مع الكتب كان كل شيء مفتوحًا، وكان العالم متنوعًا وملونًا. أما بالنسبة للأدب المترجم، فقد كان هناك مترجمون رائعون للغاية، وأشخاص موهوبون بشكل لا يصدق، وكان الاختيار جاريًا بالفعل هنا، وقد وافق المترجمون على ترجمة الكتب الجيدة جدًا وعالية الجودة فقط. وقد ترجموها كلها باجتهاد ومحبة. الشيء الوحيد الذي يقتل النص في مهده هو التعليقات، فهي تكسر بنية العبارة والإيقاع والموسيقى، ولا يتبقى شيء من النص. يبدو لي أن الكتب كانت نوعًا من التدفق. جئت بعد المدرسة وقرأت حتى الساعة 4-5 صباحًا.

الانطباع الأقوى... حصل والدي، عندما كنت في الخامسة عشرة من عمري، على نسخة عمياء من رواية "الحفرة" عام 1967. ولقد صدمت تماما. بشكل عام، كل هذا استمعت إليه كثيرًا، لأنه منذ عام 1957، بقي ويعيش معنا العديد من الأشخاص الذين خدموا في المعسكرات لمدة 15-20 عامًا، ومنعتهم بالطبع من العيش في الفئة الأولى، لكنني كنت على يقين من أنهم جاؤوا من أجلي، وليس من أجل والدي على الإطلاق، ولم أفهم لماذا اضطروا إلى إجباري على النوم. بشكل عام، كل ما قرأته من قبل بدا لي من الخارج. أناس من ثقافة مختلفة وتعليم مختلف وفهم مختلف للعالم والجوهر. هذا هو الكتاب الأول، وما زلت أعتقد أنه الأهم والأفضل بالنسبة لي، حيث الثورة وما حدث بعد الثورة شوهد من جميع النواحي، من جميع الجهات، ومن الداخل. وصدر الحكم. بشكل عام، كان هناك المزيد من الواقعية والأصالة هنا.

ألكسندر إيفانوف: هناك شعور، تذكر، أنه كانت هناك فترة في تاريخ مصر تم فيها استبدال نموذج سياسي واحد بإصلاح أمنحتب. عند الحديث عن الفترة السوفييتية، لدي شعور بأننا منخرطون في مثل هذا النوع من علم المصريات. وأنا أحسد الزملاء الذين كانوا قريبين جدًا من إصلاح أمنحتب، على سبيل المثال، الذين تحسسوا نبضه والتفاصيل الجمالية التي شكلت تلك الحقبة. ولسوء الحظ، لم أشارك في القراءات السرية. كانت قراءتي الأكثر سرية هي قراءة كتاب "العراب" لماريو بوزو باللغة الإنجليزية، وخاصة المشاهد المثيرة. وقد ترك هذا انطباعًا قويًا عندي. ثم استبدلت هذا الكتاب بكتاب "الغصن الذهبي" لفريزر.

ويبدو لي أن المشكلة التي نتناولها هي مشكلة أن اللغة التي عارضت الثقافة الرسمية هي، إلى حد ما، اللغة نفسها. بشكل تقريبي، لا أرى فرقًا كبيرًا بين لغة سولجينتسين المبكرة، على سبيل المثال، ولغة راسبوتين المبكرة. أو لغة شالاموف مثلاً ولغة أنجح الأشياء، كما يقول تندرياكوف. بلاتونوف موضوع مثير للاهتمام، ويبدو لي أنه الأهم في دائرة القراءة السوفييتية المتأخرة. هذا هو الموضوع الذي يمكن أن أسميه الحداثة المكبوتة. يمكن اعتبار بلاتونوف منشقًا، لكنني أحببت حقًا كيف قرأه فيكتور جوليشيف في إحدى محاضراته، بل كان هناك هذا الدهشة من عالم بلاتونوف الجمالي للغاية، والذي ينمو منه بالفعل نوع ما، أو ربما لا ينمو تنمو مواقف أيديولوجية مختلفة. مثل أي كاتب حقيقي، فهو لا يأتي من أي خلفية أيديولوجية، لكنه يأتي من مادة لغوية حسية للغاية. وهنا من الصعب تحديد الموقف الذي يتخذه في هذا الصدد، سواء كان سوفييتيًا أو مناهضًا للسوفييت.

إيلينا فانايلوفا: لقد كان رجلاً سوفييتيًا تمامًا.

ألكسندر إيفانوف: إن دائرة الحداثة المكبوتة، بالطبع، شملت الأدب، وهو جزء من أدب العصر الفضي، ولكن ليس كله، بالطبع، ولنقل، أندريه بيلي إلى حد أكبر بكثير من حاملي لواء العصر الفضي الثلاثة العصر الفضي الشعري - أخماتوفا، باسترناك، تسفيتيفا...

إيلينا فانايلوفا: لكن هذا قد حدث بالفعل لاحقًا، لأن العصر الفضي في شكله النقي هو بلوك، بيلي... ومن المحتمل أن يكون آخر الحداثيين المكبوتين هم آل أوبريوت، الذين تم استبعادهم من الحياة مباشرة بموجب مراسيم ستالين، والتي مرت أيضًا بـ ساميزدات.

ألكسندر إيفانوف: إن أكثر ما تمت إدانته لم يكن معاداة السوفييت، بل الموقف، كما أود أن أقول، عندما لا يمكن تحديد هوية الشخص من خلال المعايير التي تفرضها السلطات والمنشقون على الأدب. وكانت هذه معايير أيديولوجية جدية، وكانت تتعلق بمحتوى الأدب. والأسئلة التي تم طرحها على مستوى الجماليات والأسلوبية والشكل وأيديولوجية الشكل نفسه، كانت هذه الأسئلة تطرح أحيانًا ولكن نادرًا جدًا. وكانت دائرة الأدب المرافق مهمة جداً، مثل باختين مثلاً الذي حاول قليلاً إثارة هذه المجموعة من الأسئلة فيما يتعلق بالأدب. لا تسأل الأدب أسئلة مثل: من أنت يا سادة الثقافة، هل أنت مع الشيوعية أم ضد الشيوعية، بل أسئلة تتعلق بما يستحق تجربة متعة الأدب. أسئلة مثل هذه الإثارة الجنسية الخاصة للشكل الأدبي، والتي، بالطبع، مهمة للغاية.

إيلينا فانايلوفا: أردت أن أوضح ما هي الأرقام التي نتحدث عنها؟ عن زامياتين، عن كرجيزانوفسكي، عن تلك المجموعة من الكتاب...

ألكسندر إيفانوف: نحن نتحدث عن الحداثة بالمعنى الواسع. على سبيل المثال، من الواضح أن القراءة المتأخرة لجويس وبروست وكافكا تمثل صدمة كبيرة جدًا للثقافة، أي أن تجربة الحداثة قد مرت متأخرة جدًا. والآن، في شكل الخيال الروسي، لدينا على وجه التحديد عواقب مثل هذه الحداثة غير المقروءة وغير المهضومة. وقد كتب الكثير عن هذا. ويُنظر إلى ما بعد الحداثة هنا على أنها غير متجذرة على الإطلاق، ونوع من الطريقة المسرحية، والانتقائية، وما إلى ذلك. لا يوجد فهم للعلاقة مع تقاليد الحداثة. أي أن الوضع هنا مهمل جداً بالطبع، لكن جزءاً من هذا الإهمال هو انقسام الأدب المحظور والمباح. والآن، إذا تعمقنا هناك، فسوف نبتعد أكثر فأكثر عن نقطة الألم التي نحن فيها الآن، من حيث القراءة والأدب وما إلى ذلك. وكما أن المعارضة بين سانت بطرسبرغ وموسكو ولدت في سانت بطرسبرغ، وليس في موسكو، فإن المعارضة بين السوفييت ومعاداة السوفييت ولدت ليس في المجال المناهض للسوفييت، بل في المجال السوفييتي، وبالمعنى الأكثر سلبية لهذا المجال، بمعنى الإدارة والتحكم وما إلى ذلك. ولذلك سأحاول أن أهجر هذه الجبهة نحو مشاكل أخرى.

إيلينا فانايلوفا: أريد أن أقول إنني قرأت أيضًا بلاتونوف في ساميزدات، قرأته لفترة طويلة، وحاولت قراءته طوال الطريق، وقد بدأ حقًا ككاتب بسيط وحتى ساذج جزئيًا، وميزاته فائقة الدقة لاحقًا في المقالات الخرقاء إلى حد ما في فترة فورونيج الأولى، حيث دافع بشكل كامل عن القوة السوفيتية. وكان هذا جزئيًا هو النمط العام للعصر. إذا قارنت أسلوب الصحيفة في ذلك الوقت، فهذه ملاحظة مثيرة للاهتمام للغاية، فقد نشأ ككائن حي للغاية.

إيرينا شيرباكوفا: لذلك كانت لغته من هناك، سمع أصواتا مختلفة. الآن تم نشر حجم رائع من رسائل بلاتونوف.

بوريس دوبين: أنا لست قارئًا فقط، بل أدرس أيضًا أولئك الذين يقرؤون. والعلاقة بالكتاب والعلاقة بالمكتبة هي الحياة. أخذتني والدتي إلى المكتبة المحلية عندما كنت في الخامسة من عمري، ومنذ ذلك الحين لم أغادر المكتبة طوال حياتي. حسنًا، ربما، باستثناء المرة الأخيرة، عندما لم يكن هناك وقت للكتابة، ناهيك عن القراءة... وفي هذا، كما يبدو لي الآن، كان هناك بعض الدراما. بمعنى ما، كنت شخصًا ليس له أسلاف ثقافيون، وكان والداي موظفين من الجيل الأول، وهم أشخاص ولدوا في القرية وجاءوا إلى المدينة. وبناءً على ذلك، كانت مهمتهم هي التكيف مع المدينة، وظهرت القضايا الثقافية فيما بعد. بمعنى ما، أصبح الكتاب والمكتبة أسلافي. ثم 15 عامًا من العمل في مكتبة لينين، ثم 3 سنوات أخرى من العمل في غرفة الكتب، ثم علم اجتماع القراءة في VTsIOM ومركز ليفادا.

أما القراءة نفسها، فبما أنه لم يكن هناك أسلاف ثقافيون، لم تكن هناك دائرة يمكنها أن تنصح وتشير إلى أي شيء. وبطريقة ما كان علي أن أفعل ذلك بنفسي، وهنا كان المسار ملتويًا تمامًا. الآباء والأمهات، كأشخاص من الجيل الأول من الموظفين، أحبوا المنشورات ذات السمعة الطيبة. ما الذي كان أكثر احتراما من الموسوعة السوفيتية الكبرى؟ وكانت هناك كلمات قرد: مزاج منحط، منحط، وقع في التصوف... وهذا كل شيء، أخذته على الفور بالقلم الرصاص، وكتبت قائمة بالأدب العالمي حيث كان هناك منحط. ما لم يكن هناك بالتأكيد، وما لم أقرأه حتى اللحظة التي اضطررت فيها إلى دخول كلية فقه اللغة - باستثناء المدرسة، لم أقرأ الأدب الروسي على الإطلاق. اعتقدت أنني لا ينبغي أن أقرأ هذا أبدًا!

أول كتاب تمت قراءته في مكتبة لينين كان يقرأ في سن الثانية عشرة، وكانت هناك غرفة للأطفال، ثم كانت هناك غرفة للشباب، ثم غرفة عامة. بحلول ذلك الوقت، تم بالفعل تجميع قوائم الأدب العالمي. وصلت إلى هناك عندما كنت صبيًا يبلغ من العمر 12 عامًا مع زميلي في الفصل، سأل عن والتر سكوت أو شيء من هذا القبيل، وسألت - الشاب خدمنا، كان المساء، القاعة المظلمة، المصابيح الخضراء مضاءة - إسخيلوس. فتوتر الشاب قليلاً وقال: ماذا؟ - "حسنًا، على سبيل المثال، "بروميثيوس بالسلاسل" ..." وكان هذا أول كتاب يُقرأ في مكتبة لينين. وبعد ذلك كان هناك الكثير والكثير من الأشياء.

كلمتين حول القضايا التي تناولتها. إن التناقض بين السوفييت ومعاداة السوفييت، بطبيعة الحال، يعود إلى السوفييت. لكن أعتقد أن السوفييت نفسه لا يختفي من التجربة. ولا أريد أن تختفي من تجربة قراءتنا، من الأدب، من تجربة ذاكرتنا، وما إلى ذلك. بالنسبة لي، هذا بيان شخصي بحت، وأعتقد أن الأمر هنا يشبه اليخوت - تحتاج إلى بناء نوع من الزاوية المعقدة من أجل مراعاة ما هو سوفيتي، لتأخذ في الاعتبار ما كان سوفيتيًا ولم يكن سوفيتيًا . نشر أوليغ يوريف، وهو شاعر وكاتب نثر رائع وناقد أدبي وكاتب مقالات، مؤخرًا كتابًا بعنوان "الفجوة المملوءة"، حيث يحاول إظهار أنه، بشكل عام، لم تكن هناك فجوة بين أوبريوت وثقافة لينينغراد الثانية في السبعينيات. الثمانينات، ولكن كانت هناك خيوط رقيقة جدًا.

حسنًا ، نعم ، إذا تناقضنا بشكل حاد ، فمن المرجح أن بلاتونوف ، وخاصة بلاتونوف - ناقد أدبي ، سينتهي به الأمر بالتأكيد في السوفييت. و دوبيتشين؟ وفاجينوف؟ وكرزيجانوفسكي؟ وحورس؟ وهكذا تكون. ونرى أن هذا الخط طويل جدًا. علاوة على ذلك، فإن هؤلاء الأشخاص، بالطبع، ليسوا سوفيتيين، بعضهم في كل شيء - في العادات، في الملابس، في السلوك، خاصة إذا كان الأمر يتعلق لينينغراد - بالطبع، كان الأمر كذلك للغاية هناك. وبالنسبة لي، بهذا المعنى، يتم رسم خط معقد بين ما كان، وقد وضعوه في أعيننا باستمرار وقالوا إنه لا يوجد شيء آخر ولا ينبغي أن يكون، ولن يكون أبدًا، وكانت السلطات متأكدة حقًا من أنه لن يكون أبدًا . ولكن كان هناك شيء آخر كان داخل السوفييت، لكنه لم يكن سوفييتيًا. وبجانبه كان هناك أيضًا معاداة السوفييت، والتي نشأت إلى حد كبير من السوفييت. وأشعر أنني شخص يأخذ في الاعتبار بطريقة ما هذا والآخر والثالث وبعض خطوط القوة التي تعمل في هذا الأمر برمته.

وهنا بالنسبة لي الشخصية الرئيسية هي نابوكوف. عندما بدأت البيريسترويكا والجلاسنوست، وبدأ كل شيء في النشر في المجلات، كان لدي صديق رائع، متوفى الآن، لسوء الحظ، الصديق سيريوزا شفيدوف، عالم فقه اللغة، أمريكي، متخصص ثقافي، وتجادلنا معه. قلت إنه على الأرجح سيتم نشر حتى سولجينتسين، وسيتم نشر "الأرخبيل" لاحقًا، لكن نابوكوف لن يُنشر أبدًا! وبعد ثلاث سنوات، تم نشر عمل نابوكوف المكون من أربعة مجلدات. (يضحك)

إيلينا فانايلوفا: لقد أجريت محادثة مماثلة مع أصدقائي في المطبخ عام 1985. كانت لوليتا كتابًا رئيسيًا لفكرة "الأبد".

بوريس دوبين: الأسلوب، بالطبع، مهم، لكن نابوكوف، أعتقد، سيقول: ليس الأسلوب هو المهم، الميتافيزيقا مهمة. وكان أسلوبه مختلفًا تمامًا لدرجة أن الأسلوب بأكمله أصبح مختلفًا ولا يمكن إلا أن يكون مختلفًا. ولم تكن غير سوفييتية، على الرغم من أنها كانت دائمًا على علاقة ما مع السوفييت.

إيلينا فانايلوفا: ومن المضحك أنه عندما يشير إلى السوفييت، يبدو الأمر وكأنه نوع من الوخز، ملاحظة فكرية تمامًا، وهذا ليس في دمه. وإذا تحدثنا عن الحداثة، وهي شيء لا يوجد في دمه قطرة من السوفييت، فمن المحتمل أن يكون نابوكوف مثالًا رائعًا لهذه المحادثة. يبدو لي أن بوريس فلاديميروفيتش حدد بوضوح هذه المواضيع الثلاثة - السوفييتية والمعادية للسوفييتية وغير السوفييتية. ويبدو لي أن المجال غير السوفيتي هو الأكثر إثارة للاهتمام.

إيرينا شيرباكوفا: لكنني أريد أن أذهب قليلاً من الطرف الآخر، كمؤرخ. إذا نظرت إلى الأدب مثل الأهرامات المصرية، فمن الواضح تمامًا أننا بحاجة إلى التحدث عن أهمية القراءة للناس بشكل عام. وهنا لا يوجد تعارض بين السوفييت ومعاداة السوفييت. وعندما قرأت كلاً من شالاموف وجورينشتين، لم يكن الأمر يتعلق بحقيقة أنهما سوفياتيان أو أنهما كانا مناهضين للسوفييت، لكنها كانت نظرة كهذه، كانت بابًا لشيء لا يعرفان عنه شيئًا. الآن يبدو كما لو أن الناس يعرفون شيئًا ما، لكنهم أولاً لم يكن لديهم لغة يمكنهم من خلالها قول أي شيء عنها، وقد ولدت هذه اللغة من الألم. وكان، بالطبع، سوفيتي رهيب، وكان هناك صراع ضد نوع من الغباء. وهؤلاء الكتاب الذين كانوا يبحثون عن بعض الإمكانيات لتغيير هذه اللغة، كانوا خائفين جدًا من عدم فهمهم، ومن عدم اجتيازهم، وعدم قراءتهم، وكانوا بحاجة إلى شجاعة كبيرة وإبداعية وفنية، في من أجل القيام بذلك، لا أحد يهتم حقًا. سيقرأونني، لن يقرأوني، سأكتب، لأن الأدب هو حياتي.

في بلادنا، لم يحل الأدب محل اللغة فحسب، بل حل محل المعرفة. كيف يمكنك معرفة المزيد عن الحرب، في الواقع، عن المخيم؟ وكيف يمكن معرفة مما خلق هذا العالم لو لم يكن هناك فلاسفة؟ لن أنسى أبدًا، أفتح مذكرات ناثان إيدلمان وأقرأ، إنها نهاية الستينيات تقريبًا، يكتب: يقولون إن بيرديايف لديه كتاب عن الشيوعية... وأعتقد: يا رب، لم يقرأ! ما الذي يجب التحدث عنه إذن، أين اللغة والتقاليد؟ لقد تم تدمير كل شيء، تدميره. وبالطبع، مأساتنا الكبرى هي أن وعي الناس قد استقيم لدرجة أن الأشياء الحديثة لم تتناسب معه، وأنهم شقوا طريقهم بصعوبة كبيرة. لكن المنشقين عمومًا لعبوا دورًا صغيرًا جدًا. حسنًا، كان هناك "سجل الأحداث الجارية"، وأنا أتحدث عن مجموعة واسعة من القراء. والتي كانت، بالمناسبة، واسعة بشكل لا يصدق! أي نوع من الحداثة، عندما كنت بحاجة إلى اقتباسات من فرويد لأطروحتي، كان ذلك في عام 1972، وكان علي التوقيع على تصريح دخول إلى المستودع الخاص في الجامعة بالقرب من "المثلث" من أجل قراءتها باللغة الألمانية، لأننا لم نفعل ذلك. ر ترجمتها إلى اللغة الروسية.

إيلينا فانايلوفا: ما هو "المثلث"؟

بوريس دوبين: (تضحك) اللجنة الحزبية واللجنة النقابية وأعضاء هيئة التدريس...

فلاديمير بابيرني: لدي تعليقان حول ما سمعته هنا. أما بالنسبة لكون الأدب في روسيا لم يمر بمرحلة الحداثة، ولهذا السبب فُهمت ما بعد الحداثة بطريقة غريبة. لقد حدث نفس الشيء تمامًا في العمارة السوفيتية. لنفترض أن الهندسة المعمارية بأكملها في Luzhkov تظهر ببساطة الفشل في التعليم المعماري. وهكذا كان الحال في العديد من المجالات، على ما أعتقد، في الموسيقى وفي كل مكان آخر.

ثانيا، فيما يتعلق بالترجمة. لقد كانت لي تجربة مثيرة للاهتمام، فقد قرأت رواية "الحارس في حقل الشوفان" في مجلة "الأدب الأجنبي" حوالي عام 1962. ثم قرأته باللغة الإنجليزية عندما كنت أعيش بالفعل في أمريكا. يجب أن أقول أن هذين كتابين مختلفين تمامًا. أولاً، كانت هناك مدرسة سوفيتية للترجمة، والتي قالت إنه ليست هناك حاجة للترجمة، بل للبحث عن معادلات. لقد فعلت ريتا رايت ذلك ببراعة، ونتيجة لذلك حصلت على بطل مختلف تمامًا - هذا فتى روسي، يتبعه تقليد تورجنيف، جيل ضائع، عديم الفائدة ذكي... على الرغم من أن كيفية ظهور ذلك هو لغز. على الرغم من أن الترجمة لا تنتهك المعنى، إلا أنها تمكنت بطريقة ما من إنشاء كتاب مختلف تمامًا.

بوريس دوبين: قال أستاذ ترجمة رائع عن هذه الترجمة لـ "الحارس في حقل الشوفان" أنه لا، الكتاب ممتاز باللغتين الإنجليزية والروسية، لكن ريتا رايت كانت هي الفائزة، وهذا لا يناسب بطل سالينجر.

إيرينا شيرباكوفا: حسنًا، بشكل عام، يقول المترجمون إن الترجمة مثل المرأة: إذا كانت جميلة، فهذا يعني أنها غير مخلصة.

إيلينا فانايلوفا: يجب أن أعترف أنني فوجئت بأن أحداً منكم لم يتذكر سلسلة "الأدب العالمي" التي كانت موجودة في السبعينيات. وبالنسبة لي، كتابي الأول، الذي ربما قرأته بجدية، كان "الكوميديا ​​الإلهية" لدانتي عندما كنت في الرابعة عشرة من عمري. وفي هذه السلسلة كان هناك الكثير من الأشياء المثيرة التي تريدها، وأفلام الرعب، وما إلى ذلك. ربما كان انطباعي الرئيسي من قراءة المراهقين والطلاب السوفييت هو قراءة الأدب المترجم، الذي كان لا يزال غنيًا جدًا - سواء فيما يتعلق بمجلات "الأدب الأجنبي" أو ببساطة مجموعة المؤلفين المترجمين.

ألكساندر، ماذا تقصد بغير السوفييت؟ بكل بساطة، ما يمكننا قوله الآن لشخص تقليدي يبلغ من العمر 20 عامًا، عالم فقه اللغة، هذه قائمتنا لما قرأناه في شبابنا، والذي نقيمه الآن على أنه أدب جيد جدًا، والذي سيخبرنا بما الحداثة هي وما بعد الحداثة؟

ألكسندر إيفانوف: لا يمكننا بسهولة أن ننسب علامة السوفييت إلى أي شيء. يجب أن يتم إضفاء الطابع الذاتي عليه، والبدء في فعل شيء ما، والتحرك بطريقة ما، وعندها فقط يمكننا أن نمنحه بعض الخصائص. لدينا مثل هذه القدرة، وهي تعود إلى ما، في رأيي، حدد التسلسل الزمني بأكمله لهذه الفترة، أي الفترة السوفيتية، أي موقف محترم للغاية، وموقف راكع تقريبًا تجاه التقليد الأدبي الكلاسيكي والأفلاطوني بشكل أساسي. وهذا لا ينطبق على عام 1917، لأن البلاشفة أفلاطون بنفس الطريقة تمامًا، على سبيل المثال، المناهض للبلشفية لوسيف أو فلاديمير سولوفيوف، الذي لم يكن على دراية بهذه الظاهرة على الإطلاق، أو ليو تولستوي، وما إلى ذلك.

نحن متجذرون بقوة، وهذا لا علاقة له بنظامنا السياسي، أو أنه مرتبط، ولكن بشكل غير مباشر للغاية، بهذا النموذج الجوهري، عندما ننسب إلى شيء ثابت، أبدي، سماوي تمامًا. علينا أن نتعايش معها. عندما تسمع شخصًا يتحدث عن شيء ما على أنه غير قابل للتغيير، فاعلم أنك من بين أفرادك. بالمناسبة، هذا يميز على الفور المحاور الروسي في أي حلقة نقاش في أي جزء من العالم. لا يهم ما إذا كان روسي، مثل فلاديمير، قد عاش في أمريكا لسنوات عديدة، أو ما إذا كان من محبي موسيقى الجاز في موسكو، ولكن حيث توجد هذه النفحة الخفيفة من أفلاطون، فهذا - لا تذهب إلى عراف - شخص روسي على موعد مع الأدب أو الفن أو أي شيء آخر. وهذا هو تراثنا الصعب للغاية. ويبدو لي أن الحداثة في هذا الصدد هي محاولة لإشكالية هذا التراث بطريقة أو بأخرى، على الأقل لجعله موضوعا للتحليل الفني أو أي تحليل آخر.

يجب علينا أن نجمع شيئًا فشيئًا هذه المحاولات الحداثية في الأدب الروسي. وتشمل هذه مجموعة متنوعة من أنواع الخبرة التي لا ترتبط ببعضها البعض بأي شكل من الأشكال. على سبيل المثال، أحد أنواع التجارب الحداثية في الأدب الروسي هو محاولة بناء سيرة ذاتية أدبية خيالية. كان هناك الكثير من هذه الأمثلة، أحد الأمثلة الأكثر أهمية هو برودسكي، الذي قام ببساطة ببناء سيرة ذاتية من الشعراء الميتافيزيقيين في القرن السابع عشر. لماذا بحق الجحيم قرر رجل من الشارع من سانت بطرسبرغ، بدون تعليم، فجأة أن نسبه إلى الشعراء الميتافيزيقيين في القرن السابع عشر أمر مستحيل تمامًا. لكنها حدثت وشكلت نوعًا معينًا من الأسلوب الأدبي وحتى سلوك برودسكي. اتضح أنها مقنعة، وأدت إلى عدد كبير من المقلدين.

ونحن نعيش مع هذا الآن، كما هو الحال مع هذه الحقيقة الثقافية المثيرة للاهتمام. يتعلق هذا، على سبيل المثال، بحقيقة أن هذا الجيل من الشباب في الستينيات، مثل أكسينوف، عاش تجربة ذات صلة كبيرة اليوم بالعديد من الآداب الأوروبية. على سبيل المثال، للألمانية والفرنسية. لقد سئم الآداب الأوروبية العظيمة من عظمة كلاسيكياتهم، حتى تلك التي تعود إلى القرن العشرين، وبدأوا جميعا في اكتشاف التقليد الأدبي الأنجلو أمريكي. على سبيل المثال، من الواضح أن كتاب الثمانينات والتسعينات والأصفار، مثل ويلبيك في فرنسا، وغيرهم كثيرون، يعتبر التقليد الإنجليزي والأمريكي بالنسبة لهم أهم بكثير من التقليد الفرنسي. وحدث الشيء نفسه مع العديد من الستينيات هنا - وهو توجه مباشر ليس نحو التقليد الأدبي الروسي، بل تجاه التقليد الأدبي الأمريكي والإنجليزية. مع التجريبية، مع هذه الجودة المذهلة لهذا الأدب ليكون تجريبيًا جدًا ودقيقًا جدًا وفي نفس الوقت ساميًا جدًا. وكما قال أحد الفلاسفة الفرنسيين، فإن هذا مزيج من التجريبية والأفلاطونية الحديثة.

والبنية الجزيئية للتجربة الأدبية، والتي يبدو لي أنها تحمينا تمامًا من أي تعميمات أفلاطونية، مطلوبة بشدة اليوم بسبب النوع الحديث من الممارسات الثقافية والقراءة والفهم العام للثقافة. على سبيل المثال، ما يميز عالم الممارسات الثقافية الحديث هو أن نموذجًا معينًا من هذه الحدود التمييزية والأفلاطونية الصارمة يتم استبداله بتكتيكات إدارية أكثر ليونة وتعقيدًا، وهي مثيرة للاهتمام بشكل لا يصدق. يسمح لنا كل من الوعي الإداري والممارسة الإدارية بطرح أسئلة مختلفة تمامًا تتعلق بتقنية تشكيل مجال الأدب وعلاقات القوة داخل الأدب. كلما زاد عدد الأشخاص الذين يرغبون في التعامل مع الثقافة ليس على ركبهم، ولكن كشيء أكثر شخصية ويومية، كلما أصبح الأمر أكثر إثارة للاهتمام، على ما أعتقد.

إيلينا فانايلوفا: كيف تغيرت تجربة القراءة الشخصية لديك بالمقارنة مع العصر السوفييتي؟ أستطيع أن أخبركم عن نفسي. يبدو لي أن هذا يرجع إلى وقت الكمبيوتر، وأنا أغوص في الكتب كثيرًا الآن، وأقفز عبر المقالات والمدونات، وحتى الكتاب المشهورين، مثل البراغيث، في كثير من الأحيان، أقفز على Facebook بسرعة كبيرة في المساء، وربما مرتين في اليوم، في المساء أذهب إلى السرير مع كتاب جاد. وبناءً على ذلك، أصبحت دائرة القراءة الخاصة بي أكثر فوضوية وأكثر صحفية. وهذا ليس لأنني أعمل كصحفي، ولكني أرى أن هذا يحدث لكثير من رفاقي. ماذا تقول عن نفسك وعن إدارتك لدائرة القراءة الخاصة بك؟

فلاديمير شاروف: من الصعب بالنسبة لي أن أتحدث عن هذه المسألة، لأنني لا أعرف كيفية العمل على جهاز كمبيوتر. لقد تغير شيء واحد بالنسبة لي، ولكن هذا هو الحال بالنسبة لي منذ حوالي 20 عامًا؛ ربما أذهب نصف ونصف إلى الأرشيف وأقرأ المخطوطات والأشياء والكتب غير المنشورة. أحب الورق، والشاشات تؤلمني. أذهب إلى الأرشيف التذكاري كل يوم تقريبًا، وهناك آلة كاتبة، الخط المفضل لدي، وهي جيدة وممتعة للقراءة. ربما يرجع هذا جزئيًا إلى حقيقة أن العالم كما هو في الأرشيف أصبح أكثر واقعية. إذا قرأت كل ما يدخل في الأدب يومًا بعد يوم، فيبدو أنه قد تم تحريره بالكامل - من قبل المؤلف، والناشر، وأشخاص مختلفين. وهذا كله مجال واسع للغاية، ليس هناك شك، وأنا غير قادر على إدخاله بطريقة أو بأخرى في النظام وتنظيمه. وهناك الكثير من الأشياء الرائعة في ذلك الوقت، في العصر الذي نتحدث عنه، القرن العشرين الروسي...

إيلينا فانايلوفا: في أي فترة تعمل؟

فلاديمير شاروف: لا، لقد جئت للتو، قوة مجهولة ترشدني، وأنا أقرأ. أنا مهتم بكل شيء، وببساطة ما هو غير عادي وحداثة الكون، والحفاظ عليه. بشكل عام، بقيت البنسات المطلقة منذ القرن العشرين، لأن المخطوطات أحرقت، وأحرقت اليوميات، وأحرقت الرسائل، علاوة على ذلك، أخبر الآباء أطفالهم بنسخة خاضعة للرقابة الصارمة تمامًا، إذا أخبروهم على الإطلاق. وقبل الحرب لم يكن هناك ما يمكن قوله، ولكن بعد الحرب ظهرت أساطير عامة وواضحة تمامًا، ثم بدأ اكتمال هذا النظام، وهو البناء السوفيتي والسوفيتي جزئيًا. وعندما أرى مثل هذا العالم الملون، فإن ما هو فوق كتفي يبدأ أيضًا في التفكير والعمل بطريقة ما.

سواء مر الأدب الروسي بالحداثة أم لا... لم يكن من الممكن أن يمر! لقد بنى الناس عالمًا كاملاً في جميع أجزائه، منظمًا، أفلاطونيًا بحتًا، وهذا هو قمة العالم الأفلاطوني. لقد كانت نهاية القرن العشرين بمثابة نكسة، والآن، في رأيي، مع الغضب والأمل الجديدين، سوف يبنون نفس الشيء مرة أخرى. عدد كبير من النخبة والناس يكرهون الفوضى في حد ذاتها. تبدو المنافسة لا نهاية لها، وخاطئة، وغير عادلة، وغير ضرورية. والعالم الذي صاغه فيرنادسكي، عندما يكون كل ما على الأرض، ليس الإنسان فقط، بل الأرض نفسها، والغلاف الجوي، كائنًا حيًا واحدًا، فلا توجد خطيئة أو قتل. والآن اتضح أنه من الممكن بناء مثل هذا العالم، غير الأفلاطوني تماما، وأعتقد أننا الآن أقرب بكثير إلى هذا. قد يتبين أن عام 1917 كان مجرد بداية خاطئة، لقد سارعوا للتو لمدة 30-40 عامًا، ولم ينتظروا. لأن كل الأسئلة نفسها - الحياة الأبدية، والشباب الأبدي، وما إلى ذلك - كلها عباقرة، وبالتالي، ستتسارع الثقافة والحضارة، كل هذا حدث ولم يمر. وببساطة، لا يوجد مكان للحداثة وما بعد الحداثة...

بوريس دوبين: وسوف أقوم بتوصيل العديد من المواضيع التي كانت. الحداثة والترجمة. أيها الناس، لا أستطيع أن أقول إنني درست معهم عندما بدأت العمل في الترجمة بنفسي في بداية السبعينيات، لكنني بالتأكيد أخذتهم بعين الاعتبار - هذا هو جيل إخوتي الأكبر سناً أو أعمامي الأصغر سناً. هؤلاء ليسوا آباء، لذلك لا توجد علاقات متوترة بين الأجيال معهم. ماذا كان يفعل هؤلاء الناس؟ بالمناسبة، Golyshev، بالطبع، مدرج أيضا في أعلى درجة. هؤلاء هم بريتانيسكي وسولونوفيتش وجيليسكول وأندريه سيرجيف وما إلى ذلك - لقد اختاروا الحداثة. وهناك أصداء للحداثة في الآداب العظيمة، والتي شملت بطبيعة الحال الأدب الأمريكي، وهناك أصداء لذلك في آداب أوروبا الشرقية. كما فعل بريتانيسكي، الذي ترجم الأميركيين والبولنديين، أو سولونوفيتش، الذي ترجم الإيطاليين والقليل من اليونانية. وقد نجح هذا الشيء، وقد أثر فينا، نحن القراء في ذلك الوقت، الذين بدأوا في كتابة شيء ما، وترجمة شيء ما، وبمثل هذه الطريقة المعقدة دخل الثقافة.

أنا لست غير مبال بحقيقة أن هذا كان مرتبطًا بالترجمة، لأنني بدأت بحقيقة أنني لم أقرأ الأدب الروسي مرة واحدة، ويبدو أنه كان محكومًا عليه بأن أصبح مترجمًا. كان هذا جزءًا من الثقافة، ويبدو لي أن هناك لعبة معقدة لقوى مختلفة، وهي تكمن في حقيقة أننا، بالطبع، مررنا عبر BVL، في نفس الوقت وداخل هذا كانت هناك هذه الحداثة ذاتها التي جلبها إخواننا الأكبر سنا. حاول - ربما ينجح إليوت، قصيدة واحدة على الأقل، على الأقل بعض... هنا باوند، على الأقل أدخل مقطوعة... والتي، كما يجب أن يقال، كان لها أيضًا موقف غريب إلى حد ما تجاه الكلاسيكيات، لقد كانت بمثابة قصيدة الحداثة التي لم تكن مناهضة للكلاسيكية، ولكنها تطرح أسئلة على الكلاسيكيين وتتحاور معهم طوال الوقت.

هذا خط كلاسيكي، هذا خط حداثي... والآن، فيما يحدث في الغرب وما يحدث في أوروبا الشرقية، فإن الأمر الأكثر إثارة للاهتمام بالنسبة لي هو الخط الثالث - الهمجية الجديدة. هؤلاء هم الأشخاص الذين أتوا من أماكن وثقافات مختلفة تمامًا وهم الآن إما يواصلون العمل بلغتهم الخاصة، أو يعملون بلغتين، كما هو الحال في ألمانيا، بالألمانية واليونانية، بالألمانية والتركية، بالألمانية والصربية، أو يتحولون إلى الألمانية، لكنهم يستخدمونها بشكل مختلف عن الألمان أنفسهم. لقد جاءوا من بلدان لا يوجد فيها أدب في أغلب الأحيان على الإطلاق، وإذا كان هناك، فلا يوجد كلاسيكيات فيه. وهذه تجربة مثيرة للاهتمام بشكل لا يصدق! أن تصنع أدبًا غير مخصص للمدرسة، أو للتدريس، أو للكلاسيكيات، أو للتعليق، ولكن للقيام بشيء مختلف تمامًا. وهنا العلاقة بين هذه الأشياء الثلاثة، وهنا التوتر بين هذه الأشياء هو الذي يعمل - نوع من البناء المماثل مع أنواع القراءة لدينا.

ما الذي تغير؟ وإذا تحدثنا عن تجربتي الخاصة، فقد نشأت في ثقافة الكتب، ثم دخلت في ثقافة النصوص. لأن ثقافة ساميزدات وتمزدات وكل شيء آخر كانت ثقافة نصوص، ولم تكن ثقافة كتب. خلف الكتاب كانت هناك مكتبة، مؤسسة حكومية، حتى BVL، ووراء النصوص كانت هناك سلطات مرجعية خاصة بها، حيث لم يكن هناك بعد للسلطة. والآن دخلنا في شيء ثالث، أود أن أسميه ثقافة الاقتباس: نحن نقفز من نقطة إلى أخرى، ومن المهم بالنسبة لنا أن ننتزع الاقتباس أخيرًا. لكننا تعلمنا بطريقة ما أن نقرأ بطريقة تجعلنا ندخل في هذا الاقتباس بالذات. على ما يبدو، أشعر وكأنني حطام حزين، نقلاً عن أنينسكي، حيث تكون الأشياء متصلة ببعضها البعض، وربما غدًا، سيتم قطع الاتصال بها تمامًا. لكن بالنسبة لي اليوم، أشعر أن المشكلة تكمن في الارتباط المتوتر بين هذه الأشياء. لقد تغير الهيكل بأكمله.

فلاديمير بابيرني: لدي قصة صغيرة تتعلق بأفلاطون. بسبب أسلوب حياتي، أقضي الكثير من الوقت في السيارة، وأدركت أنني لا أستطيع القراءة، لذلك تحولت إلى الكتب الصوتية. هناك شركة اسمها Zeitchen Company تبيع دورات جامعية في مجموعة متنوعة من المواضيع، وقد أخذت دورة هناك في تاريخ الفلسفة، وتاريخ اللغة الإنجليزية. وكانت هناك حلقة عندما اضطررت للذهاب للتزلج مع ابنتي، التي كانت تبلغ من العمر 10 سنوات آنذاك، وقلت إننا سنذهب بالسيارة، وستكون رحلة لمدة ثلاثة أيام، وسنستمع إلى بعض الدورات الجامعية، وسوف تصبح أكثر ذكاءً. وهي فتاة مطيعة، لم تكن تريد ذلك على الإطلاق، لكنها تقول: "حسنًا". وقمت بإعداد دورة جامعية حول تاريخ الفلسفة الغربية، وفي ثلاثة أيام لم نتمكن من الاستماع إلا لأفلاطون. لكن كان لديها شعور بأن الآباء الروس لديهم دائمًا بعض الأفكار الغبية التي لا يعرفها أحد غيرهم، وبشكل عام يتحدثون عن شيء غير موجود على الإطلاق. مرت عدة سنوات، ودرست في مدرسة جيدة جدًا، وكانت بالفعل في الصف السابع، وفجأة جاءت تجري في بعض الإثارة الرهيبة وتقول: "أبي، هل يمكنك أن تتخيل كل هذا الهراء الذي دفعته إليّ في ذلك الوقت" "السيارة، كل هذا صحيح! كان لدينا درس اليوم، وتحدثوا عن أفلاطون، وتبين أنني كنت الوحيد في الفصل كله الذي يعرف كل شيء وأجيب على جميع الأسئلة، لم يكن أحد يعرف هذا! " وبعد ذلك شعرت بأنني أب حقيقي.

هذه الصورة أرسلها قارئ شاب من مواليد عام 1992 مع تعليقات متعاطفة حول السبق الصحفي، قائلاً إن الناس عاشوا. ما أود أن أقول. من الواضح أن الصورة التي رسمها الشيوعيون نصف الموتى تحتوي على العديد من التشوهات المعرفية:

أولاً، من المفترض أن عدد الكتب المنشورة يساوي عدد الكتب المقروءة. هذا خطأ. على سبيل المثال، على حد علمي، فإن ديمتري إيفجينيفيتش جالكوفسكي هو الوحيد الذي قرأ بالكامل الأعمال الكاملة للمؤلف السوفييتي الشهير لينين في جميع أنحاء رابطة الدول المستقلة (وحتى أنه أعد، لكنه لم ينشر، ملخصًا قصيرًا بعنوان "كفاحي" بلغة لينين)، ولا أحد آخر في رابطة الدول المستقلة لينين لم أقرأه بالكامل. وفي الوقت نفسه، فإن كتاب لينين النفسي الاجتماعي وحده يتكون من 55 مجلدًا، والتي يجب أن تكون في كل مكتبة، وكل مدرسة، وكل لجنة إقليمية، وكل لجنة منطقة، وكل رئيس مزرعة جماعية من أجل الاحترام، وما إلى ذلك. يمكنك أن تتخيل المجلدات بنفسك. وهذا لينين فقط!

ثانيًا، كان جزء كبير من التداول يتكون من العديد من الأوراق الماركسية المهملة، وأدبيات الحزب ("قرارات المؤتمر الـ 666 للحزب الشيوعي السوفييتي قد تم إحياءها!") وجميع أنواع الكتب العظيمة مثل "استهزاء ألمانيا الفاشية بالقانون الدولي". (باللغة الأوزبكية)”:

علاوة على ذلك، فإن هذه السخرية، إذا كانت باللغة الأوزبكية، كانت كذلك في جميع لغات الاتحاد السوفييتي الأخرى. سخرية هنا، سخرية هنا - هكذا يتراكم مليار كتاب لم يقرأها أحد، بما في ذلك مؤلفوها.

ثالثًا، كان جزء كبير مكونًا من «الكلاسيكيات المتعددة الجنسيات» مثل «ترجمات قصائد الشاعر الشيشاني الكبير شامل باساييف»، والتي تم إرسال الكلاسيكيات المتعددة الجنسيات قسرًا إلى جميع المدن والقرى حتى يتمكن الروس من قراءة السكان الأصليين ويكونوا كذلك. مشبع بالعظمة المتعددة الجنسيات. كما يشهد الناقد والمترجم توبوروف، في المجتمع الأدبي، كان العمل على مثل هذه الكتب العظيمة يسمى "الترجمة من الشيشان إلى كتاب التوفير". يتم توضيح الوضع مع "التحويلات من الشيشان إلى دفتر التوفير" بشكل مثالي من خلال رسم بياني للمجلات باللغة التتارية - بعد انتهاء دعم الدولة، انخفض توزيعها 30 مرة:

وفقا للسوفييت، يظهر هذا الرسم البياني انخفاضا في الأخلاق. في رأينا، ما هي قيمة "الثقافات الأصلية المتعددة الجنسيات لـ 666 دولة" دون دعم ودعم من موسكو؟

رابعا، من المفترض أنه في الاتحاد السوفياتي كان من الممكن شراء كلاسيكيات الأدب الروسي بحرية. هذا خطأ. تحول جمع نفس بوشكين إلى مسعى كبير، خاصة خارج موسكو وسانت بطرسبرغ. لأن الطبعات المنشورة، مرة أخرى، تم إرسالها في الغالب على أساس توجيهي إلى المدارس والمكتبات والوحدات العسكرية وقاعات القراءة وما إلى ذلك، ولم يتم طرح سوى جزء صغير جدًا منها للبيع مجانًا. لذلك، فإن وجود مجموعة من الكلاسيكيات الروسية على الأقل في المنزل كان بالفعل نوعًا من التباهي الفكري. الآن من الصعب أن نتخيل - حسنا، ذهبت واشتريت بوشكين، ما هي المشكلة؟ وفي عهد السوفييت كان لقاء بوشكين يعني أن أمامك إنساناً حاذقاً ماهراً، يملك المال، ويستطيع حل الكثير من مشاكل الحياة. الرجل الحديدي عمليا.

خامسًا، يُفترض من الصورة أنهم قرأوا تولستوي في الاتحاد السوفييتي، والآن قرأوا دونتسوفا. هذا خطأ. إن ربات البيوت اللاتي يشترون الآن Dontsova لم يقرؤن أي شيء في الاتحاد السوفييتي، حيث كان من المستحيل الحصول على الأدبيات التي كانوا مهتمين بها حول "المشاعر" في وقت معقول وبسعر معقول. لذلك، فإن صعود دونتسوفا إلى القمة ليس انخفاضًا، بل زيادة في المستوى الثقافي: أولئك الذين لم يقرأوا شيئًا في الاتحاد السوفييتي بدأوا في قراءة شيء ما على الأقل. في الوقت نفسه، لا يزال عدد كبير من الطبعات السوفيتية من الكلاسيكيات قيد الاستخدام - ليس لأنهم لا يستطيعون نشرها بأنفسهم، ولكن لأنه ليست هناك حاجة لإصدارات محدثة؛ لم يكتب تولستوي وبوشكين أي شيء جديد لفترة طويلة .

كم عدد الطبعات التي صدرت من "Malaya Zemlya"، وكم كان إجمالي تداول هذا العمل؟
- لا أستطيع أن أقول لك ذلك، لا أستطيع إلا أن أقول إنه كثير. تم نشر "Malaya Zemlya" وغيرها من الكتيبات المماثلة حول الأراضي العذراء سنويًا في طبعات كبيرة. وبما أنه كان لا بد من دراستها في المدرسة الثانوية، أعتقد أنه تم نشر ما لا يقل عن مليون نسخة كل عام. لأنه كان على الجميع القراءة، وفقًا لنظام التعليم الحزبي السياسي، كان على الجميع قراءة هذا الكتاب. وكان يصدر كل عام، فكانت نسخه كثيرة. وكانت الطبعة الأخيرة بعد وفاته بعام 1983. ولم يعد هذا الكتاب يُنشر. وهكذا ملايين النسخ. كان على كل طالب في المدرسة الثانوية أن يحمل هذا الكتاب في حوزته.
من مقابلة مع روي ميدفيديف "ريا نوفوستي"

وأخيراً الكتب الإلكترونية. تبلغ حركة مرور موقع Liters وحده 9 ملايين زيارة شهريًا أو 108 ملايين زيارة سنويًا. وهذا متجر كتب إلكترونية واحد فقط (وإن كان كبيرًا)، ويوجد حوالي عشرة متاجر كبيرة عبر الإنترنت، وهناك أيضًا جميع أنواع مكتبات الإنترنت غير القانونية وشبه القانونية (على سبيل المثال، مكتبة موشكوف - حوالي 90 مليون زيارة) سنويًا)، أي عبر الإنترنت فقط، نحصل على زيارات سنويًا أكثر من "760 مليون" كتاب تم نشره في عام 2008.

في الوقت نفسه، أود أن أطلب منك إيلاء اهتمام خاص لحقيقة أن الأشخاص عبر الإنترنت أنفسهم يختارون ما يحتاجون إليه، وحتى، من المخيف أن نقول، يدفعون المال مقابل ذلك، بينما كانت هناك ظاهرة مثل " كتب للتحميل" (عندما، بالإضافة إلى قصة دوما عن الفرسان، قدموا أيضًا قصة بريجنيف عن "الأرض الصغيرة")، والتي شكلت جزءًا كبيرًا من التداول. وما زلت لا أتذكر جمع النفايات الورقية. هل تريد نسبياً "هاري بوتر" جديداً؟ اذهب واجمع 20 كجم من النفايات الورقية وقم بتسليمها واحصل على إيصال وقف في الطابور واكتشف بعد شهر أن التداول قد انتهى قبل أسبوع.

حسنًا ، الشيء الأكثر أهمية هو التشكيلة. الآن يمكنك شراء ما تشتهيه نفسك، وإذا لم يكن هذا "كل شيء" باللغة الروسية، فافتح جهاز كيندل الخاص بك واشتره باللغة الإنجليزية، أو الفرنسية، أو حتى الصومالية. في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، كان وجود كتاب بلغة أجنبية سببًا لإجراء محادثة صادقة مع الكي جي بي، وإذا اتضح أيضًا أن الكتاب كان من "مخزن خاص" (المنشورات يتم توزيعها مجانًا في الغرب، ولكنها محظورة للجميع). التوزيع في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية)، فهذا بالفعل مقال . بالإضافة إلى مقال عن أي أدب سوفيتي غير كافٍ (ومع ذلك، كان من الصعب للغاية الحصول عليه - ومن هنا جاء "ساميزدات" الشهير). هل لا ترغب في قراءة الموسلي البلاتيني لبريجنيف، بل قراءة الكتب المهمة والمثيرة للاهتمام حقًا؟ كن مطبعًا تحت الأرض، تخاطر بحريتك كل دقيقة من أجل ما هو متاح افتراضيًا في أي مجتمع متحضر.

دعونا نلخص: كانت الحكومة السوفيتية تقوم على الحد من نشر المعلومات، ومحاولة ملء الفراغ المعلوماتي بخطب الحزب المنشورة بمليارات النسخ. حتى أعضاء حزب الشيوعي لم يقرأوا هذا الخطاب، لكن الإحصائيات بدت قوية. عندما انهارت القوة السوفيتية، اكتشف الناس أن الكتب لا يمكن أن تتحدث فقط عن المزرعة الجماعية وحمار العمل، وبدأوا في قراءة جميع أنواع المؤلفين المشهورين، وتوقف المثقفون عن تعذيب أنفسهم بالساميزدات، بعد أن تلقوا خيارًا هائلاً من جميع أنحاء العالم. الأدب العالمي والحالي، متاح بنقرتين. عدد الزيارات إلى المكتبات عبر الإنترنت والمكتبات عبر الإنترنت ببساطة لا يمكن حسابها، وكذلك العديد من مشاريع النشر المستقلة الصغيرة، والتي، من حيث المبدأ، لا يمكن أن تكون موجودة في الاتحاد السوفياتي، لا يمكن حسابها.

كل هذا، في نظر السوفييت، يعني انهيارًا أخلاقيًا وكارثة أخلاقية للمجتمع.