مارثا جراهام بعدسة يوسف كرش
الولايات المتحدة الأمريكية
سيرة شخصية
على الرغم من أن عائلة جراهام كانت متدينة وتعتبر الرقص خطيئة ، فقد سُمح لها ذات مرة بالذهاب إلى حفلة موسيقية للراقصة الشهيرة روث سانت دينيس. بالإضافة إلى ذلك ، على الرغم من صرامة وجهات نظرهم ، لم يكن والدا مارثا ضد تعليمها الجامعي. كانت كلية فاسار ، حيث أرادها والداها ، معروفة ليس فقط بجودة التعليم ، ولكن أيضًا بتقاليدها الرياضية وتعاطفها مع حق التصويت (الاقتراع هو حركة للنساء للحصول على حق التصويت على قدم المساواة مع الرجال). ومع ذلك ، بعد مشاهدة أداء روث سان دينيس ، أرادت مارثا أن تصبح راقصة. في العام الذي سُمح لها فيه بالتسجيل في مدرسة Expression في لوس أنجلوس ؛ ثم التحقت بمدرسة دنيشاون ، التي أسستها سانت دينيس بنفسها مع شريكها تيد شون في إسبانيا.
خلال سنوات التدريب المهني لغراهام ، كان يُنظر إلى الرقص بشكل أساسي على أنه ترفيه - فقد كان جزءًا لا يتجزأ من الفودفيل ، وعروض الأزياء ، وكرات المجتمع. نوع واحد فقط من الرقص كان له مكانة فنية - الباليه ، والذي كان يعتبر في أمريكا شيئًا أوروبيًا. ومع ذلك ، في مدارس الرقص الأمريكية ، تم تدريب الطلاب على المشاركة في العروض والملاهي ، وتم التعامل معهم وفقًا لذلك. لكن مارثا أرادت ألا تكون فتاة ملهى ، بل فنانة حقيقية. تذكرت بفخر لاحقًا في مذكراتها أنها كانت الوحيدة في المدرسة التي أُعفيت من الرقابة الصارمة التي كانت تخضع لها جميع الفتيات الأخريات ، على أساس أن "جراهام فن". وبعد ذلك نظر إليها جميع رجالها كفنانة وعبقرية.
في عصرها ، كانت هناك صور نمطية جامدة عن المذكر والمؤنث ، على سبيل المثال ، أن الرجال دماغون والنساء عاطفيون ؛ يعبر الرجال في الرقص عن أنفسهم في دفع الحركات المستقيمة ، والنساء - في حركات سلسة تحدث على طول مسارات المنحنيات. صرحت غراهام بأنها "لا تريد أن تكون شجرة أو زهرة أو موجة". في رقصاتها ، تخلت عن النظرة القياسية للأنوثة وسعت جاهدة لجعل شخصياتها غير شخصية ، رسمية بشكل تقليدي ، قوية وحتى ذكورية. في جسد الراقص ، وفقًا لغراهام ، يجب أن يرى الجمهور شخصًا بشكل عام - منضبط ، وقادر على التركيز العالي ، وقوي. لاحظ العديد من المعلقين على عملها علاقة غراهام بالنسوية. على سترة الغبار لإحدى سيرها الذاتية ، هناك اقتباس مأخوذ من مقال نُشر في صحيفة نيويورك تايمز: "مارثا غراهام ، الناشطة النسائية الأكثر نضالية وموهبة ، حررت المرأة والرقص!" على الرغم من أنها كانت تعتقد أنها لم تشارك في حركة التحرر ، إلا أن غراهام كسرت الصورة النمطية برقصتها: المرأة مخلوق ضعيف.
"الرقص يجعلك تشعر بانتصار الحياة ، إنه يغذي المشاهد ، ويرتبط بالوعي الحاد للقوة ، والغموض ، والفكاهة ، والتنوع ، ومعجزة الحياة المذهلة. هذا هو معنى الرقص ".
مارثا جراهام
مارثا جراهام راقصة ومعلمة ومصممة رقصات. إنها شخصية عبادة للحداثة الأمريكية والثقافة الأمريكية بشكل عام.
مارثا جراهام هي واحدة من القلائل الذين غيروا عالم الرقص!
ولدت مارثا جراهام في 11 مايو 1894 في بيتسبرغ بولاية بنسلفانيا. كانت عائلة مارثا متدينة. وعلى الرغم من أن الرقص كان يعتبر خطيئة ، إلا أنه كان لا يزال مسموحًا لها بالرقص.
في أحد الأيام ، سُمح لمارثا بالذهاب إلى الحفلة الموسيقية للراقصة الشهيرة روث سان دينيس ، والتي غيرت حياتها وأصبحت حافزًا لبدء أنشطة الرقص. سمح والداها بدراستها ترقص في مدرسة لوس أنجلوس للتعبير ، حيث دخلت عام 1913 ، ثم في مدرسة دينيشاون ، التي أسستها روث سانت دينيس بنفسها مع شريكها تيد شون.
من خلال العمل بشكل أساسي مع تيد شون ، حسنت جراهام أسلوبها وبدأت في الرقص بشكل احترافي. غادرت مارثا دنيشاون في عام 1923 لتنضم إلى غرينتش فيليدج فوليز ، وبعد ذلك بعامين بدأت حياتها المهنية الفردية.
في عام 1926 ، انتقلت مارثا جراهام إلى نيويورك ، حيث أسست شركة الرقص الخاصة بها ، شركة مارثا جراهام للرقص. »
الذي يستمر في الازدهار اليوم.
في البداية ، كانت برامجها مشابهة لبرامج المعلم ، ولكن سرعان ما وجدت غراهام أسلوبها الفردي الخاص ، وبدأت في إجراء تجارب معقدة في الرقص.
اعتقدت مارثا جراهام أن الحركة يجب أن تكون وسيلة للتعبير عن الذات للروح البشرية.
قال غراهام أن الرقص هو "أداة الحياة نفسها ، لغة الروح. يحتفظ الجسد بذكرى أهم حالات الإنسان ، ففي الرقص يتم الكشف عن جوهر الإنسان ".
من المهم ملاحظة أن مارتا كانت تدرك جيدًا الثقافة الأوروبية وثقافة الشرق. أدرجت في تصميم الرقصات حركات الفولكلور التقليدية من الثقافات الشرقية واليونان والهنود. كانت رقصاتها مليئة بالعاطفة والعاطفة.
يعتقد جراهام أن "الراقصين الرائعين أصبحوا عظماء ليس بسبب أسلوبهم المتقن ، ولكن بسبب شغفهم".
في بداية القرن العشرين ، كانت هناك قوالب نمطية في عالم الرقص مفادها أن الرجل في الرقص يجب أن يعبر عن نفسه في دفع الحركات المستقيمة ، والمرأة في حركات سلسة. ومع ذلك ، تخلت مارثا جراهام عن النظرة القياسية للأنوثة وسعت جاهدة لجعل شخصياتها "قوية".
برقصتها حطمت غراهام الصورة النمطية القائلة بأن "المرأة مخلوق ضعيف". على غلاف إحدى سيرها الذاتية ، كان هناك اقتباس مأخوذ من مقال نُشر في صحيفة نيويورك تايمز: "مارثا جراهام ، أكثر المناضلات النضالات والموهبة ، حررت المرأة والرقص!" لكن من المهم أن نلاحظ أن مارثا لم تناصر التحرر ، لكنها لم تعتبر نفسها أبدًا أدنى من الرجال ، حتى أولئك الذين كانت معجبة بها.
تعرض رقص جراهام لانتقادات كثيرة. ومع ذلك ، تعتبر غراهام اليوم واحدة من مؤسسي الحداثة وإنجازاتها في تصميم الرقصات هي من بين أهم الإنجازات في عالم ثقافة الرقص.
سيقف اسم الراقصة مارثا جراهام (جراهام) في مكانة مرموقة باعتبارها عبقريًا في الرقص الحر. يمكن أن يطلق عليها ثورية ومدمرة للمؤسسات. أصبحت مدرسة جراهام وتقنيتها أساسًا لتصميم الرقصات الحديثة وأثرت على تطور الباليه في جميع أنحاء العالم.
بداية مسار الرقص
ولدت مارثا جراهام في 11 مايو 1894 في بلدة أمريكية صغيرة. لم تكن البيئة ولا الأسرة ولا الوقت ينذران بمستقبل عظيم لهذه الفتاة ، لكن القدر قرر خلاف ذلك. تنحدر عائلة جراهام من أوائل المستوطنين في أمريكا الذين أتوا من اسكتلندا. كان والد الراقص المستقبلي طبيبًا نفسيًا ، واعترف والداها بمذهب الكنيسة آل بريسبيتاريه وتمسكا بآراء محافظة للغاية في الحياة. كانت الأسرة ثرية للغاية ، وكانت مارتا الصغيرة محاطة بمربية كاثوليكية وخدم ، وعمل صينيون ويابانيون في المنزل. وبالتالي ، يمكن للفتاة منذ الطفولة التعرف على ثقافات مختلفة.
لكن الرقص في الأسرة كان يعتبر شيئًا غير مستحق وخاطئ. لذلك ، واجهت مارتا فن الكوريغرافيا لأول مرة في سن العشرين تقريبًا. تمكنت من حضور أداء روث سانت دينيس الشهير ، والذي قلب عالم الفتاة رأسًا على عقب. لقد اتخذت قرارًا قاطعًا بدخول مدرسة التعبير ، وتواصل لاحقًا دراستها في مدرسة Denishawn الشهيرة ، التي كانت بقيادة سانت دينيس نفسها جنبًا إلى جنب مع مصمم الرقصات المتميز تيد شون. بعد بضع سنوات ، ستنضم إلى فرقة Denishawn وستظهر لأول مرة في عروضها على المسرح الكبير.
الرقص في مطلع القرن
في مطلع القرن ، كان هناك تصور قوي في الرأي العام بأن الرقص لم يكن مهنة جادة. لقد كان عنصرًا من عناصر العروض الترفيهية: فودفيل ، ملهى. في الولايات المتحدة ، لم يتلق الباليه الكلاسيكي في ذلك الوقت توزيعًا كبيرًا ؛ لم تكن هناك مدرسة وطنية مشكلة. كان هناك أيضًا العديد من الصور النمطية عن الرقص. تم وصف الرجال بحركات متشنجة عقلانية ومباشرة ، بينما كان من المفترض أن تجسد النساء نعومة الخطوط. تم تطبيق القيود أيضًا على قطع الرقص ، وفضلت المؤامرات الكلاسيكية والعتيقة. اضطرت المرأة إلى إدراك الأدوار الغنائية بنمط بلاستيكي ناعم.
انغمس في الرقص
وصلت مارثا جراهام إلى تصميم الرقصات في وقت متأخر حتى بمعايير ذلك الوقت - في سن العشرين ، لذلك كان الرقص الكلاسيكي صعبًا بالنسبة لها ، ولم تكن مهتمة به. في فرقة Denishawn ، كان مطلوبًا منها أن تكون غنائية ، والتي لم تكن من سماتها. رأى تيد شون - الأب المعترف به للرقص الأمريكي - في غراهام طاقة وقدرة خاصة ، وجاذبيتها وشخصيتها العاطفية ، وقام بإنتاج Xochitl لها. يمكن أن يتجلى أسلوب مارثا الخاص ، "شراسة النمر الأسود" وجمالها فيه. لقد وقعت في حب الحداثة بشغف ، والتي اتضح أنها لا تتوافق فقط مع العصر ، ولكن أيضًا مع آرائها وشخصيتها. منذ الطفولة ، سمعت مارثا منطق والدها بأن الحركات يمكن أن تنقل الحالة العاطفية الداخلية للشخص. كانت هذه الفكرة هي التي دفعتها إلى ابتكار أسلوبها الخاص.
البحث عن أفكار للرقص وخلق أسلوب فريد
كان البحث عن الاحتمالات البلاستيكية هو الاتجاه السائد في ذلك الوقت ، ولم تكن مارثا جراهام استثناءً في هذا المسار ، الذي أصبحت تقنيته طفرة في الرقص الحديث. سعت إلى القضاء على عدم المساواة بين الجنسين في الرقص ، لإعطاء المرأة الحق في التعبير عن مشاعرها القوية بمساعدة حركات حادة وخشنة. أراد جراهام إنشاء تقنية من شأنها أن تساعد الراقصين في أن يصبحوا رسميًا تقليديًا ، وتجسد العاطفة والفكرة. طالبت بالانضباط والتركيز العالي من الراقصين ، وفي الوقت نفسه تمكنت من تبسيط التقليد الكلاسيكي لللدونة من أجل فهم أسهل للفكرة من قبل المشاهد ومنح الراقصين المزيد من الفرص للتعبير عن المشاعر. ساعد التفكير والإبداع غراهام على فهم أن الرقص يقوم على ثلاثة أسس: الوقت والطاقة والمكان. ترتبط الطاقة بالعواطف التي تثيرها الحركات ، وقد أصبح هذا هو نقطة البداية لتقنيتها. بدأت الدروس في صف مارثا بسلسلة من الحركات البسيطة التي نسجت في تركيبات معقدة. تعتمد التقنية على مبدأين: الانكماش (الانضغاط) والإفراج (الإطالة). أجبرت الراقصة على التركيز على المركز والامتثال لقوانين اللدونة التشريحية. سمح البحث عن التعبير عن الذات في الرقص لغراهام بخلق تقنية فريدة يلعب فيها التنفس والتركيز دورًا مهمًا. كانت قادرة على فهم واستخدام إمكانيات جسم الإنسان لأغراض جمالية. لا تزال تقنيتها هي أساس الرقص الحديث وهي مدرجة في جميع البرامج التدريبية للراقصين المحترفين.
أدركت مارتا أن الشخص يرى العالم من خلال الصور والأساطير والنماذج البدئية ، واستخدمت ذلك في إنتاجاتها. اقترحت مارثا جراهام وضع الرقصات على مواضيع غير كلاسيكية. حاولت أن تمنح الراقصين أكبر قدر من الحرية في التعبير عن المشاعر. فرقة مارثا جراهام في عام 1926 ، تركت مارثا فرقة دنيشاون ، حيث لم يكن لديها فرصة لتحقيق أفكارها. بعد كل شيء ، كان للفرقة ملكة خاصة بها - سانت دينيس ، ولم يكن هناك مكان لغراهام. جمعت فرقتها في عام 1927 ، والتي كانت في الأصل أنثى بحتة ، وضمت أكثر الطلاب تفانيًا. كانت مارتا قريبة من وجهات النظر النسوية ، وفكرت كثيرًا في دور المرأة في المجتمع وحاولت منحها المزيد من الحقوق والفرص. حتى أنها كرست العديد من الإنتاجات لهذا الموضوع: "الزنديق" و "الحدود" و "الرثاء" الشهير. في هذه الإنتاجات ، يجسد Graham أفكاره ونتائجه ، ويأسر الجمهور بمرونة جديدة.
في عام 1938 ، ظهر الرجل الأول في الفرقة - إريك هوكينز ، الذي شجع مارثا على تحديث أسلوبها في الرقص ، وهي غنية بالعناصر الكلاسيكية. بعد ذلك بقليل ، انضم Merce Cunningham ، الذي اشتهر بأنه مدمر شرائع الرقصات التقليدية ، إلى الفرقة. اكتسبت فرقة مارثا شهرة عالمية بعد جولة في أوروبا والشرق الأوسط. يقوم مصمم الرقص أيضًا بإنشاء مدرسة ، والتي تحصل مع الفرقة على موقع دائم في نيويورك. هذه المجموعة لا تزال موجودة اليوم. وليس كنصب تذكاري لغراهام العظيم ، ولكن كفريق حي ومبدع. تم حفظ العديد من إنتاجات مارثا في ذخيرة الفرقة ، وتم تسجيل جميع عروضها للأجيال القادمة.
العروض والإنتاج
خلال حياتها الإبداعية ، قامت مارثا جراهام بتأليف 180 عرضًا. إن إرثها مدهش في تنوعه وثرائه ، ومن الصعب تمييز شيء ما على أنه الأفضل فيه. لكن أبرز إنتاجات جراهام هي "رسالة إلى العالم" ، "كهف القلب" ، "كليتمنيسترا" ، "فايدرا" ، "نصف يقظة ، نصف نائم" ، "أعمال النور". تميزت عروضها ليس فقط بتصميم الرقصات الممتازة ، ولكن أيضًا بالاهتمام بأدق التفاصيل. اختارت الأزياء والموسيقى واتخذت قرارات مكانية وشاركت في إنشاء المشهد. تمثل عروضها اليوم دليلاً كلاسيكيًا للراقصين ومصممي الرقصات.
شراكة الرقص
هناك العديد من الأشخاص البارزين في تاريخ الباليه ، لكن قلة منهم يعيشون حياتهم كرقصة. الراقصة العظيمة في القرن العشرين ، والتي نجحت في تجسيد كل شغفها وتاريخها في الرقص ، هي مارثا جراهام. صور راقصة الباليه تدهش بالقوة والتعبير ، لقد انغمست في الصورة بأدق التفاصيل ، فكرت في تصميم الرقصات والأزياء نفسها. وقد أولت الكثير من الاهتمام لاختيار شريك الرقص. صادف أنها عملت مع العديد من المعاصرين العظماء (نورييف ، بول تايلور ، ميرس كننغهام ، روبرت ويلسون). يرتبط سطر خاص في سيرتها الذاتية بإنشاء الرقص الحديث ، وهنا يستحيل عدم تذكر ترادف خوسيه ليمون ومارثا جراهام. ابتكر هذان المبتكرون ، أعظم الثوار ، شيئًا يسعد الجمهور حتى يومنا هذا.
التأثير على الباليه
إذا كان هناك شخص أثر بشكل جذري على ثقافة القرن العشرين ، فهذه مارثا جراهام. وتميز الراقصة اقتباسات من تصريحاتها بوضوح وموقفها من أعمال حياتها. قالت: "الحركة لا تكذب أبدًا ، الجسد ينقل حرارة الروح". جعلت مارتا الشعور بالفكرة الرئيسية للرقص ، وأصبح هذا هو الميزة الرئيسية لها. تمكنت أيضًا من تطوير لغة بلاستيكية للتعبير عن المشاعر ، والتي أصبحت تقنية مارثا جراهام الفريدة. تعتبر بحق مؤسس الرقص الحديث في أمريكا ، ولا يمكن المبالغة في تقدير أهميتها لإنشاء مدرسة رقص وطنية.
لم تنشئ فرقة فريدة فحسب ، بل قدمت أيضًا عروضًا للعديد من المسارح ، حيث يمكن للجمهور رؤية الراقصين الرائعين مثل رودولف نورييف ، ومارجوت فونتين ، ومايا بليستسكايا ، وميخائيل باريشنيكوف ، وناتاليا ماكاروفا.
الدراما الشخصية
مارثا جراهام ، التي كرست سيرتها الذاتية بالكامل للباليه ، لم تستطع إدراك نفسها كامرأة. كان زوجها شريكًا في الرقص ، رجلًا وسيمًا - إريك هوكينز. لقد عاشوا معًا لمدة 6 سنوات ، وكان الانفصال بمثابة صدمة كبيرة لمارثا ، لكنها كانت قادرة على الاستفادة من هذه التجربة العاطفية التي أصبحت مصدر إلهام في الرقص. تركت المسرح في سن 76 ، وعانت من اكتئاب حاد بهذه المناسبة ، لكنها تمكنت من التغلب على المرض والعودة إلى العمل كمصممة رقص ، حيث قامت بتأليف 10 باليه أخرى. في مرحلة ما من حياتها ، أصبحت مارتا مدمنة على الكحول ، وحدث هذا على الفور تقريبًا بعد آخر أداء لها كراقصة. كانت المرأة مكتئبة لدرجة أنها حاولت الانتحار. ومع ذلك ، سرعان ما كانت جراهام لا تزال قادرة على التخلي عن الكحول واستعادت حياتها المهنية كمصممة رقصات. عاشت حياة طويلة واستمرت في تصميم الرقصات حتى النهاية. توفيت الراقصة بالالتهاب الرئوي في الأول من أبريل عام 1991 عن عمر يناهز 96 عامًا.
مارثا جراهام
اكتسبت فرقة مارثا جراهام شهرة عالمية بعد قيامها بجولة في أوروبا والشرق الأوسط. كان المقر الدائم لكل من الفرقة ومدرسة جراهام هو مركز مارثا جراهام للرقص المعاصر في نيويورك. في عام 1957 ، تم تصوير فيلم A Dancer World ، حيث تم الكشف عن أفكار Graham الرئيسية في شكل حي وعرضت فرقتها بشكل جميل. يلقي كتابها The Notebooks of Martha Graham (1973) الضوء على مصدر إلهام غراهام كراقصة ومصممة رقص. في عام 1984 ، حصل جراهام على وسام جوقة الشرف.
مارثا جراهام فيديوهات فريدة
سيرة شخصية
على الرغم من أن عائلة جراهام كانت متدينة وتعتبر الرقص خطيئة ، فقد سُمح لها ذات مرة بالذهاب إلى حفلة موسيقية للراقصة الشهيرة روث سانت دينيس. بالإضافة إلى ذلك ، على الرغم من صرامة وجهات نظرهم ، لم يكن والدا مارثا ضد تعليمها الجامعي. كانت كلية فاسار ، حيث قصدها والداها ، معروفة ليس فقط بجودة التعليم ، ولكن أيضًا بتقاليدها الرياضية وتعاطفها مع حق الاقتراع. ومع ذلك ، بعد مشاهدة أداء روث سان دينيس ، أرادت مارثا أن تصبح راقصة. في عام 1913 ، سُمح لها بدخول مدرسة لوس أنجلوس للتعبير. ثم التحقت بمدرسة دنيشاون ، التي أسستها سانت دينيس بنفسها مع شريكها تيد شون في إسبانيا.
خلال سنوات التدريب المهني لغراهام ، كان يُنظر إلى الرقص بشكل أساسي على أنه ترفيه - فقد كان جزءًا لا يتجزأ من الفودفيل ، وعروض الأزياء ، وكرات المجتمع. نوع واحد فقط من الرقص كان له مكانة فنية - الباليه ، والذي كان يعتبر في أمريكا شيئًا أوروبيًا. ومع ذلك ، في مدارس الرقص الأمريكية ، تم تدريب الطلاب على المشاركة في العروض والملاهي ، وتم التعامل معهم وفقًا لذلك. لكن مارثا أرادت ألا تكون فتاة ملهى ، بل فنانة حقيقية. تذكرت بفخر لاحقًا في مذكراتها أنها كانت الوحيدة في المدرسة التي أُعفيت من الرقابة الصارمة التي كانت تخضع لها جميع الفتيات الأخريات ، على أساس أن "جراهام فن". وبعد ذلك نظر إليها جميع رجالها كفنانة وعبقرية.
في عصرها ، كانت هناك صور نمطية جامدة عن المذكر والمؤنث ، على سبيل المثال ، أن الرجال دماغون والنساء عاطفيون ؛ يعبر الرجال في الرقص عن أنفسهم في دفع الحركات المستقيمة ، والنساء - في حركات سلسة تحدث على طول مسارات المنحنيات. صرحت غراهام بأنها "لا تريد أن تكون شجرة أو زهرة أو موجة". في رقصاتها ، تخلت عن النظرة القياسية للأنوثة وسعت جاهدة لجعل شخصياتها غير شخصية ، رسمية بشكل تقليدي ، قوية وحتى ذكورية. في جسد الراقص ، وفقًا لغراهام ، يجب أن يرى الجمهور شخصًا بشكل عام - منضبط ، وقادر على التركيز العالي ، وقوي. لاحظ العديد من المعلقين على عملها علاقة غراهام بالنسوية. على سترة الغبار لإحدى سيرها الذاتية ، هناك اقتباس مأخوذ من مقال نُشر في صحيفة نيويورك تايمز: "مارثا غراهام ، الناشطة النسائية الأكثر نضالية وموهبة ، حررت المرأة والرقص!" على الرغم من أنها كانت تعتقد بنفسها أنها لم تشارك في حركة التحرر ، إلا أن غراهام كسرت الصورة النمطية برقصتها: المرأة مخلوق ضعيف.
في أي موسوعة باليه حديثة ، سيحتل اسم الراقصة مارثا جراهام مكان الصدارة. يمكن أن يطلق عليها ثورية ومدمرة للمؤسسات. أصبحت مدرسة جراهام للرقص وتقنيتها أساسًا لتصميم الرقصات الحديثة وأثرت على تطور الباليه في جميع أنحاء العالم.
بداية الطريق
ولدت مارثا جراهام في 11 مايو 1894 في بلدة أمريكية صغيرة. لم تكن البيئة ولا الأسرة ولا الوقت ينذران بمستقبل عظيم لهذه الفتاة ، لكن القدر قرر خلاف ذلك. تنحدر عائلة جراهام من أوائل المستوطنين في أمريكا الذين أتوا من اسكتلندا. كان والد الراقص المستقبلي طبيبًا نفسيًا ، واعترف والداها بمذهب الكنيسة آل بريسبيتاريه وتمسكا بآراء محافظة للغاية في الحياة. كانت الأسرة ثرية للغاية ، وكانت مارتا الصغيرة محاطة بمربية كاثوليكية وخدم ، وعمل صينيون ويابانيون في المنزل. وبالتالي ، يمكن للفتاة منذ الطفولة التعرف على ثقافات مختلفة.
لكن الرقص في الأسرة كان يعتبر شيئًا غير مستحق وخاطئ. لذلك ، واجهت مارتا فن الكوريغرافيا لأول مرة في سن العشرين تقريبًا. تمكنت من حضور أداء روث سانت دينيس الشهير ، والذي قلب عالم الفتاة رأسًا على عقب. لقد اتخذت قرارًا قاطعًا بدخول مدرسة التعبير ، وتواصل لاحقًا دراستها في مدرسة Denishawn الشهيرة ، التي كانت بقيادة سانت دينيس نفسها جنبًا إلى جنب مع مصمم الرقصات المتميز تيد شون. بعد بضع سنوات ، ستنضم إلى فرقة Denishawn وستظهر لأول مرة في عروضها على المسرح الكبير.
رقصة العصر الفيكتوري
في مطلع القرن ، كان هناك تصور قوي في الرأي العام بأن الرقص لم يكن مهنة جادة. لقد كان عنصرًا من عناصر العروض الترفيهية: فودفيل ، ملهى. في الولايات المتحدة في ذلك الوقت لم تحصل على توزيع كبير ، ولم تكن هناك مدرسة وطنية مشكلة. كان هناك أيضًا العديد من الصور النمطية عن الرقص. تم وصف الرجال بحركات متشنجة عقلانية ومباشرة ، بينما كان من المفترض أن تجسد النساء نعومة الخطوط. تم تطبيق القيود أيضًا على قطع الرقص ، وفضلت المؤامرات الكلاسيكية والعتيقة. اضطرت المرأة إلى إدراك الأدوار الغنائية بنمط بلاستيكي ناعم.
فهم الاحتمالات
جاءت مارثا جراهام إلى تصميم الرقصات في وقت متأخر حتى بمعايير ذلك الوقت - في سن العشرين ، لذلك كان الأمر صعبًا عليها ، ولم يكن مهتمًا بها. في فرقة Denishawn ، كان مطلوبًا منها أن تكون غنائية ، والتي لم تكن من سماتها. رأى تيد شون - الأب المعترف به للرقص الأمريكي - في غراهام طاقة وقدرة خاصة ، وجاذبيتها وشخصيتها العاطفية ، وقام بإنتاج Xochitl لها. يمكن أن يتجلى أسلوب مارثا الخاص ، "شراسة النمر الأسود" وجمالها فيه. لقد وقعت في حب الحداثة بشغف ، والتي اتضح أنها لا تتوافق فقط مع العصر ، ولكن أيضًا مع آرائها وشخصيتها. منذ الطفولة ، سمعت مارثا منطق والدها بأن الحركات يمكن أن تنقل الحالة العاطفية الداخلية للشخص. كانت هذه الفكرة هي التي دفعتها إلى ابتكار أسلوبها الخاص.
تجاوز الممكن
كان البحث عن فرص التجميل هو الاتجاه السائد في ذلك الوقت ، ولم تكن مارثا جراهام ، التي أصبح أسلوبها طفرة ، استثناءً. فقد سعت إلى القضاء على عدم المساواة بين الجنسين في الرقص ، لإعطاء المرأة الحق في التعبير عن المشاعر القوية بمساعدة حادة ، حركات متشنجة. أراد جراهام إنشاء تقنية من شأنها أن تساعد الراقصين في أن يصبحوا رسميًا تقليديًا ، وتجسد العاطفة والفكرة. طالبت بالانضباط والتركيز العالي من الراقصين ، وفي الوقت نفسه تمكنت من تبسيط التقليد الكلاسيكي لللدونة من أجل فهم أسهل للفكرة من قبل المشاهد ومنح الراقصين المزيد من الفرص للتعبير عن المشاعر. ساعد التفكير والإبداع غراهام على فهم أن الرقص يقوم على ثلاثة أسس: الوقت والطاقة والمكان. ترتبط الطاقة بالعواطف التي تثيرها الحركات ، وقد أصبح هذا هو نقطة البداية لتقنيتها. بدأت الدروس في صف مارثا بسلسلة من الحركات البسيطة التي نسجت في تركيبات معقدة. تعتمد التقنية على مبدأين: الانكماش (الانضغاط) والإفراج (الإطالة). أجبرت الراقصة على التركيز على المركز والامتثال لقوانين اللدونة التشريحية. سمح البحث عن التعبير عن الذات في الرقص لغراهام بخلق تقنية فريدة يلعب فيها التنفس والتركيز دورًا مهمًا. كانت قادرة على فهم واستخدام إمكانيات جسم الإنسان لأغراض جمالية. لا تزال تقنيتها هي أساس الرقص الحديث وهي مدرجة في جميع البرامج التدريبية للراقصين المحترفين.
أدركت مارتا أن الشخص يرى العالم من خلال الصور والأساطير والنماذج البدئية ، واستخدمت ذلك في إنتاجاتها. اقترحت مارثا جراهام وضع الرقصات على مواضيع غير كلاسيكية. حاولت أن تمنح الراقصين أكبر قدر من الحرية في التعبير عن المشاعر.
مارثا جراهام
في عام 1926 ، تركت مارثا فرقة دنيشاون ، حيث لم تتح لها الفرصة لتحقيق أفكارها. بعد كل شيء ، كان للفرقة ملكة خاصة بها - سانت دينيس ، ولم يكن هناك مكان لغراهام. جمعت فرقتها في عام 1927 ، والتي كانت في الأصل أنثى بحتة ، وضمت أكثر الطلاب تفانيًا. كانت مارتا قريبة من وجهات النظر النسوية ، وفكرت كثيرًا في دور المرأة في المجتمع وحاولت منحها المزيد من الحقوق والفرص. حتى أنها كرست العديد من الإنتاجات لهذا الموضوع: "الزنديق" و "الحدود" و "الرثاء" الشهير. في هذه الإنتاجات ، يجسد Graham أفكاره ونتائجه ، ويأسر الجمهور بمرونة جديدة.
في عام 1938 ، ظهر الرجل الأول في الفرقة - إريك هوكينز ، الذي شجع مارتا على تحديث تقنية الرقص ، وتم إثراءها بالعناصر الكلاسيكية. بعد ذلك بقليل ، انضم Merce Cunningham ، الذي اشتهر بأنه مدمر شرائع الرقصات التقليدية ، إلى الفرقة.
اكتسبت فرقة مارثا شهرة عالمية بعد جولة في أوروبا والشرق الأوسط. يقوم مصمم الرقص أيضًا بإنشاء مدرسة ، والتي تحصل مع الفرقة على موقع دائم في نيويورك. هذه المجموعة لا تزال موجودة اليوم. وليس كنصب تذكاري لغراهام العظيم ، بل كنصب حي ، فقد تم الحفاظ على العديد من إنتاجات مارثا في ذخيرة الفرقة ، وتم تسجيل جميع عروضها للأجيال القادمة.
المنتجات الرئيسية
خلال حياتها الإبداعية ، قامت مارثا جراهام بتأليف 180 عرضًا. إن إرثها مدهش في تنوعه وثرائه ، ومن الصعب تمييز شيء ما على أنه الأفضل فيه. لكن أبرز إنتاجات جراهام هي "رسالة إلى العالم" ، "كهف القلب" ، "كليتمنيسترا" ، "فايدرا" ، "نصف يقظة ، نصف نائم" ، "أعمال النور". تميزت عروضها ليس فقط بتصميم الرقصات الممتازة ، ولكن أيضًا بالاهتمام بأدق التفاصيل. اختارت الأزياء والموسيقى واتخذت قرارات مكانية وشاركت في إنشاء المشهد. تمثل عروضها اليوم دليلاً كلاسيكيًا للراقصين ومصممي الرقصات.
شركاء رائعون
هناك العديد من الأشخاص البارزين في تاريخ الباليه ، لكن قلة منهم يعيشون حياتهم كرقصة. الراقصة العظيمة في القرن العشرين ، والتي نجحت في تجسيد كل شغفها وتاريخها في الرقص ، هي مارثا جراهام. صور راقصة الباليه تدهش بالقوة والتعبير ، لقد انغمست في الصورة بأدق التفاصيل ، فكرت في تصميم الرقصات والأزياء نفسها. وقد أولت الكثير من الاهتمام لاختيار شريك الرقص. صادف أنها عملت مع العديد من المعاصرين العظماء (نورييف ، بول تايلور ، ميرس كننغهام ، روبرت ويلسون). يرتبط سطر خاص في سيرتها الذاتية بإنشاء الرقص الحديث ، وهنا يستحيل عدم تذكر ترادف خوسيه ليمون ومارثا جراهام. ابتكر هذان المبتكرون ، أعظم الثوار ، شيئًا يسعد الجمهور حتى يومنا هذا.
التأثير على عالم الباليه
إذا كان هناك شخص أثر بشكل جذري على ثقافة القرن العشرين ، فهذه مارثا جراهام. وتميز الراقصة اقتباسات من تصريحاتها بوضوح وموقفها من أعمال حياتها. قالت: "الحركة لا تكذب أبدًا ، الجسد ينقل حرارة الروح". جعلت مارتا الشعور بالفكرة الرئيسية للرقص ، وأصبح هذا هو الميزة الرئيسية لها. تمكنت أيضًا من تطوير لغة بلاستيكية للتعبير عن المشاعر ، والتي أصبحت تقنية مارثا جراهام الفريدة. تعتبر بحق مؤسس الرقص الحديث في أمريكا ، ولا يمكن المبالغة في تقدير أهميتها لإنشاء مدرسة رقص وطنية.
لم تنشئ فرقة فريدة فحسب ، بل قدمت أيضًا عروضًا للعديد من المسارح ، حيث يمكن للجمهور رؤية الراقصين الرائعين مثل رودولف نورييف ، ومارجوت فونتين ، ومايا بليستسكايا ، وناتاليا ماكاروفا.
الحياة الشخصية
مارثا جراهام ، التي كرست سيرتها الذاتية بالكامل للباليه ، لم تستطع إدراك نفسها كامرأة. كان زوجها شريكًا ذكرًا - إريك هوكينز. لقد عاشوا معًا لمدة 6 سنوات ، وكان الانفصال بمثابة صدمة كبيرة لمارثا ، لكنها كانت قادرة على الاستفادة من هذه التجربة العاطفية التي أصبحت مصدر إلهام في الرقص. تركت المسرح في سن 76 ، وعانت من اكتئاب حاد بهذه المناسبة ، لكنها تمكنت من التغلب على المرض والعودة إلى العمل كمصممة رقص ، حيث قامت بتأليف 10 باليه أخرى. توفيت مارتا عن عمر يناهز 96 عاما.
