Hon älskade sex och var en avslappnad, lugn, självsäker kvinna. Dali, i sitt intima liv, var inte som alla andra, men Gala, efter att ha förstått hans önskningar och natur, gick in i denna värld, där han kände sig som en riktig man med henne, och lämnade honom inget hörn av sin egen själ, var hon än var.
Gala var fast besluten att göra en berömd artist av Dali och gjorde sitt bästa för att göra honom känd. Hon använde alla sina kopplingar, organiserade alla möjliga utställningar med Dalis verk, tog ibland hans verk och följde med dem till olika kännare av samtidskonst, och snart kröntes hennes insatser med framgång och hela världen fick höra talas om den surrealistiske konstnären.
Temptation of Saint Anthony, 1946
Vid den här tiden fortsatte Galas man fortfarande att hoppas att hon trots allt skulle återvända till honom och återigen bli en källa till hans inspiration, som det var tidigare.
Han skrev hennes kärleksbrev, men fick inget svar på några, sedan började han dricka mycket och tappade helt sin förmåga att vara kreativ. Av medlidande med honom, eller kanske av någon annan anledning, skilde sig Gala inte från sin poetman och accepterade Dalis förslag först efter Eluards död 1934.
Dalis bosatte sig i Paris, där Gala, efter att ha lämnat sin man och dotter, började sitt livs huvudsakliga arbete, "att skapa varumärket Dali." Hon gjorde allt för att inspirera sitt geni. Hon var en levande förkroppsligande av passion, moderlig omsorg och uppriktig vänskap. Dali kände sig skyddad med henne, kunde skapa, och hon, hans Gala, tog hand om resten.
Vilken framgångsrik förening, konstnären Dalis geni och Galas pragmatism, som inte bara skickligt skötte sin mans kreativa karriär, utan också ständigt inspirerade honom, eftersom han var hans musa. Hon sa alltid till Dali: "Du är ett geni, och det här är obestridligt!" – och snart trodde Dali verkligen på sitt geni.
Dali målar extraordinära målningar efter varandra och signerar dem med dubbelnamnet "Gala Salvador Dali". Gala gjorde allt för att visa Salvadors målningar för alla som kunde uppskatta och köpa dem, från hennes rika vänner, bland vilka var Diaghilev, Stravinsky, Aragon, Disney, Hitchcock, och slutade med ägarna av konstgallerier. Hon skyddade sin man från allt som kunde hindra honom från att måla, släppte inte in folk för att se honom när han jobbade eller funderade på en ny bild. Efter att ha axlat livet och produktionsuppgifterna på sina axlar skapade hon alla förutsättningar så att ingenting skulle distrahera Dali från den kreativa processen.
Nu har hela världen hört talas om Dalis målningar, och familjelivet för ett ovanligt par pratades ständigt om. Någon kallade dem rika perversa, någon kallade schizofrena, vilket inte var konstigt, eftersom de inte slutade chocka publiken med excentriska upptåg.
De brydde sig inte om skvaller och fördömanden. Dali ritar hela tiden sin fru, i olika bilder, Helen den vackra, Guds moder, kvinnan med kotletter på ryggen, etc. Så småningom började intresset för Dalis målningar blekna, och den försiktiga galan kastar honom idén om att skapa designerföremål som framgångsrikt sprids bland de rika runt om i världen.
Bland sådana saker finns soffor i form av kvinnliga läppar, en konstig klocka med en bisarr urtavla, elefanter på tunna ben och andra utföranden av konstnärens fantasier. Dali blev djärvare, det fanns inte längre något behov av att ingjuta honom förtroende för hans geni. Som de säger nu var det praktiskt taget en stjärnsjukdom, vid tidpunkten för "förvärringen" av vilken han till och med grälade med sin nära vän Breton och andra surrealister, och en gång förklarade: "Surrealism är jag!".
Gala och Dali började ofta tillbringa tid separat från varandra, hon tröttnade inte på att byta älskare, som var den ena yngre än den andra. Dali tillbringade tid omgiven av unga skönheter, arrangerade galna orgier, där han agerade som en observatör och spenderade en enorm summa pengar på sin underhållning. 1965 träffade Dali 19-åriga Amanda Lear på restaurangen Castell, då en modell, sångare och artist känd som Peki D'Oslo, som skulle vara hans vän och musa i 16 år. De säger att Amanda Lear är en lek med ord L "Amant Dal, som på franska betyder Dalis älskarinna.
Den första komplimangen till den unga skönheten från Dali var orden: "Du har en vacker skalle och ett högkvalitativt skelett."
Amanda anses vara Dalis andra musa, men den enda kvinnan som kunde påverka Dali har alltid varit Gala. Amanda Lear själv, som minns sin bekantskap med Gala, sa att Dali, innan han presenterade henne för sin fru, var nervös och var rädd att hon inte skulle gilla henne. När Dali presenterade de två kvinnorna för varandra kisade Gala mot Amanda, undersökte sminkningen av en tjej som älskade gnistrar och ljust läppstift, och sa "Herregud, vad är det här?!"
Ett förhållande där en man presenterar sin fru och älskarinna, i väntan på godkännande från första början, kan tyckas konstigt, men i ett par Dali och Gala var konstigheter vanliga. Trots att Gala till en början visade starkt missnöje med Amandas utseende i Dalis liv, klippte hon bort sitt ansikte från fotografier i tidningar, gjorde hårda uttalanden om henne¸ efter en tid sågs de ofta tre tillsammans, medan hon deltog i sekulära fester och andra evenemang.
Gala insåg hur bra Dali var med sin nya Muse, och detta var förmodligen hennes geni. Hon mentorade Amanda och instruerade att ta hand om Dali, samtidigt som hon sponsrade flickan. En gång bad Gala Amanda att ge henne ord att hon skulle gifta sig med Dali efter hennes död. Men när Gala var borta hade Amanda glömt att hennes löften var upptagen med sin karriär och vid det laget redan hade en stämpel i sitt pass.
1968 ger Dali sin gudomliga kvinna Gala, som han alltid kallade henne, ett medeltida slott i Pubol, som byggdes på 1000-talet. En gång lovade han att ge henne ett slott och uppfyllde detta löfte. Dali själv kunde bara närvara vid Pubolgalan på hennes personliga inbjudan.
Genom ett bord på andra våningen kunde Gala beundra den vita hästen som stod på första våningen.
Galadesigneroutfits.
Gala var mycket rädd för ålderdom, som förmodligen varje kvinna, särskilt den som är van vid att lysa och erövra. Hon spenderade en enorm summa pengar på plastikkirurgi och unga älskare, Dali själv var inte längre intresserad av henne.
Hon arrangerade orgier i sitt slott, bjöd in unga människor som underhöll henne med att spela piano, dansa och rånade skoningslöst. Hon behövde ständigt Dalis pengar, och hon sa upprepade gånger till Amanda Lear att hon bättre skulle stimulera konstnären att arbeta.
Hon ägnade hela sitt liv åt Dali, allt han ville var att vara universums centrum. Nu ville hon leva för sig själv. Hennes senaste passion var den unge sångaren Jeff Fenholt.
1980 lades Dali in på en klinik i Barcelona. Dr. Pigwert anser att hans tillstånd är mycket allvarligt, och hans mentala hälsa var särskilt alarmerande. När han återvänder hem efter kliniken målar Dali den mörkaste tavlan "Extrema änglar" som han någonsin har skapat.
Gala, som tidigare, var bredvid sin Dali, även under de svåraste anfallen av depression behövde han hennes närvaro. Hon tvingades ge upp Jeff och ägna all sin tid åt Dali. När hon säger adjö till det sista fragmentet av illusionen om sin ungdom, är den gamla kvinnan arg på sin man och faller med jämna mellanrum i raserianfall. Jean-Francois Vogel, en journalist som var väl bekant med Dali-paret, sa: "Dali var väldigt hård och hård med galan. Han gjorde alltid vad han ville, inte vad hon ville.
Den 26 januari 1981 publicerades en artikel i tidningen Ell där Dr. Rumeger, Dalis första psykoanalytiker, gav en intervju: ”Sanningen är att Dali tappade viljan att leva. Det som händer nu är självmord, helt enkelt för att Gala inte längre bryr sig om honom. Hon är åttiosex år gammal. Hennes sinne är inte klart mer än två eller tre timmar om dagen; hon ägnar all denna tid åt att tänka på Jeff... som hon också kallar Salvador... Hon skäller ut Dali och skäller ut honom så mycket hon kan. Alltså håller hela världen runt Dali på att kollapsa. Du har förstås hört talas om spädbarn som slits från sina mammor på grund av krig eller allvarlig sjukdom, som dör av förtvivlan. Samma sak händer med Dali.”
I förhållandet mellan Dali och Gala är den ömhet som en gång gav dem så mycket nöje nu en sällsynthet, de gamla makarna då och då kastar sig över varandra med knytnävarna. 1982 steg Gala obekvämt och föll och bröt lårbenet och hon fördes till sjukhus med svår smärta. På grund av de många plastikoperationerna spricker kvinnans hud, flera sår bildas. Hon faller långsamt i vånda, ibland i stunder av klarhet, och frågar om Dali.
Han kan inte se hur hans gala förvandlas till en köttbit, han besöker henne bara en gång på sjukhuset. Resten av tiden väntade han på att hon skulle komma tillbaka. Hon hämtades hem i april. Gala liknar inte sig själv längre, hon kan knappt prata. Barmhärtighetens systrar tar hand om henne, tvättar, kammar hennes hår, vänder på henne, försöker lindra lidandet för en döende kvinna. Dali lade Galas säng så att hon kunde se havet. På natten kommer han till hennes rum och lägger sig på nästa säng för att vara bredvid sin döende fru. Mellan sängarna beordrade han att en skärm skulle installeras, eftersom han upplevde stor plåga när han tittade på vad hans vackra Galuchka hade förvandlats till.
På eftermiddagen den 10 juni släppte Dali ett långt rop. Larmet gick. Gala tittade ut genom fönstret med frusna ögon: hon dog.
Dali begravde sin fru i Pubol Castle, i en krypta som hon själv ordnat under sin livstid, och där två platser förberetts för henne och hennes Dali. På grund av förbudet mot export av kroppen av en mycket gammal spansk lag, som har varit i kraft sedan pestens tid, beslutar Dali att bryta mot det för Galas skull och sveper in sin kropp i en filt och transporterar henne till slottet Pubol i en limousine, i vilken de en gång reste unga och glada runt i Italien och Frankrike, så familjens limousine förvandlades till en likbil.
Galas balsamerade kropp var klädd i en röd klänning och begravd i en kista med ett glaslock i en smal krets av endast de närmaste personerna. Dali överlevde sin gala i sju år, som han tillbringade i avskildhet på ett slott i Pubol, där hans livs kvinna låg under ett glasskydd. Gals död verkade ha återfört honom till ett embryonalt tillstånd, han slutade prata, rörde sig praktiskt taget inte.
Det fantastiska förhållandet mellan Dali och Gala varade i 53 år. Den extraordinära talangen hos konstnären Dali och den slående karaktären, den ovanliga karaktären hos Galas kvinnliga natur, som är en framgångsrik symbios av två personer, sköts med en lysande framgång.
Det kanske mest extraordinära paret i sin tid har blivit ett exempel på hur två våldsamma och extraordinära naturer kan samexistera i mer än ett halvt sekel och förbli hängivna varandra i en speciell mening av ordet. Var Gala en femme fatale? Ja tror jag. Men detta är inte det mest ovanliga med henne, hon, som ville vara en musa, praktiskt taget ett konstverk för sin man, blev själv skaparen av hans talang.
Denna kvinna andades självförtroende i den osäkra artisten, avslöjade omfattningen av hans talang och var hans pålitliga följeslagare hela livet, skyddade och bevarade.
En kvinna som kände till någon speciell hemlighet, som lyckades bli inte bara musa av ett geni som han bugade sig inför.
Fram till sin höga ålder förlorade Gala inte sin passion för livet, eftersom hon ville brinna så länge som möjligt och så ljust som möjligt. Vem vet, men kanske om Gala och den unge Dali inte hade träffats hade världen aldrig känt igen den store konstnären Salvador Dali.
De som läser grekiska myter kan inte undgå att minnas myten om Galatea. En begåvad skulptör vid namn Pygmalion skulpterade en staty så vacker att han blev kär i den. Tack vare hans starka sinne lyckades statyn få liv. Elena Dyakonova, hjältinnan i denna artikel, var också på sätt och vis denna Galatea. Under sitt liv var hon flera geniers musa. Men samtidigt var hon Pygmalion på något sätt för dem. En av dem har i alla fall sin framgång att tacka henne.
Glöm inte att denna kvinna kallades inte bara Galatea. Hon var både en häxa och Askungen... Men hon kom in i världskonstens historia precis som Elena den vackra, Gnandiva, den gudomliga och makalösa galan.
Livet tack vare konsumtion
Ursprunget till denna förtrollare och de första sjutton åren av hennes liv gav absolut inget hopp om att flickan lovades ett lysande öde. Hon var dotter till en blygsam Kazan-tjänsteman som dog tidigt. Familjen flyttar till Moskva. Här händer en olycka med flickan - hon blir sjuk. Diagnosen inger inte hopp: det var en vanlig konsumtion under de åren, tuberkulos. Bidrog till att bota hennes styvfar (advokat). Familjen samlade in lite pengar och Elena Dyakonova åker till ett bergssanatorium i Schweiz.
Hon har redan förlikt sig med att hon inte kommer att överleva. Detta återspeglades i hennes karaktär: flickan blev osällskaplig, mycket hård, hon litade inte på människor. Men det var en man som lyckades smälta detta tjocka skal av is. Han var den charmiga unge parisaren Eugène Grendel. Han skrev poesi. Eugenes far ansåg att poesi var nonsens och förbjöd honom att ägna sig åt litteratur. Men sonen lyssnade inte på honom. Han kom till Elena och läste hennes dikter av hans egen komposition. Och hon mjuknade gradvis. Så småningom började hon tro. Det var på den tiden som hon började kalla sig Gala (tyngdpunkten låg på sista stavelsen). Kanske från det franska ordet som betyder "semester, väckelse".
Långt tillbaka hem
Elena Dyakonova (Gala) återvänder till Ryssland om ett år. Hon återhämtade sig och blev kär. Eugene skrev sina brev fulla av passion och kärlek. De var också på vers. Gala svarade honom med samma kraft av känslor. Det är osannolikt att hon under de ljusa dagarna trodde att samma ord som hon nu kallar Grendel ("mitt barn", "min brud"), hon kommer att kalla resten av genialerna i sitt liv.
Samtidigt ger Eugene ut sin första diktsamling under en pseudonym, som lite senare blev känd i världens alla hörn, Paul Eluard. Galas åsikter bedrog inte: livet gjorde henne verkligen till en stor man.
Och första världskriget började i världen. Paul ville gå till fronten. Elena bad honom i brev att inte riskera hennes liv och hälsa. Men förutom kriget var Grendels pappa också på väg mot deras lycka. Han ville inte ha en sådan förening: hans son och någon ryss! Men sedan kunde Elena Dyakonova, vars biografi är genomsyrad av en känsla av kärlek till sina genier, för första gången i sitt liv visa världslig visdom och skarpsinne. Hon började skriva varma och ömma brev till Eugenes mamma, som visade sig vara så snäll att hon stöttade de unga.
Äktenskap av älskare
februari 1917. Elena Dyakonova (Gala) flyttar till Paris och gifter sig med sin favoritpoet. De lovar att vara tillsammans alltid, varje minut. Till bröllopet gav hennes mans föräldrar dem en eksäng. De unga lovade att dö tillsammans i den när deras tid kom.
Bara ett år senare föddes lilla Cecile till dem. Paret kommer att leva tillsammans i tolv år. Många år kommer att vara ovanligt lyckliga, men de första problemen börjar redan 1921.
24 månader trekant
Livet för en välmående poet och hans vackra fru ägde rum på teatrar, salonger och kaféer på vintern och på sommaren uteslutande i fashionabla orter. Denna sommar 1921 tillbringade de också på orten. Här träffade de den tyske konstnären Max Ernst och hans fru Lou. Alla fyra var briljanta och unga. Ja, och män kommer snart att bli erkända över hela världen.
Och så tog livet en oväntad vändning. En känsla uppstår mellan Gala och Ernest. De förstår båda att detta inte är äktenskapsbrott, utan något mer. Max gör slut med sin fru, men Paul kunde inte. Han stannade hos Gala och Max.
Verkligen obegripligt och överraskande, men Gala lyckas älska båda. Olika, men kärlek. Passionerad och uppriktig. Denne sköra Paul tål det inte och en dag försvinner han helt enkelt.
Söker en make
Ernst och Elena Dyakonova, vars bilder är en blandning av skönhet, nåd och lyx, letar efter honom runt om i världen och finns i Indokina. Efter att ha tagit honom därifrån återvänder de tre också till Paris, hem. Men detta är bara utåt vi tre. Vid det här laget hade Gala redan blivit kär i Ernst. Detta orsakade honom otrolig smärta. Å andra sidan var Eugene, som hon nu älskade ännu mer än tidigare, också djupt och permanent sårad.
Nu strövar tvångsmässiga idéer i Eugenes huvud för att ta henne i besittning, inte bara i närvaro, utan också med en annan mans deltagande. Han skriver många brev till henne där han beskriver sina erotiska fantasier om trekantkärlek. Även efter deras separation kommer Paul att vara besatt av dessa fantasier, trots att han själv kommer att få en ny musa, och Gala kommer att gifta sig igen. Fotot av Elena Dyakonova kommer alltid att vara med honom till slutet av hans liv.
Helenas nästa man kommer Paul själv att ta med hem till dem.
Extravagant förlorare
I slutet av tjugotalet presenterar vänner Elena och Eugene för en konstig ung spanjor som var en konstnär. Han var otroligt mager, med en väldigt lång och löjligt krullad mustasch. Han var väldigt rädd och blyg. Han verkade vara en konstig. Han skrattade nästan konstant. Bokstavligen rullade på marken när han blev kvävd av skratt.
Vem var han - en galning, en psykopat eller en vanlig förlorare, som försökte dölja sitt svåra liv bakom ett sådant utseende? Extravagansen i hans kläder var obehaglig för makarna - pärlor runt halsen, kvinnors puffar på hans skjorta ...
Men Elenas otroliga intuition hjälpte henne att se ett geni i denna märkliga man. Vad drev henne då? Hon kunde inte förklara. Tillsammans med hennes man tackar de ja till en inbjudan att besöka konstnären i Spanien. Resan ägde rum i dagens hetta. Och detta trots att Gala alltid föredrog coolhet. Långt senare påstod hon att hon omedelbart insåg att hon skulle bli den här mannens fru. Under den perioden av sitt liv var hon väldigt ensam. Ja, hon var gift, hon och hennes man tillät sig lätta intriger vid sidan av. Men det var inget allvarligt med det. Men Elena Dyakonova ansåg att hennes ensamhet var den största olyckan.
I en av dem tog han med henne på en promenad i bergen. Och där, över havet, började han ett avgörande anfall mot skönheten. Spanjoren tryckte sina giriga läppar mot henne och frågade vad hon ville att han skulle göra med henne. Hon bad allvarligt nog artisten att spränga den. Denna konstnär var den store Salvador Dali.
Gala och Dali är det viktigaste i hela världen!
Många år senare, eftersom han redan var en känd och rik person, skrev konstnären i sin dagbok att Gala och Dali är de viktigaste i hela världen. På andra plats kommer Dali. På den tredje - resten, och Gala och Dali.
Lena Dyakonova, Dalis musa, trodde villkorslöst på sitt öde och på Salvadors geni. Hon bestämde sig för att lämna sin rika man och stanna i flera år i ett spanskt landsbygdshus, helt och hållet ägna sig åt denna märkliga man. Den här gången var hon inte längre en hemgift. Hon var drottningen av den parisiska bohemen, som gav henne uppmärksamhet och omsorg till de fattiga.
Den första tiden de tillbringade i fullständig avskildhet, sydde till och med Gala klänningar åt sig själv. Dali var säker på att han var avsedd att leva och dö i total fattigdom. Men Gala gav inte upp: hon gick runt på museer och utställningar med hans teckningar. Och hon vann. Viscount de Noailles tog henne bokstavligt på ordet och skickade nästan trettiotusen franc till Dali för en bild som han ännu inte hade skrivit. Efter bara ett år blev Dali känd!
Nu var han en känd konstnär. Och från många av hans dukar ser hon, hans musa, Lena Dyakonova, Dalis fru. Äntligen gick Galas dröm i uppfyllelse: den store mästaren förevigade hennes image! Trots allt, sedan barndomen, drömde hon om det.
grym tid
Tyvärr är det bara bilder i bilder som kan vara odödliga. Dagen kommer då Lena Dyakonova, vars födelsedatum är den 7 september 1894, känner att hon har börjat åldras. För henne var detta början på slutet. Nu ägnades varje dag åt olika kosmetiska ingrepp. Och kärlek. Först nu uteslutande för psykoterapeutiska ändamål. Elena Dyakonova har förändrats mycket internt. Nu behöver hon unga män.
Vid hög ålder intensifieras Galas känsla av girighet. Alla pengar som föll i hennes händer, räknar hon flera gånger och gömmer sig, som en bondkvinna, bakom livstycket på sin klänning. Efter hennes död, under sängen där hon sov, kommer de att hitta en resväska full med sedlar.
Slutet på hennes liv var helt olyckligt. Eftersom hon var äldre började hon falla ofta. Slutresultatet blev en höftfraktur. Hon hamnar på sjukhuset. 10 juni 1982 dör hon. Sådan var Lena Dyakonova (7 september 1894).
Salvador Dali överlevde henne i flera år. Hela denna tid, varje morgon, började han med att hans assistenter rullade en barnvagn med honom in i ett runt torn ovanför kryptan där han, bara hans Gala, vilade.
Det är ingen hemlighet att utan Gala skulle det inte finnas någon Salvador Dali. De var mer än man och hustru, mer än en konstnär och en modell. De är två halvklot av samma hjärna, som den franske poeten André Breton en gång uttryckte det. Vad fängslade den här ryska flickans geni? Och var hon inte främmare än sin man?
Gala Dali. 1900-talets mest skandalösa musa
Närbild, liten, men brinnande, som två kol, mörka ögon, hårt knutna röda läppar i ett lätt leende av Mona Lisa, ett käckt höjt tunt ögonbryn, oklanderlig stil, kompletterat med utsökta klänningar från Chanel eller Dior.
"Jag kommer att lysa som en cocotte, lukta parfym och alltid ha välvårdade händer med välskötta naglar", skrev Gala i sin dagbok efter att ha flyttat från Moskva till Paris.
Kvinnor gillade inte Gala (även om detta var det minsta av hennes bekymmer, hon behövde inte flickvänner), men män idoliserade henne. Hon älskade dem också (ibland flera män samtidigt) med sin speciella kärlek, och gav dem generöst sin energi och inspiration.
Strålande gala
Gala Dali föddes i Kazan 1894 och fick vid födseln namnet Elena Ivanovna Dyakonova. Efter en officiell fars död 1905 flyttade Elenas familj till Moskva, där hennes mamma gifte om sig med advokaten Dimitri Gomberg. Så Elena får en ny kärleksfull pappa och en ny patronym. Hennes styvfars gränslösa kärlek och generositet lärde Lenochka att uppskatta och skämma bort sig själv, vilket är extremt viktigt för en tjej. Kanske var det detta faktum som bildade förståelsen hos henne att män borde avguda henne. Utan denna förståelse hade det förmodligen inte funnits vare sig Gala Dali, eller Salvador Dali eller Paul Eluard.
1912 inträffade en obehaglig men ödesdiger vändning i unga Elenas liv - hon blev sjuk av konsumtion och hennes styvfar skickade henne till ett dyrt sanatorium i de schweiziska alperna för behandling. Där träffade hon Eugene Emile Paul Grendel, som gav henne smeknamnet "Gala", vilket på franska betydde "semester, kul". Gala inspirerade den 17-åriga pojken att skriva poesi, hon kom också på pseudonymen Paul Eluard, under vilken han fick världsberömdhet.
Gala och Paul Eluard
Gala Dali. Gala - skapad för att uppfostra inte barn, utan genier
1917 flyttade Gala till sin älskade Paul i Paris, där de gifte sig, ett år senare fick de en dotter, Cecile, som inte längre finns med i sin mammas biografi, eftersom Gala var mer villig att spela rollen som en mamma för henne begåvade, utsatta män än för en blodavkomma.
Ibland fanns det flera genier i hennes vård samtidigt. 1921 besökte Gala och Paul den tyske surrealistmålaren Max Ernst. Gala poserar för honom, de blir älskare. Ett år senare flyttar Max till familjen Eluards. Sådana "familjer på tre" i en bohemisk miljö överraskade ingen på den tiden. Låt oss komma ihåg åtminstone den berömda kärlekstriangeln "Mayakovsky - Lilya Brik - Osip Brik."
Max Ernst, Gala, Paul Eluard
Året 1929 förändrade loppet av surrealismens historia som sådan - paret Elyar besöker den unga spanska konstnären Salvador Dali i hans by Cadaques i Spanien.
"Hennes kropp var öm, som ett barns. Axellinjen var nästan perfekt rundad, och midjemusklerna, utåt ömtåliga, var atletiskt spända, som hos en tonåring. Men kurvan på nedre delen av ryggen var verkligen feminin. Den graciösa kombinationen av en smal, energisk bål, midja i asp och ömma höfter gjorde henne ännu mer åtråvärd, sa Salvador Gala vid tidpunkten för deras första möte.
När Salvador träffade sin väns fru, han var 25, hon är 10 år äldre, erfaren och stark, han är enligt biografer en blyg men brinnande jungfru – ett oplogat fält för Galamoderns och Galamusans verksamhet. Den lagliga mannen glömdes nästan omedelbart bort, han hade redan gjort något för henne, ett steg passerade, "bra gjort", så att säga.
Officiellt registrerade de sitt äktenskap först 1934, efter Eluards död. De bodde tillsammans i cirka 50 år. Hon var hans enda modell, hans gud, hans stöd, hans ständiga inspirationskälla. Hon riktade hans galna upptåg i rätt riktning och hittade idéer till nya och nya knep. Bredvid henne arbetade Salvador produktivt, utan att tänka på verkligheten. Gala handlade uteslutande om de ekonomiska frågorna om deras existens.
Tack vare sin oemotståndlighet fick hon snabbt vänner i rika kretsar och övertalade dem att köpa sin mans verk, ibland för fantastiska summor, även i förskott. Gala visste hur man övertygade andra om att Salvadors verk var lysande och felfria. På uppmaning av sin fru illustrerade Salvador filmer, designade extravaganta kläder och smycken, samt scenerier för balett, var engagerad i inredningsdesign och filmregi. Pengar strömmade in i familjen Dali som en flod - Salvador kunde lugnt skapa, och Gala kunde lysa starkare och starkare, som hon hade drömt om i sin ungdom.
Gala Dali. Älskarinnan som låg med alla utom sin man
Men som makar var Gala och Salvador ett ganska extraordinärt par, om inte "onormalt" enligt allmänt accepterade standarder. Ja, de hade en konstig hobby - att gifta sig i varje nytt land de besöker. Dessutom, å ena sidan, visade Salvador Dali inget intresse för andra kvinnor överhuvudtaget, och hävdade att han "helt och hållet tillhör Gala" (och också, uppenbarligen, sublimerade till att måla). Dessutom minns han i The Diary of a Genius att han från barndomen, drabbad av de vidriga bilderna av sjuka könsorgan, började associera sex med förfall och förfall. Gala tänkte inte offra sin kärlek till kärleken i äktenskapets namn. Hon hade många älskare. Hon klagade till och med en gång över att hennes anatomi inte tillåter henne att älska med fem män samtidigt.
"Jag tillåter Gala att ha så många älskare som hon vill. Jag uppmuntrar henne till och med, för det retar upp mig”, sa Salvador
Gala Dali. Evig flicka, rädd för ålderdom
Gala, liksom Salvador, försökte för det mesta inte bli vuxen. Många kastade henne excentricitet, överdriven excentricitet och oanständiga, galna upptåg. Antingen kommer han att dyka upp i high society med en rå kotlett på huvudet (enligt skissen av hennes man), sedan kommer han att arrangera en sexuell happening tillsammans med Salvador. Det fanns absolut ingen uppoffring för någon i henne. Hon tog inte hand om sin dotter, och det hon gjorde för sin man gav utdelning till henne själv.
Men den obönhörliga ålderdomen undergrävde styrkan hos den eviga flickan, som var van vid att glänsa och erövra. vid 75 års ålder bestämde hon sig för att leva separat från sin man, och han gav henne sitt eget slott Pubol i provinsen Girona, där han själv endast kunde infinna sig på skriftlig inbjudan av sin hustru. Istället för sig själv bredvid El Salvador lämnade hon den unga fotomodellen Amanda Lear - ett geni kunde titta på henne i timmar och beundra hennes unga kropp. Samtidigt strävade Gala, trots sin ålder, efter att ha många älskare, ju yngre desto bättre, och mutade dem med sin mans berömmelse och dyra gåvor.
Unga Amanda Lear och den åldrande men ljusa Gala och Salvador
Men det finns inget evigt under solen. Den 10 juni 1982, 87 år gammal, dog Gala och begravdes i Pubol.
Castle Pubol - den sista tillflyktsort för surrealismens drottning Gala Dali
Efter sin frus död verkade Salvador Dali faktiskt ha förlorat den vänstra hjärnhalvan. Han försvagades, slutade helt att tjäna sig själv på hushållsnivå, blev sjuk, attackerade sjuksköterskorna. Han slutade också sitt jobb. Under en sådan tillvaro utan Galla levde han i ytterligare sju år. Den 23 januari 1989 blev geniet själv, som förklarade att "surrealism är jag", inte. Men låt oss kalla en spade för en spade: surrealism är Salvador och Gala.
"Gala är min enda musa, mitt geni och mitt liv, utan Galla är jag ingen"
Salvador Dali
Gala Dali. Vad ska vi titta på?
Dokumentärfilmen "Mer än kärlek. Gala Dali "(2011, Ryssland).
Dokumentärfilmen "Gala" (2003, Spanien, regisserad av Sylvia Mount).
Dominique Bona, Gala. Muse of artists and poets, 1996, Rusich förlag (biografi om Gala Dali).
Dali. Porträtt av Gala med två lammrevben balanserade på hennes axel. 1933
Dali. Galarina. 1944-1945
Dali. Min fru, naken, tittar på sin egen kropp, som har blivit en stege, tre kotor av en kolumn, himlen och arkitektur. 1945
Dali. Madonna från Port Lligat. 1950
Dali. Vår Fru av Guadalupe. 1959
Salvador Dali eller hans fru Gala kunde ge varandra odds i extravaganser och excentriciteter.
Salvador Dali och Elena Dyakonova (Gala Dali), 1957.
För 83 år sedan, den 30 januari 1934, inträffade en vanlig händelse - två vuxna gifte sig. Kanske kommer deras namn att verka ovanliga. Brudgum - Salvador Domenech Felip Jacinte Dali. Brud - Elena Ivanovna Dyakonova, i framtiden - Gala Dali. Men trots hjältarnas stjärnstatus kan detta äktenskap varken kallas unikt eller epokgörande. För de gifte sig ungefär 50 gånger.
Karaktärerna i alla ceremonier kommer att förbli desamma. Endast städer och länder kommer att förändras. En smaksak - när man besöker ett främmande land går någon till ett museum, någon går och handlar och det här paret var på väg till kyrkan. Inte på grund av sådan fromhet, utan för att bekräfta deras civilstånd. Eller för att ge dig själv en extra smekmånad? Eller för att skapa en atmosfär av pågående skandal? Du kan välja vilken version som helst och till och med lägga till din egen.
Genom att skapa myter om deras liv kan detta par ge odds till vem som helst. Både tillsammans och var för sig. Till exempel kallade Elena Ivanovna sig lätt Elena Dmitrievna. Tja, bara för nyfikenheten. Hennes mamma gifte om sig - det är den nya patronymen. Och dessutom spekulationer om vem som är den riktiga pappan - Kazan officiella Ivan Dyakonov eller fortfarande en Moskvaadvokat Dmitry Gomberg, som blev sjuk av erfarenheter när Lenochka fick diagnosen konsumtion.
Lilla El Salvador är inte långt efter och överväger på allvar att vara reinkarnationen av sin äldre bror, som dog av hjärnhinneinflammation i spädbarnsåldern. Och starta blodiga slagsmål i skolan – oftast utan anledning. I en mer mogen ålder förklarade han att han "spottar på sin mamma". Och i en mycket mogen sådan gav han ut: "Jag älskar Gala mer än min mamma, mer än min pappa, mer Picasso och ännu mer pengar.
Men så kom 1929 Cadeques, Spanien, Katalonien. Möte. Kväll. Oliver och måne. Elena är 11 år äldre än Salvador. Och hennes ord: "Min baby, jag kommer aldrig att lämna dig." Sedan dess har till och med de mest ökända anarkisterna och konstkämparna förklarat: "Dali och Gala är inte man och hustru. Och absolut inte en artist och hans musa. De är två hemisfärer av samma hjärna. Från och med nu verkade de två hemisfärerna synkront. Och tillsammans.
Så synkront att det är helt rätt att tro på ryska och spanska själars metafysiska släktskap. Nej, faktiskt - både vi och de stod en gång emot angrepp från en främmande värld - Horden och Kalifatet. Både vi och de lyckades som nationer i denna monstruösa, grymma kamp.
Och här är resultatet. Den fortfarande föga kända Salvador Dali, tillsammans med regissören Luis Buñuel, filmar 1929 den senare kända filmen "Andalusian Dog". Grymhetens apoteos - i den här filmen skärs ögat på en sovande flicka med en rakhyvel. Och vi ser hur det flyter. Och många år senare, när Gala och Salvador redan var gifta och rika, fördes goda fluffiga kaniner in i deras hus, där Dali älskade. Men den briljanta mannen släppte av misstag ett djärvt ord till sin fru. Och sedan, på den ryska hustruns insisterande, dödades dessa kaniner, flåddes, stektes och serverades vid familjens bord.
Jämfört med detta tycks alla deras många skandalösa orgier, alla deras förändringar av älskare och älskarinnor vara något obetydligt. Obetydlig. Men det fanns många sådana fall. Inte konstigt att Salvador sa: "Jag tillåter min gala att ha så många älskare som hon vill."
Pubol slott, skänkt av Dali till sin fru. Elena Dyakonova-Gala med Tobolsk rötter föddes i Kazan, studerade i Moskva.
Den första maken var Paul Eluard.
Ett år efter bröllopet föddes dottern Cecile.
Eluard sa: -Barn är kärlekens död.
Sedan blev Gala fru till Salvator Dali.
Och på äldre dagar blev han sjuk i Parkinsons sjukdom och hon anställde unga artister för att skriva "under Dali"
Skandalöst att ligga i sängen John Lennon Och Yoko Ono naken mot denna bakgrund verkar som barnspel i sandlådan. Samt den "fria kärleken" som förkunnas av hippiegenerationen. Redan trött på många orgier med Dali och hennes första man, en poet Paul Eluard, och även fyra, med artisten Max Ernst inbjuden till ett varmt sällskap, sa Gala: "Det är synd att min anatomi inte tillåter mig att älska med fem män samtidigt!"
Jämfört med detta kan även punkarnas frenesi betraktas som en blek upprepning av det förflutna - Dalis målning "Den store onanisten" är ett bevis på detta.
Målning av Salvador Dali "The Great Masturbator", 1929. Gala Dali kallades "den giriga valkyrian", "den giriga ryska slampan". Och hon, när Dalis målning sjönk i pris, sprang personligen runt i butikerna och gallerierna: ”Köp våra uppfinningar! Om mindre än ett år kommer du att resa dig tack vare detta geni!”
Hon skickades iväg under en lång tid med sin geniale make. Men uppfinningarna var inte dåliga. Transparenta skyltdockor på montrar. Falska naglar. Konstgjorda bröst. Strömlinjeformad bilkaross...
Under samma år erbjöds något liknande av den nuvarande civilisationens bogeyman - Adolf Schicklgruber, senare känd som Hitler. I de nya, moderna formerna av Mercedes och Volkswagen finns idéer från två galna konstnärer – en spanjor och en österrikare. Dali och Hitler. Först nu hade Salvador tur - han fick samma galna ryska fru som han fick. Och den andra - nej.
Dali, till skillnad från Adolf, hade ett annat öde. Han dödade inte barn. Istället gav han dem den berömda karamellloggan på en pinne, som designades på några sekunder av författaren till Atomic Crucifixion. Ja, lollipop-omslaget uppfanns av Salvador Dali. Han fick förresten en väldigt nyfiken belöning för detta. Varje dag skickades en hink med godis till honom från fabriken. Geniet gick till lekplatsen, packade upp karamellen, slickade den och kastade den i sanden. Inför de dreglande barnen. Och så – tills lagret tar slut.
Salvador Dali 1959. Och hur är det med hans gala? Hon dog. Men ett år före hennes död inträffade en hjärtskärande familjescen. I februari 1981 hörde Dalís sekreterare rop på hjälp. Dalis blodiga fru hittades på konstnärens kontor. Det visade sig att paret bråkade. Och geniet "slog henne lite med käppen".
Ofrivilligt återkallas orden från Salvador själv: "Att älska en kvinna av hela ditt hjärta är inte värt det. Och det är omöjligt att inte älska." Tillägg - bara en rysk kvinna.
4 valde
Han föddes för exakt 112 år sedan och påstod sig komma ihåg sig själv bokstavligen från befruktningsögonblicket. Hela sitt liv var han övertygad om att hans uppdrag på denna jord var att rädda konsten. Han hade sin egen - en speciell idé om kärlek, och han hade turen att träffa kvinnor på vägen som förstod och accepterade hans världsbild ...
De... Det var tre av dem i hans liv - tre musor som gjorde hans liv ännu mer fyllt och fantastiskt. Och de som lyckades ta reda på vad han verkligen är - författaren till "The Face of War", "Giraffes on Fire", "Galatea with Spheres", "The Persistence of Memory" och många andra verk av målning och litteratur.. .
Han...
Salvador Domenech Felip Jacinte Dali och Domenech föddes den 11 maj 1904 i den katalanska staden Figueres exakt 9 månader efter att hans äldre bror tragiskt gick bort medan han fortfarande var vid en helt öm ålder. Och namnet var också - Salvador.
För paret Dali – en förmögen notarie och hans fru – var deras första barns död en stor sorg. Och för att på något sätt lugna sina känslomässiga sår gick familjen till en pittoresk plats och återvände från där Philip insåg att hon var gravid igen.
Utseendet på en son uppfattades som ett mirakel, och pojken fick samma namn - Salvador, vilket betyder "frälsare" på spanska. De var oroliga för pojkens hälsa och ägnade sig därför åt nästan allt. Dessutom tog Philip ofta sin son till sin äldre brors grav.
Tydligen, redan då drog det unga geniet slutsatsen för sig själv att han var reinkarnationen av sin äldre bror ... Bara i sin förbättrade form. Och han tillbringade hela sin barndom i statusen som ett "enastående" barn. Och om man ser utifrån så förstörde han i stort sett sina föräldrars blod och arrangerade helt fula raserianfall och skandaler, åtföljda av alla möjliga upptåg och upptåg. Den yngre systern Ana Maria påminde sig senare mer än en gång hur Salvador fällde tårar, kastade sig på golvet och slogs i hysteri, gick över till ultraljud, och allt detta för ibland helt galna önskningar - till exempel för en flaggas skull från flaggstången på Rådhuset eller en godis från ett nedlagt konditori.
Samtidigt visade pojken ett stort antal fobier och komplex. Det verkade som att han aldrig skulle kunna få vänner, men törsten efter uppmärksamhet övervann all rädsla. Dessutom hittade jag en "kompromiss" i mitt arbete...
Vad inspirerade honom? Allt. Naturen, drömmar, förlorade kort, människor, vänner, kvinnor... Geniet hade ett mycket svårt förhållande till det vackra könet. Men i dem hittade han sina huvudmuser...
Elena Ivanovna Dyakonova föddes den 26 augusti i Kazan, då fortfarande i det ryska imperiet. Efter att ha blivit änka gifte hennes mor om sig med en advokat, som hon senare skulle flytta till permanent uppehåll i Moskva.
Här studerar hon på samma gymnasium med sina systrar och Anastasia, men vid 16 års ålder skickade hennes styvfar henne till Schweiz - för behandling av tuberkulos på ett sanatorium.
Här - i staden Clavadel - träffade hon sonen till en välkänd fastighetshandlare, Paul Eluard. Resultatet av denna semesterromantik var ingåendet av ett lagligt äktenskap mellan ungdomar 1917. Det var tack vare Paul som Elena förvandlades till en musa vid namn Gal men och födde honom en dotter, Cecile.
Paret roterar i bohemiska kretsar och har varit i rampljuset mer än en gång, tack vare deras upptåg och livsstil. Gala var en riktig musa som inspirerade inte bara hennes man att skapa fantastiska romantiska dikter, utan också hans målarvänner, bland vilka en gång var Dali...
Det var en blixt från klar himmel. Och för båda. Gala blev den andra kvinnan som dök upp på hans dukar (den första var Dalis egen syster, Ana Maria), samtidigt som han blev berömd för sitt onda geni. Även om det var tack vare hennes ansträngningar som Dali var bland miljonärskonstnärerna och förblev så till slutet av sina dagar. Förmodligen, nu finns det inget område där märket inte skulle lysa upp Salvador Dali- reklam, teater (tillsammans med dem skapade de kostymer för baletten "Bacchanalia", för vilken Dali också skrev librettot), parfymeri, film, animation, litteratur ...
Amanda Lear
En fantastisk person, TV-presentatör, sångerska, kultpersonlighet i sin tid. Hon är en verklig högkvalitativ PR-produkt, som de ljusaste personligheterna hade en hand till: och han är Salvador Dali själv.
En otroligt låg röst som lätt kunde förväxlas med en man, vilket faktiskt blev orsaken till ryktena om att Amanda är transsexuell. Båda - både Dali och Amanda - älskade provocerande upptåg, så de spelade med på alla möjliga sätt med den "gula pressen" och förklarade att sångarens pseudonym var en lek med orden i den franska frasen "Dalis älskarinna" (L " Amant Dali"), och Dalis favoritskämt var: " Vilken lyxig kvinna! ... Men hon är en man!"
Och ändå ... Amanda Tapp föddes den 18 november 1946 i Hong Kong. Den blandade en cocktail av franskt och kinesiskt blod. I mitten av 1960-talet, vid en av mottagningarna, förde ödet henne samman med Salvador Dali, som uppskattade hennes ovanlighet och gjorde henne till sin musa. Hon poserade för honom och deltog i alla hans spratt (och Gala uppfattade under tiden – kanske för första gången i sitt liv – Amanda som en seriös rival). Dali lärde henne att måla och kom på fler och fler spratt.
Nanita Kalashnikoff
Maria Fernanda föddes i Puerto del Sol nära Royal Academy of San Fernando (Madroda, Spanien). Fadern ville döpa sin dotter till Ambarina på grund av hennes hårfärg och snövita hud. Men kyrkan har gjort klart att detta är omöjligt. Nanita (en diminutiv av Fernand) var dotter till den berömda erotiska romanförfattaren från det tidiga nittonhundratalet, José Maria Carretero, som publicerade under pseudonymen El Caballero Audas. Unga Dali läste dessa böcker som tonåring, och det faktum att på Knickerbrokers välgörenhetsbal i New York, blondinen i en lyxig röd klänning, dottern till hans favoritförfattare, som erövrade honom med sitt utseende, chockade artisten till kärna.
Vid tiden för det viktiga mötet var Nanita redan "djupt gift" med juveleraren Mikhail Kalashnikov och mamma till tre döttrar. Dali tycktes henne vara en rolig excentriker, men deras fortsatta möten visade att de hade mycket gemensamt.
Och återigen misstänkte Gala att Dali var redo att lämna henne. Men... Ninita och Salvador bara njöt av att spendera tid, för de förstod varandra perfekt. De sjöng sina favoritarior, promenerade, pratade om allt i världen. Nanita poserade för Dali, och hennes man uppfattade deras vänskap som ett gulligt spratt.
Nanita blev ett riktigt utlopp för Dali, en riktig vän som förblev med honom ända till slutet och som han helt enkelt kallade "Kung" ...
Leokadiya Korshunova , hemsida
Foto: art-dali.com, maxpark.com, pinterest.com, elcultural.com
