Мультиплікатори. Моя майбутня професія-мультиплікатор Моя майбутня професія художник мультиплікатор

Мультиплікатори (у деяких країнах використовується визначення «animator», від англ. animate – оживляти, надихати) – художники, які займаються створенням мультиплікації.

Мультиплікатор вигадує персонажів мультфільмів, виконує ескізи основних сцен, опрацьовує міміку та жестикуляцію героїв, шукає цікаві прийоми, які дозволяють виділити фільм із багатьох інших. Займається розкадруванням та забарвленням майбутнього фільму, анімацією персонажів (проробляє їх рухи, малюючи проміжні фази). Зазвичай над мультфільмом працюють кілька фахівців, і кожен із них виконує свою частину роботи.

Області роботи мультиплікаторів включають:

Кінофільми

Мультфільми

Комп'ютерні ігри

Твори для Інтернету

Сьогодні на озброєнні мультиплікатор має сучасні комп'ютерні програми, що дозволяють набагато спростити процес виробництва. Тривимірні зображення, реалістичні пейзажі, вивергнуті рухи персонажів. Мультфільми все частіше роблять об'ємними, у 3-D графіку... Невипадково з'являються і принципово нові назви професії мультиплікатора — 3-D-аніматори, CG-художники, візуалізатори, 3-D-моделери. Але комп'ютер — лише інструмент у руках фахівця, а чи буде переконливою гра вигаданих героїв — залежить від його таланту.

Якості, якими повинен мати мультиплікатор: вміння малювати, почуття кінематики (екранного часу) та акторські дані. Іноді, щоб створити героя з виразною мімікою, доводиться самому репетирувати перед дзеркалом.

Серед мультиплікаторів розрізняють:

Мультиплікарів ключових кадрів (англ. keyframe), що займаються відображенням детальних та складних кадрів мультиплікації, в яких повністю змінюється зовнішній вигляд сцени

Мультиплікаторів проміжних кадрів, які змінюють ключові кадри з метою створення мультиплікації.

Мультиплікатори тривимірної графіки, що створюють уривки мультиплікації за допомогою комп'ютерного моделювання.

Крім того, під час роботи над великими проектами мультиплікатори діляться по об'єктах пожвавлення. Зустрічаються:

Мультиплікатори персонажів працюють над рухами живих істот, діалогами, діями.

Мультиплікатори спецефектів, що займаються незвичайними впливами та природними явищами, такими як дощ, сніг, перебіг води.

Мультиплікатори заднього плану, які контролюють побічні явища, фонові картинки, а також антураж - автомобілі, механізми та інші нестатичні деталі.

У Москві художників-мультиплікаторів готують у Всеросійському державному інституті кінематографії ім. С.А. Герасимова (ВДІК) та у Професійному художньому ліцеї анімаційної кінематографії N 333. Можна освоїти спеціальні короткострокові курси, які дозволять у стислий термін освоїти прийоми комп'ютерної анімації та моделювання.

Місця роботи – студії мультиплікаційних фільмів, рекламні агенції, компанії, що виробляють комп'ютерні ігри.

Заробітна плата художника-мультиплікатора-початківця невисока незалежно від того, класичною або комп'ютерною анімацією він займається. Але досвідчені аніматори заробляють досить добре.

Ми всі у дитинстві любили дивитися мультфільми. А ось створювати образи та промальовувати їх – це особлива наука, яка потребує професійного підходу.

Затребуваність

Оплачуваність

Конкуренція

Вхідний бар'єр

Перспективи

Не вимагається.

З листа до редакції:

«2008 року я закінчую середню школу. Моя мрія стати мультиплікатором (анімалістом). Я дуже люблю малювати, але до художньої школи ніколи не ходила. Здебільшого я малюю тварин. А мій коник — це такі звірятка, як у мультфільмах. Тож мені хочеться створювати мультфільми! Мені не потрібно дивитися жодних малюнків: мої персонажі з'являються в голові. Раніше я писала казки та сама до них робила малюнки.

Моя проблема полягає в тому, що я не знаю, де вчать цій професії і які навички потрібні, щоб пройти до вишу на цю спеціальність» (Ольга К., Бугульма).

Душа малюнка

Робота мультиплікатора передбачає дорослий професіоналізм та дитяче сприйняття світу. Потрібно розуміти безліч технологій — і водночас відчувати казку, задум, сюжет; вміти поєднувати скрупульозність роботи з невловимою течією творчості.

На художній (готуючий мультиплікаторів) факультет, як і на режисерський, часто можуть не захотіти брати юну людину: занадто недосвідчений — і проникнення в мистецтво, і взагалі в житті.

Сьогодні професії навчають у московському ВДІКу ім. С. А. Герасимова на вул. Вільгельма Піка; конкурс великий – і це виправдано. Більше, ніж вишів державного рівня, анімацією не займається ніхто.

Але можна навчитися малювати мультики в анімаційних коледжах, після яких метри часто із задоволенням беруть у свої прославлені студії (Куля, Пілот, Гора самоцвітів та інші) набиратися досвіду. Один такий коледж є на «Курській» у Москві — навчаються там хлопці два роки, конкурс пройти досить просто, цікаво займатися.

Під час навчання анімації студентам надається можливість самостійно працювати з найновішим обладнанням у творчих студіях та лабораторіях: сьогодні, окрім звичної ручної анімації, необхідно володіти і комп'ютерною. Хлопці самі пишуть сценарії, розкадровують, промальовують героїв. На один мультфільм завдовжки приблизно 3 хвилини студент витрачає півроку! У мультиплікації потрібно мати не тільки творчі таланти та навички, а й терпіння: робота майстра копітка.

Часта помилка - абітурієнт думає: «Я обожнюю малювати, наприклад, тварин, але не люблю і не вмію робити цього точно і живо. Піду не до художників, а до мультиплікаторів». Неправильно: мультиплікатор може і повинен чудово малювати, навіть сьогодні, коли він найчастіше в полоні у технологій, які зроблять за тебе все!

Чудовий режисер-оскароносець з Ярославля Олександр Петров нещодавно набирав курси за фахом аніматор, аніматор-живописець, комп'ютерний-ретушер (він же компоузер). Написав оголошення про набір хлопців із готовими роботами та здатних виконати на місці кілька завдань. Все це пояснив тим, що «бракує анімації молодих свіжих сил». Його колега, відомий мультиплікатор із Мінська Михайло Тумеля за результатами набору курсів — мультиплікаторами побажали стати переважно дівчата — зробив кілька висновків:

1. На одного спраглиго зайнятися анімацією "гнома" (або "принца", якщо завгодно) припадає 12 "білосніжок".
2. Не йде в анімацію міцний рисувальник. Видно, насправді, цей вид мистецтва - "антихудожнє" явище, з погляду станкового живопису та малюнка.
3. Працюватимемо з тими, кого відібрали. Хоча їм доведеться попихкати: стартова база майже у всіх абітурієнтів слабка».

Колега та колишній однокурсник Тумелі та Петрова, автор безлічі незабутніх мультфільмів («Вітер уздовж берега», «Болеро», «Школа» та інших) Іван Максимов чудово малює, пише олією, у його будинку та майстерні завжди повно картин, написаних ним самим. Подібно до того, як майбутні лікарі, перш ніж розійтися за спеціалізаціями, роками вчать все разом одне й те саме, так і мультиплікатор повинен уміти все в галузі образотворчого мистецтва.

Інше питання, якщо йдеться про якусь неймовірну специфіку листа та малюнка, про особливий почерк мультиплікатора.

Але й почерк напрацьовується досвідом, роками, роботою у різних жанрах.

Це особлива братія – художники анімаційного кіно. Царі, волхви, чарівники, добрі гноми. Анімація – живе кіно, одухотворене. І справжній художник-мультиплікатор, мультфільм завжди людина дуже жива. Він рефлексує як психолог; як лікар діє за принципом «Не нашкодь». Чуйність має бути в ньому відразу — а з роками, з мільйонами намальованих, відчутних кадрів, сюжетів і героїв вона просто не може не проступати в готових роботах та ідеях, як сонячні промені на замерзлому склі після зими.

Твори цих людей входять у наше життя з раннього дитинства, відсуваються на другий план у період юності, але коли ми стаємо дорослими, знову повертаються, щоб зробити нас хоч трохи кращими, добрішими, мудрішими. Йдеться про мультиплікаторів або художників-аніматорів. Про те, з чого починається освоєння професії аніматора, які дані необхідні для успішного оволодіння цією майстерністю і про ключові етапи роботи над мультфільмом розповідає один із творців мультиплікаційного фільму «Старий і море» Дмитро Петров, який отримав «Оскар».

- Дмитре, Ви не могли б спершу дати визначення професії аніматора?

– Художник-аніматор – це свого роду одушевлювач. Це людина, що тонко відчуває динаміку руху, здатна намалювати не просто якусь рухому картинку, але зображення, яке здається по-справжньому живим. Це людина, яка своєю майстерністю не тільки пожвавлює мультперсонажі, але створює нові, хоч і мультиплікаційні особистості.

– Як стати аніматором, яка освіта та здібності для цього потрібні?

– Зараз кожен, хто хоче стати аніматором, може прийти до анімаційної студії (їх досить багато) та запропонувати свої послуги. Ким би він не був, швидше за все, йому буде запропоновано пройти курс молодого бійця, тобто освоїти ази анімації. Для початку його, наприклад, попросять промалювати хитання і зависання маятника, на наступному етапі до маятника прикріплюється пір'їнка і завдання ускладнюється, потім потрібно зобразити фази руху м'ячика, що падає, спочатку легкого і пружного, потім важкого. Найскладніше в освоєнні азів – це зображення ходи людини у різних ракурсах: углиб, праворуч наліво, по діагоналі. Якщо аніматор-підмайстер освоїв ці або їм подібні основні речі, то його допускають до більш складної роботи. Але перш ніж стати мультиплікатором, звичайно, доведеться освоїти ремесло фазувальника або заливника. Ці фахівці займаються найбільш копіткою та рутинною роботою – промальовуванням. Художники-фазувальники зображують проміжні фази рухів персонажа (ключові фази малює аніматор), а заливники займаються, грубо кажучи, розфарбовуванням цих фаз. Хоча їхня робота і відноситься до розряду технічної, без фазувальників і заливників не вийшло б жодного мультфільму.

Щодо освіти, то художня підготовка в анімації, звичайно, не завадить. Втім, відчуття ритму та почуття дії у цій професії, можливо, навіть важливіше, ніж талант художника. Існує чимало чудових аніматорів із чудовим почуттям ритму, але малюють не дуже добре. До речі, особливо багато серед аніматорів людей із архітектурною освітою. Очевидно, їм мова мультиплікації близька і зрозуміла, тому що для архітектора, так само, як і для мультиплікатора, важливо відчувати простір.

Як би там не було, перш ніж спробувати себе в цій професії, важливо зрозуміти, що анімація – це копітка праця, в якій потрібне неймовірне терпіння. Мій батько – Олександр Петров, автор мультиплікаційного фільму «Старий і море» – називає свою роботу «працею ченця», а багато його колег по цеху користуються менш піднесеними образами, характеризуючи професійного аніматора як «людину з мідною дупою». Міркуйте самі: зйомка десятихвилинного авторського мультфільму проходить не менше року, протягом якого створюється приблизно 12 тисяч малюнків. І кожен із цих малюнків не малюнок і не ескіз, а повноцінне закінчене зображення ручної роботи.

– Чи не могли б Ви поетапно описати процес роботи над мультфільмом?

- Створення мультиплікаційного фільму починається, природно, з дозрівання ідеї у режисера. Після цього пишеться основний сценарій і робиться розкадрування. Це така історія у картинках, що зображують ключові епізоди майбутнього фільму. Зовні вона нагадує комікс, але по суті має з ним поверхневу подібність. Наступний етап – пошук персонажів. Кожен мультиплікатор робить це по-своєму. Мій батько зазвичай шукає прототипи персонажів у реальному житті, і нерідко герої його мультфільмів чимось нагадують його друзів та знайомих. Наприклад, прообразом головного героя у фільмі «Старий і море» послужив його тесть – мій дідусь. Коли глобальні творчі проблеми вирішені, береться сюжет, у якому режисер найбільше впевнений, і малюється його детальне розкадрування у чорно-білому варіанті. Якщо режисера влаштовує матеріал, що вийшов, то він промальовується в кольорі і знімається на плівку. Після закінчення зйомок настає черга пост-продакшн, куди входить музичне оформлення, озвучення персонажів та монтаж. Цю частину роботи режисер здійснює з людьми, які не мають відношення до анімації, і на неї йде набагато менше часу, ніж на основну роботу.

– Розповідаючи про роботу зі створення мультфільму, Ви міркуєте про значення промальовок та розкадрувань, але нічого не кажіть про роль комп'ютерних технологій, які, наскільки мені відомо, правлять бал у сучасній мультиплікації.

- Справді, зараз все спростилося до мінімуму - стало мало рукотворної анімації, більшість роботи робиться на комп'ютері. Але хіба можна створити гарний мультфільм з використанням набору готових болванок, з яких персонаж формується шляхом надання болванці якоїсь міміки, а решта залишається шаблонною. Для мене створення мультиплікаційних фільмів винятково на комп'ютері – нонсенс. Якщо я не відчуваю фактури (паперу, фарб), то не почуваюся вільним. При роботі в комп'ютерних програмах з'являється залежність від цього потужного інструменту, який не просто полегшує роботу, але майже завжди спрощує і результат. Інша справа, коли комп'ютер використовується як ретуш, для запису готової картинки або спрощує роботу фазувальників і заливників. І тут він виконує дуже корисну технологічну функцію.

– А скільки заробляють аніматори?

- Дуже по-різному. Залежить це від студії, обсягу та специфіки роботи. Але, звичайно, при роботі на великому проекті у відомій студії (зараз такої роботи в нашій країні стало багато) навіть промальовувачі-фазувальники та заливачі заробляють добре.

Розмовляв Іван МИХАЙЛОВ
вакансія.ру

Художник-мультиплікатор- Це художник, який працює у світі мультиплікаційного кіно. Він створює малюнки ключових моментів руху персонажів та визначає проміжні фази на аркуші експозиції. Мультиплікація (Лат. Multiplicatio— множення) є створення і багаторазове множення великої кількості кадрів з невеликим зміщенням елементів у кожному наступному кадрі. При швидкісній демонстрації цих кадрів і виходить мультфільм. Художник-мультиплікатор – ширше поняття, ніж сучасний аніматор, який займається лише пожвавленням персонажів. Професія підходить тим, кого цікавить малювання та світова мистецька культура (див. вибір професії з інтересу до шкільних предметів).

Художники-мультиплікатори класифікуютьсяна кілька спеціалізацій залежно від технології анімації та масштабу проекту. При створенні маленьких мультфільмів один художник може виконати всі технологічні завдання. Великі проекти вимагають командної роботи, де кожен художник спеціалізується на певній операції з об'єктів мультиплікації.

Спеціалізації художників-мультиплікаторів залежать від технології мультиплікації, що застосовується:

• мальований фільм;
• лялькова мультиплікація;
• тривимірна графіка.

У мальованих великомасштабних мультфільмах існує безліч спеціалізацій з об'єктів мультиплікації:

• художник-постановник— найголовніший художник мультфільму, який розробляє загальний стиль фільму у тісній співпраці з режисером та керує всім процесом створення мультфільму;
• художник за персонажамистворює образи героїв мультфільму, працює над їхніми діями та діалогами;
• художник-фонувальник, або художник-декоратор, абомультиплікатор заднього планустворює фон, панораму, інтер'єр та інший антураж;
• художник-контурувальникздійснює перенесення малюнка з паперу на плівку;
• художник-фазувальникстворює проміжні фази дій персонажів між малюнками, враховуючи характер їхнього руху;
• художник-промальовникстворює чистові малюнки з ретельно промальованими деталями з урахуванням образу, запропонованого головним художником;
• мультиплікатор спецефектіввідтворює необхідні природні явища (сніг, дощ) та різні ефекти, передбачувані сценарієм.

Особливості професії

Сучасні комп'ютерні програми набагато спрощують процес створення мультфільмів:

3ds Max (3d Studio Max)

• Maya;
• Cinema 4D;
• LightWave;
• Softimage XSI;
• Blender;

Але є такі види творчих робіт, які можуть виконати комп'ютерні програми. На стадії підготовчого етапу художник-мультиплікатор:

• створює концепти та ескізи персонажів та декорацій;
• підбирає разом із режисером художників різних спеціалізацій;
• організовує, розподіляє роботу між усіма фахівцями та здійснює контроль за роботою художників зі створення персонажів та фонів для мультфільму.
• На стадії виробничого етапу художник-мультиплікатор:
• організує процеси створення персонажів та фонів, промальовування, заливання;
• займається опрацюванням рухів, міміки, розкадруванням та колоруванням;
• анімує ключові та проміжні фази;
• бере участь у створенні чистових компоновок.

Не художник — особливий різновид людини,

а кожна людина - особливий різновид художника.

Плюси та мінуси професії

Плюси

• цікава творча робота
• можливість реалізації таланту
• висока оплата праці у великих проектах
• затребуваність професії
• спокійна обстановка.

Мінуси

• деякі завдання можуть здатися монотонними та одноманітними;
• робота сидяча.

Місце роботи

Мультиплікаційні студії, кіностудії, телебачення, рекламні агенції, студії web-дизайну, компанії зі створення комп'ютерних ігор.

Важливі якості

• просторова уява та мислення;
• розуміння принципів динаміки руху;
• глибока спостережливість;
• гарний окомір;
• дар карикатуриста, вміння ухопити суть характеру;
• художній смак;
• почуття стилю;
• акторські здібності;
• відповідальність;
• позитивне ставлення до життя;
• цілеспрямованість, одержимість;
• терпіння, працездатність;
• вміння знаходити спільну мову з технічним персоналом.

Навчання на художника-мультиплікатора (освіта)

(Очно, Москва)

Школа-студія «КУЛЯ» - унікальний навчальний заклад, який отримав визнання у всьому
світі, одна з найстаріших і найавторитетніших студій у Росії з виробництва
авторської анімації. Школа заснована понад 20 років тому легендарними
режисерами-аніматорами Федором Хітруком, Едуардом Назаровим, Юрієм
Норштейном, Андрієм Хржановським.

Основними напрямками діяльності Школи-студії є:

Професійна підготовка режисерів анімаційного кіно та аніматорів;
- Виробництво анімаційних фільмів.

ВНЗ

B&D - проводить набір на . Програма націлена на формування основних професійних навичок, знань та умінь художника/дизайнера книжкової, ігрової та анімаційної індустрії, яка здатна вирішувати концептуальні завдання візуалізації. Випускник профілю зможе працювати як художник-аніматор, ілюстратор, motion-дизайнер. Основне завдання курсу – дати майбутньому спеціалісту знання в галузі ілюстрації та анімації, навчити створювати неповторні образи з властивими рисами авторського стилю та «оживляти» їх. 3 хвилини від метро Проспект Миру.

Оплата праці

Оплата праці художника-мультиплікатора залежить від його кваліфікації, регіону роботи, специфіки та величини студії.

Сходинки кар'єри та перспективи

Кар'єра художника-мультиплікатора може розвиватися у напрямі освоєння суміжних спеціальностей. У вертикальному напрямку зростання кар'єри художник-мультиплікатор може стати керівником проекту, який контролює роботу всієї команди спеціалістів. Можливе зростання до власника чи директора мультиплікаційної студії.

Номінація "Кращий анімаційний повнометражний фільм" у національній премії кіноакадемії США "Оскар" заснована у 2001 році. Короткометражним мультфільмам премія «Оскар» вручалася з 1932 р. Перший повнометражний мультфільм, який отримав «Оскар», – «Шрек».

Анімація

Анімація(Отфр. animation: пожвавлення, одухотворення) - західна назва мультиплікації:

Мультиплікація(Від лат. multiplicatio- множення, збільшення, розмноження) - російська назва анімації. Прийоми створення ілюзії руху на екрані методом кадрової зйомки. (Вікіпедія)

"Олень"Катя 14 років (Метод перекладка)

Анімаціязовсім не таке складне заняття, як здається. З приходом до будинку комп'ютера анімація перестала бути недоступною. Але це, безумовно, копітка справа і вимагає терпіння, зате результат завжди приносить радість і трохи здивування: Треба ж, стільки довго працювали, а мультик триває одну-дві хвилини. Так, працювали багато. На цьому етапі діти часто розходяться на дві сторони: на одній - ті, кого анімація не цікавить більше і вони охоче займаються іншими видами творчості: живописом, малюнком, виробами, на іншій - залишаються ті, хто, не дивлячись на трудомісткість, буквально захворює анімації. Докладніше про анімацію та її окремі напрямки див. у розділах:

Діти 7-11 років , Загалом, всі квапи, довго займатися одним - вони втомлюються. Перехід від однієї теми на іншу рятує справу. Я починаю заняття із простого.Робимо разом оптичні іграшки, вивчаємо силует, малюємо на папері, голови, тіло людини, тварин, вивчаємо власні руки, на предмет, як зробити з них мультик або принаймні зробити з власної руки одного з персоонажів. Розмірковуємо і пробуємо оживляти такі побутові предмети, як сірники, воду, шкаралупки, листя і т.д.

Перший мультфільм пластиліновий, або перекладка, або "з усього". Рухи персонажа прості, у яких може брати участь сама дитина, як актор – його руки, силует, чи якісь побутові предмети з кімнати. Персонаж поки один, він "робить" спочатку тільки один якийсь нескладний рух: моргає, піднімає руку, махає нею, нахиляє голову, присідає. Створюємо перший персонаж за задумом, але за принципом: "що вийде". Пожвавлюємо першого персонажа разом, розраховуємо час руху персонажа, (якщо воно складне) за своїми власними аналогічними рухами.

Всі дії з комп'ютерними програмами, що оживляють, роблю поки я сама. Хоча багато старшокласників, за наявності комп'ютерного класу в школі, із задоволенням пожвавлюють мультфільми самі. Згодом дитина, (якщо батьки це вітають), підключається та вивчає програму, навчається, як робити це самому. Хоча на мій досвід, бажання робити цю кропітку роботу самостійно, безштовхну від батьків, з'являється у дітей, як правило тільки з 14-15 років.

Проте, побачивши перший результат, дитина знає, що чекає на неї в кінці і готова працювати. Особливо якщо мультфільм - це створення колективної творчості. Тут якраз основне моє завдання окропити фантазію, що розбушувалася, і не давати дітям забігати занадто вперед, а тверезо оцінювати трудовитрати. Сказано – один герой, значить один герой. Ускладнюю наступне завдання, вводимо в дію другий персонаж, фон, обстановка.

Паралельно вчимося малювати, ліпити, вивчаємо форму, людину, тварин, обсяг, пропорції, вводимо поняття планів.

Стаємо персонажем, трішки граємо в акторів, наскільки дозволяє площа класу. Мультиплікатор та акторська майстерність – речі невіддільні.

Таких маленьких мультиків з одним-двома персонажами, з нескладними рухами та діями, ми робимо від двох-трьох до багато, залежно від бажання, посидючості, ускладнюючи та насичуючи їх додатковими елементами та завданнями.

Паралельно дивимося справжні мультики , обговорюємо їх. Дивимося бачило з тваринами , стежимо за їхніми рухами, розглядаємо фото .

"Пінгвіненя" (стиль перекладання) Олена 12 років

Пінгвін у розібраному вигляді.

У маленької дитини його мультик - це насампередгра Він сам і його мультик, умовно, невіддільні один від одного. Маленькій дитині не такий важливий результат для показу комусь, наскільки важлива власна ігрова участь.

Для старших дітей важливим стає думка інших, важливо - показати свою працю, зробити її правильно, вийти в соціум зі своїм мультфільмом і порадувати інших людей, підкорити аудиторію, нехай навіть це поки тільки мама, тато бабуся з дідусем і друзі. . Це все дуже добре. Старші діти, умовно, відокремлені від свого творіння і вже можуть прокидати у майбутнє власні професійні цілі - стати мультиплікатором, вступити до ВДІКу, брати участь в анімаційних фестивалях, зробити мультик-подарунок другові, подрузі. Праця рисувальника та вивчення малювання ставати для них не просто заняттям, а вже целепологанім на майбутнє, передчуттям майбутніх перемог. Тому заняття з старшими дітьми, для мене завжди завдання передачі професіоналізму і я вимагаю від них зусиль у розуміння мети.

Для домашньої анімації, як у мене вдома, або в школі, де я працювала педогогом додаткової освіти, потрібно не багато, це: анімаційний столик (скляна етажерка з пристроєм для утримання фотоапарата), комп'ютер та найпростіша анімаційна, комп'ютерна програма. Настільні лампи, подовжувач, і матеріал з якого робитиметься мультфільм - пластилін, папір, ножиці, олівець, фарби, бажання та терпіння.

Діти часто заявляють:Хочу стати мультиплікатором. Для того, щоб стати мультиплікатором, є безліч доріг і варіантів. Але, перше, щомає вміти майбутній аніматор - дуже добре малювати. І цьому варто присвятити час та краще починати вчитися з дитинства. Вміння малювати – це найголовніше. Навіть якщо людина має намір стати мультиплікатором комп'ютерної анімації, наприклад, 3D. Тут навчитися добре малювати треба подвійно. Початківцям 3D анімації, часто здається, що, освоївши програму, вони вже вміють усі. Але як, сумно бачити, як об'ємні 3D персонажі, (особливо тварини), зроблені в 3D, не вмілим художником, рухаються, як каліки, немов страждають на хвороби ніг. Найчастіше, тварина виглядає хворою на дисплазію тазостегнового суглоба. Задні ноги, наприклад, коней, вовків, собак - це хвороблива проблема невмілих 3D художників, ноги та таз тварини часто рухається неприродно і тварина здається хворою. Також, не знання анатомії людини, призводить до схожих помилок руху анімованого персонажа. Тобто. вміння добре малювати – це основна умова успіху майбутнього мультиплікатора, навіть якщо він працює лише на комп'ютері.

Де навчають на МУЛЬТИПЛІКАТОРА ТА РЕЖИСЕРА анімаційного кіно:

1. ВДІК- єдиний у Росії державний навчальний заклад, який готує художників-постановників анімаційного кіно і телебачення, знаходиться в Москві (який закінчив автор сайту). Форма навчання денна, безкоштовна (є платна). Можна здобути спеціальності:

Художник-постановник мультиплікаційного фільму

Художник-постановник анімації та комп'ютерної графіки

website:www.vgik-edu.ru

2. Професійний художній ліцей анімаційної кінематографії №333 . (Москва) Приймають осіб, які закінчили 11 класів. Спеціальності: художник-промальовник, художник-мультиплікатор. Форма навчання денна Навчання безкоштовне, 2 роки. Сайт не знайшла, рекомендую звернеться безпосередньо за адресою і телефоном.

Телефон: 261-46-20

Адреса:105005, Москва, вул. Радіо будинок 6/4

3. Школа-студія "КУЛЯ". («Школа Аніматорів-Режисерів»)- школа-студія анімаційних фільмів, де студенти отримують друга вищаосвіта режисера-аніматора. Школу-студію «КУЛ» організували Юрій Норштейн, Едуард Назаров, Андрій Хржановський та Федір Хітрук 1993 року на основі анімаційного відділення вищих режисерських курсів за підтримки Держкіно.
Основними напрямками діяльності Школи-студії є:

Професійна підготовка режисерів та художників-аніматорів;

Виробництво анімаційних фільмів;

Консультації майстрів з усіх аспектів анімаційного виробництва.

3. ВДІК - кінооператорська майстерність (Оператор кіно-, теле-, відео фільму);
Форма навчання заочна, очна, безкоштовна (є платна). Іспит зі спеціальності (фотозйомка, творча співбесіда, іспит з основ фотографії), російська мова (ЄДІ)

website: www.vgik-edu.ru

При цьому основне моє завдання, незалежно від віку і подальших планів щодо вибору професії - створити в душі дітей творчу атмасферу. Щоб він зміг удома сам продовжити заняття анімацією, так само, як і будь-яким іншим видом творчості. Полюбив чари творіння.

Підготовка до зйомок мультфільму

Важливе місце для створення мультфільму відводиться середовище.Оточенню героя. Середовище може відтіняти характер героя, може інтигувати глядача, при додаванні відповідної музики може лякати, розчулювати і веселити. Найважливіше у мультфільмі середагероя, а потім уже сам герой. Якщо витворили продумане середовище героя, то в ній може жити будь-хто.
На жаль, передати всю гамму можливостей від середовища в ручному мультфільмі у шкільних умовах або домашніх виявляється важко через відсутність необхідних якісних освітлювальних приладів та апаратури. Тим не менш, до середовища я закликаю дітей ставиться дуже відповідально і відводити їй гідне місце.

Фон для майбутнього мультфільмуОлена 12 років.

12 років.

Зйомка пластилінового мультфільму Саша 12 років.

Трохи про світогляд:

У ВГІКу та ін. навчальних закладах навчають майбутніх художників аніматорів та режисерів майстерності, але головне – прищеплюють певне світогляд.Можливо, це головне завдання всіх навчальних закладів та не лише творчих. Світогляд - складне явище духовного світу людини і свідомості, воно стає фундаментом всього життя. Воно дає людині "цілісну систему цінностей, ідеалів, прийомів та зразків для життя"(Вініпедія). Наприклад, навчання у певній високій творчій атмосфері дає одне важливе вміння – відрізняти хорошу творчість від поганого. Висока від низького. Гарне кіно від поганого. Добру книгу від поганої. Гарний живопис від поганого. Адже людина чудово відчуває та розуміє відмінність їжі – смачної та несмачної. Але при "поглинанні" їжі для душі вибір між шкідливим, низьким та цінним, добрим буває зробити не просто. Для цього важливо знати, що дивитися, що читати та правильно дивитися. Навіть якщо людина не стане режисером чи художником кіно, вона може стати грамотним глядачем. Як мінімум хороший фільм, мультфільм такий, у якому є моральність, розум та прекрасне.
У ВГІКу ми щочетверга, майже весь день, обов'язково дивилися різні кінофільми та мультфільми. Найкращі, що входять до золотого фонду, нові, новітні, радянські, російські, зарубіжні. Адже кожен, талановитий, добре зроблений фільм змушує глядача замислитися, змушує робити моральний вибір, адже один із героїв може бути поганим, інший добрим. Фільми змушували, сумувати, радіти, іноді плакати, але більше, часто змушує будувати свій майбутній характер, обирати подальшу долю. Хороший фільм робить людину розумнішою, дає емоції, які вона раніше не відчувала, дає інформацію, яку раніше не знав.

Тут я викладаю (поповнюваний) список найкращих, на мій погляд, мультфільмів, які я раджу подивитися дітям, від 4 до 18 років. Особливо тим дітям, які хочуть пов'язати своє життя в майбутньому в анімацією: стати художниками чи режисерами анімаційного кіно.

Майбутньому аніматору та режисеру варто дивитися багато мультфільмів із завданням вчитися дивитися, це означає: помічати, як зроблений мультфільм, у якій техніці, чим вона відрізняється від звичної йому, відзначати які емоції викликає той чи інший фільм, говорити про нього з близькими, (тут потрібна допомога мам, тат і бабусь), говорити про героїв поганих і хороших, про їх відмінності у зовнішності, харакрері, поведінці, говорити про свої почуття, вчиться порівнювати один мультфільм з іншим, спробувати зобразити героя, що сподобався.
Але, наприклад, показувати дітям 6 років анімаційний фільм"Янголятко" (Росія) режисера З. Бідєєвої буде, однозначно, рано, дитина занудьгує і навіть засумує. Цей фільм – для дітей від 15-18 років.Тому навпроти кожного мультфільму я поставила цифри, що позначає вікову групу, Відомо, що вибір, досить умовний. Наприклад, я показала мультфільм"Русалонька"(Росія) режисера А. Петрова, дитині 15 років, він занудьгував, але інша дитина 11 років дивилася запоєм і питала, як це зроблено.

Радянські мультфільми:

" Жив був пес" - 1982 р. країна: СРСР. Режисер:Е. Назаров (4-18)
"Чебурашка та крокодил Гена" - 1972р. Країна: СРСР. Режисер:Р. Кочанов (4-18)
"Весела Карусель" (Всі номери без винятку) – 1969р. Країна СРСР. Виробництво: Союзмультфільм(4-18)
" Умка шукає друга" - 1970р. Країна СРСР.Режисер:В.Попов, В.Пекар (4-18)
" Малюк та Карслон" (всі серії) - 1968р. Країна: СРСР. Режисер:Б. Степанців (4-18)
"Бременські музики" – 1969 р. Країна СРСР. Режисер:І. Ковалевська (5-18)
"Троє з Простоквашино" (Всі серії) 1984р. Країна СРСР. Режисер:В. Попов (4-18)
"Мауглі" - 1978р. Країна: СРСР. Режисер: Р. Давидов ( 5-18)
" Кішка, яка гуляла сама по собі. - 1988р. Країна СРСР. Режисер:Гаранін (6-18)
"Мама для мамонтенка" - 1981р. Країна: СРСР. Режисер:О. Чуркін (4 -18)
"38 папугвів" (Всі серії), (ляльковий) - 1976г.Країна: СРСР. Режисер:І. Уфимцев (4-18)
"Повернення блудного папуги" - 1984р. Країна СРСР. Режисер:В.Караваєв. А. Давидов (4 -18)
"Вовк і теля"- (ляльковий) – 1984р. Країна СРСР. Режисер:М. Кам'янецький (4 - 18)
"Таємниця третьої планети" - Р. Качанов (6-18)
"Подорож мурахи" - Е. Назаров (4-18)
"Федорине горе" - (ляльковий) 1983р. Країна СРСР. Режисер:Н.Червінська (4-18)
"Пес у чоботях" - 1981р. Країна СРСР. Режисер:Є. Гамбург (6-18)
" Їжачок у темані - 1975р. Країна СРСР. Режисер:Ю. Норштейн (4-18)
"Василіса Мікулішна" - 1975 р. Країна СРСР. Режисер:Р. Давидов (6-18)

" Ілля Муромець" - 1975р. Країна СРСР. Режисер:І. Аксенчук (6-18)
"Крила, ноги, хвости" - 1985р. Країна СРСР. Режисер:А. Татарський. І. Ковальов (4-18)
" Ріккі-Тіккі-Таві" - 1965 р. трана СРСР. Режисер:А. Сніжко-Блоцька (6-18)
"Аліса в країні чудес" - 1981р. Країна СРСР. Режисер:Є. Пружанський й (6-18)
"Спадщина чарівника Брахмана" - 1974 р. Країна СРСР.Режисер: Роман Качанов (6-18)
"Коваль чаклун" - Перч Саркісян (6-18)
"Сивий ведмідь" – 1988 р. Країна СРСР. Режисер:Л.Каюков (6-18)
"Канікули Баніфація" - 1965р. Країна СРСР. Режисер:Ф.Хітрук (4 - 18)
"Поверніть Рекса" - 1975р. Країна: СРСР. Режисер:В. Попов, В.Пекар (5 -18)
"Будинок, який збудував Джек" - 1976 р.. Країна СРСР. Режисер:А Хржанівський (6-18)
"Пригода порося Фунтика" - 1986 р. Країна СРСР. Режисер:А.Солін (4 -18)
"Варежка" (ляльковий) – 1967 р. Країна СРСР. Режисер:Р.Кочанов (4-18)
"Паравозик з Ромашково" - 1967 р. Країна СРСР. Режисер:В. Дехтярьов (4 -18)
"Чарівник смарагдового міста" - 1973 р. Країна СРСР. Режисер:К. Малянтович (5 -1 8)
" Вінні Пух" - 1969 р. Країна СРСР. Режисер:Ф. Хітрук (4-18)
"Сніжна королева" - 1957 р. Країна СРСР. Режисер:Л.Атаманов (6-18)
"Чарівне кільце" - 1979 р.р. Країна СРСР. Режисер:Л. Носирєв (6-18)
"Бобік у гостях у Барбоса" - 1977 р. Країна СРСР. Режисер:В.Попов (6-18)
" У синьому морі в білій піні" - 1978 р. Країна СРСР. Режисер:Р.Саакянц (6-18)
"Кошеня на ім'я Гав" - 1976 р. Країна СРСР. Режисер:О. Драгаєв-Бойчук, О.Корик, Л.Атаманов (4-18)
"Замок брехунів" - Г. Сокольський (6-18)
"Хто розповість небилицю" - 1982 р. Країна СРСР. Режисер:Р. Сааксянц (6-18)
"Казка казок" - 1975р. Країна СРСР. РежисерЮ. Норштейн (13-18)
"Зворотна сторона Місяця" - 1983р. Країна СРСР. Режисер:А. Татарський (6-18)
"Фільм, фільм, фільм" - 1970р. Країна СРСР. Режисер:Ф. Хітрук (9-18)
"Лебеді Непрядви" – 1980 р. Країна СРСР. Режисер:Р. Давидов (10-18)
"Майстер Пронька" - 1991р. Країна СРСР Режисер:Л. Носирєв (8-18)
"Падав торішній сніг" (Пластиліновий) - 1983 р. Країна СРСР. Режисер:А. Татарський (5-18)
"Остання наречена Змія Горинича" – 1978 р. Країна СРСР. Режисер:Р. Давидов (6-18)
"Про Сидорову Вову" ​​- 1985 р. Країна СРСР. Режисер:Е. Назаров (10-18)
"Пісочний годинник" - 1987 р. Країна СРСР. Режисер:Є. Пружанський (6-18)
"Мартинко" - 1987 р. Країна СРСР. Режисер:Е. Назаров (8 -18)
"Лабіринт" - 1971 р. Країна СРСР. Режисер:А. Сніжко-Блоцька (8-18)
"Пограбування По" - 1978р. Країна СРСР. Режисер Є.Гамбург (12-18)
"Полігон" - 1977 р. Країна СРСР. Режисер. Анатолій Петров (12-18)
"Лівша" 1964 р. Країна СРСР. Режисер: Іванов-Вано (12-18)

Російські мультфільми:

" Машині казки" - 2011 Країна: Росія. Режисер:Р. Газізов. Д.Черняцов (4 -18)
"Карлик Ніс" - 2003 Країна: Росія. Режисер:І. Максимов (6-18)
"День народження Аліси" - 2009 Країна: Росія. Режисер:С. Серьогін (6-18)
"Гора самоцвітів" - 2005.р. Країна Росія. Режисер: А. Татарський, А. Бронзит, Р. Шарафундінов (6-18)
" Три богатирі та Шамаханська цариця" - 2010 Країна: Росія. Режисер:С. Глезін (6-18)
"Добриня Микитович і Змій Горинич" - 2006 Країна: Росія. Режисер:І. Максимов (6-18)
"Альоша Попочич і Тугарін Змій" - 2004 р. Країна Росія. Режисер:К. Бронзит (6-18)
"Ілля Муромець та Соловей Розбійник" - В. Торопчин (6-18)
"Друк царя Саломона" - 2012 Країна: Росія. Режисер:В. Барбе (6-18)
"Персифона" - 2002 Країна: Росія, Англія. Режисер:С. Оліфіренко (6-18 )
"Собачі дверцята" - 2007 Країна: Росія. Режисер:Н. Мальгіна (6-18)
"Русалочка" - 1996 Країна: Росія. Режисер:А. Петров (10 -18)
"Кіт у чоботях" (Пластиліновий) - 1995 р. Країна: Росія. Режисер:Г. Бардін (11-18)
"Янголятко" - 2008 р. Країна Росія.Режисер:З. Бідєєва (15-18)
"Червоні ворота Расемон" - 2002 Країна: Росія. Режисер:А. Татарський. В. Телегін (15-18)
"Моє кохання" - 2006р. Країна Росія. Режисер:А. Петров (14-18)
"Сон смішної людини" - 1992 р. Країна Росія. Режисер:А. Петров (14-18)
"Старий і море" - 1999 р. Країна: Росія, Канада, Японія. Режисер:А. Петров (10 -18)
"Гагарін" - 1994 Країна: Росія. Режисер:А. Харітіді (7 -18)
"Я тебе люблю" (аніме) - 2010 Країна: Росія. Режисер:Р.Тімеркаєв (10 -18)
" Путівниця" Мультфільм про чудотворний образ Тихвінської ікони Божої Матері - 2008 р., ТОВ Балтійське Телебачення,
країна Росія, реж.Наталія Федченко. (7-18)
"Про Василя Блаженного" - 2008 р., країна Росія, реж. Наталія Березова (7-18).


Зарубіжні мультфільми:

" Білосніжка і сім гномів" - 1937 р. Країна США. Режисер: Вільям Коттрелл , Девід Хенд , Вілфред Джексон "Чарівний ліс ("День ворон") - 2012 Країна: Франція. Режисер:Жан Крістоф Дюсант (10 -18)
"Ернест і Селестіна" - 2012 р. Країна Франція.Режисер: Стефані Об'є,Венсан Патар, Бенжамін Реннер (12-18)
"Картина" – 2011 р. Країна Франці. Режисер:Жан-Франсуа Лагуйон (12-18)
"Монстр у Парижі" Бо Бержерон (12-18)
"Котяче життя" - 2010 Країна: Франція, Нідерланди, Швейцарія, Бельгія. Режисер:Жан-Луп Фелісіолі, Ален Ганьоль 14-18)
" Ріо" ("Ріо 2") - 2014 р. Країна США. Режисер:Карлом Салданом (7 -18)
"Ріо" – 2011р. Країна: США Режисер: Карлом Салданом (7 -18)
"Рапунцель. Заплутана історія" - 2 010г. Країна: США. Режисер:Натан Грено, Байрон Ховард (10-18)
"Рапунцель. Щаслива назавжди" - 2012 р. Країна США, Режисер:Найтан Грено, Байран Ховард (10-18)
"Як приручити дракона" - 2010 Країна: США. Режисер:Дін Деблуа, Кріс Сандерс (7 -18)
"Дракони: Подарунок Нічної Фурії" Том Оуенс
"Мегамозок"- 2010р. Країна: США. Режисер:Том МагГрат (10-18)
"Мегамозок. Кнопка загибелі" – 2011 р. Країна США. Режисер:Саймон.Дж.Сміт ( 10-18)
"Таємниця червоної планети" – 2011 р. Країна США. Режисер:Саймон Веллс (10-18)

"Кароліна в країні кошмарів" - Генрі Селік (10 -18)
"Сімейка Крудсів" - 2013 Країна: США. Режисер:Кірк де Мікко, Кріс Сандерс (10 -18)

"Гидкий Я" - 2010р. Країна США РежисерП'єр Соффін, Кріс Рено (7-18)
"Бридке я 2" - 2008 р. Країна США. Режисер:П'єр Соффін, Кріс Рено (7-18)

"Як приручити ведмедя" - 2011р. Країна Данія. РежисерЕсбенТофт Якобсен (7-18)
"Труп нареченої" - 3005 Країна: Великобританія, США. Режисер:Тім Бертон, Майкл Джонсон (10-18)

"Шрек" - 2001р. Країна: США. Режисер:Ендрю Адамсон, Вікі Джексон (10-18)
"Шрек2" - 2004 р. Країна США.Режисер:Ендрю Адамсон, Каллі Ейсбері, Конрад Вернон. (10-18)
"Шрек 3" - 2007 р. Країна США.Режисер:Кріс Міллер, Роман Хуї (10-18)
"Шрек. Назавжди" - 2010р. Країна: США. Режисер:Майкл Мітчелл (10-18)
"Шрек Холловін" - 2010 р. Країна США. Режисер:Гаррі Трусдейл, Раман Хуї (10-18)
"Шрек. Захоплюючі оповідання" - Майкл Мітчел (10-18)

"Льодовиковий період" - 2002 р. Країна США. Режисер:Кріс Уедж (6-18)
"Льодовиковий період 2. Глобальне потепління" - 2006р. Країна: США. Режисер:Карлос Салдана (6-18)
"Льодовиковий період 3. Ера динозаврів" - 2009 р. Країна США. Режасер:Карлос Салдана (6-18)
"Льодовиковий період 4. Континентальний дрейф" - 2012р. Країна: США. Режисер:Стів Мартіно, Майкл Термайєр (6-18

"Дім-монстр" - Гіл Кінан (10-18)
" Таємниця Келл" – 2009 р. Країна Франція, Ірландія. Режисер:Томм Муром і Нор Твомі (10-18)
"Валлі" - 2009р. Країна: США, Режисер:Ендрю Стентон (7-18)
"Монстр у Парижі" – 2012 р. Країна Франція. Режисер:Бо Бержерон (12-18)
"Епік" Кріс Уедж

"Історія іграшок" - 1995 р. Країна США. (7-18)
"Історія іграшок 2" - 1999 р. Країна США.(7-18)
"Історія іграшок 3 Велика втеча" Лі Анкрич (7-18)
"Історія іграшок 4. Гавайські канікули" - 2012 р. Країна США. Режисер:(7-18)
"Історія іграшок 5. Бідний Рекс"- 2012 р. Країна США. Режисер:Марк А. Уолш (7-18)
"Історія іграшок 6 Історія терору" Енгус Майкл Лей (7-18)


"Вольф" - 2008 р. Країна США. Режисер:Байрон Ховард, Кріс Вільямс (7-18)
"ПараНорман"("Паронормальний Норман") – 2012 р. Країна США. Режисер:Кріс Батлер, Сем Фелл (10-18)
"Хранителі снів" – 2012 р. Країна США. Режисер:Пітер Ремсі (10-18) "Хоробра серцем" – 2012 р. Країна США. Режисер:Майкл Ендрюс, Бренд Челман, Стів Пурселл (10-18)
"Секретна служба Санта Клауса" – 2012 р. Країна США, Великобританія. Режисер:Сара Сміт, Беррі Кук (7-18)
"Пригода Тінтіна. Таємниця Єдинорога" - 2011 р. Країна США. Режисер:Стівен. Спілберг (12-18)
"Холодне серце" - 20011 р. Країна США. Режисер:Кріс Бак, Дженніфер Лі (10-18)
"В пошуках Немо" - Ендрю Стентон (7-18)
"Суперссімейка" - 2004 р. Країна США. Режисер:Бред Берд (10-18)
"Вгору" - 2009 р. Країна США. Режисер:Піт Доктер, Боб Пітерсон (7-18)
"Кунг фу Панда" - 2008 р. Країна США, Режисер:Марк Осборн, Джон Стівенсон (7-18)

" Дика планета - 1973 Країна: Франція, Чехословаччина. Режисер:Рене Лалу (12-18)

"Ральф" – 2012 р. Країна:. Країна: США. Режисер:Річ Мур (10-18)
"Сад витончених снів" - 2013р. Японія. Режисер:Макото Сінкай
"Рататуй" - 2007 р. Країна США. Режисер:Бред Берд, Ян Пінкава (10-18)

"Корпорація монстрів" – 2001 р. Країна США. Режисер:Піт Доктер, Девід Сілверман, Лі Анкрич (10-18)
"Монстри на канікулах" – 2012 р. Країна США.Режисер: Геннадій Тартаковський (10-18)
"Університет монстрів 2" – 2013 р. Країна США. Режисер:Ден Скенлон (10-18)

"Мулан" - 1998 р. Країна США. Режисер:Тоні Бенкрофт, Беррі Кук (10-18)
"Мулан 2" - Країна: США. Режисек:Даррел Руні, Лін Сауферленд (10-18)

"Тарзан" - 1999 р. Країна США. Режисер:Кріс Бак, Кевін Ліма (10-18)
"Тарзан та Джейн" – 2002 р. Країна США. Режисер:Віктор Кук, Стів Лотер, Дон Маккіннон (10-18)

"Король Лев" - 1994 р. Країна США. Режисер: Роджер Аллерс, Роб Мінкофф (6-18)
"Король 2 - 1998 р. Країна США. Режисер:Даррел Руні, Роб ЛаДука (6-18)
"Король лев 3" - 2004р. Країна: США. Режисер:Бредлі Реймонд (6-18)
"Король Лев 4" - 2012 р." -Країна США. Режисер:Роджер Аллерс, Роб Мінкофф (6-18)

"Братець ведмежа" – 2003 р. Країна США. Режисер:Аарон Блейс, Роберт Волкер (6-18)
"Братець ведмежа 2" 2006 р. Країна США. Режисер:Бен Глюк (6-18)

"Мадагаскар" - 2005 р. Країна США. Режисер:Ерік Дарнелл, Том Мак Грат (6-18)
"Мадагаскар 2" - 2008 р. Країна США. Режисер:Ерік Дарнелл, Том МакГрат (6-18)
"Мадагаскар 3. Особливо небезпечні у Європі" – 2012 р. Країна США. Режисер:Ерік Дарнелл (6-18)

"Бембі 2" – 2006 р. Країна США. Режисер:Браян Піментал (6-18)
"Меч у камені" – 1963 р. Країна США. Режисер:Вольфганг Райтерман
"Віні-Пух" (усі серії) – 1977 р. Країна США. Режисер:Джон Лоунсбері, Вольфганг Райтерман (6-18)

"Пригоди імператора" - 2000 Країна США. Режисер:Марк Діндал (7-18)
"Пригоди імператора 2" – 2005 р. Країна США. Режисер:Сауль Ендрю Блінкофф, Елліот М. Бур, Робін Ст мул (7-18)

"Планета скарбів" – 2002 р. Країна США. Режисер: Рон Клементс, Джон Маскер (10-18)
"Ліло і Стіч"(всі серії) - 2002 р. Країна США. Режисер:Дін ДеБлуа, Кріс Сандерс (10-18)
"
"101 долматинець" - 1961 р. Країна США. Режисер:Клайд Джеронімі, Хемільтон Ласкі, Вольфганг Райтерман
"101 долматинець 2" - 2003 р. Країна США. Режисер:Джим Каммеруд, Браян Сміт

"Книга джунглів"- 1967 р. Країна США. Режисер:Вольфганг Рейтерман (6-18)
"Книга джунглів 2" - 2003 р. Країна США. Режисер:Стів Тренберт (6-18)

"Русалочка" (всі серії) - 1989 р. Країна США. Режисер: Рон Клементс, Джон Маскер (6-18)
"Аладін" (усі серії) - з 1992 р. США. Режисер:Рон Клементс, Джон Маскер (6-18)
"Астробій" - 2009р. США, Гонконг, Японія. Режисер: Девід Бауерс (10-18)
"Астробой 2. Проти піратів зі смітника" – 2010 р. Країна США. Режисер: Девід Бауерс (10-18)

Аніме - японське слово "аніме", що означає "анімація", сягає корінням до англійського слова "animation" запозиченого і скороченого до трьох складів.

Цій темі я хотіла б присвятити окрему розмову. Незважаючи на упередження мого покоління проти аніме, його люблять діти, особливо підліткового віку, ним "хворіють", його касплеють (косплей -костюмована гра, форма втілення дії, що здійснюється на екрані), його коллекционують.
Від факту, що аніме набуває все більшої популярності у дітей середнього та старшого шкільного віку ні куди не подітися. І в аніме є чому навчається. Сюжетні лінії аніме дуже різноманітні, це історіїпро паралельні реальності і космос, про історичні події, багато аніме відтворюють повсякденне життя головних героїв, звичайнісіньких підлітків у звичайнісіньких містах. Це привабливо для підлітків, тому що говорить їм про те, що хтось добре знає та розуміє їхні проблеми та їхні думки.

Хороше аніме має позитивні відмінні риси: це - відтворення особливої ​​атмосфери, творчо виявленої картині світу, особливої ​​картині світу у якій існують герої. Підвищений (помірно) емоційний фон. І також певну тонку, суто японську споглядальність у діях героїв і часом у прекрасному зображенні пейзажів, картин міст, природних ланшафтів, де ми спостерігаємо рух вітру, листя, води, що біжить, польоти птахів, відображення в калюжах, вікнах і так далі. Навіть якщо дивитися тільки на природу в таких добрих аніме, можна отримати творчу насолоду. Також гарне аніме характерно ретельно підібраним музичним супроводом, який доповнює атмосферу фільму.

Фільми, які примирили мене з нею:

"Ходячий замок" - 2004 Країна: Японія. Режисер:Хаяо Міядзакі (12-18)
"Віднесені привидами" - 2001 Країна: Японія. Режисер:Хаяо Міядзакі (12-18)
"Сад витончених слів" - 2013р. Японія.Режисер: Сінкай Макото (16-18)
"Мій сосід Тоторо" - 1988р. Японія.Режисер: Хаяо Міядзакі (12-18)
"Вітер міцніє" – 2013 р. Країна Японія.Режисер: Хаяо Міядзакі (12-18)
"5 сантиметрів за секунду" - 2007 р. Країна Японія. режисер: Макото Сінкай (12-18)

Список поповнюватиметься.

Проте до перегляду Вашою дитиною аніме варто ставитися обережно і вибірково, особливо якщо Ваша дитина захоплена аніме не на жарт, а Ви не в курсі, що вона дивиться. З серйозну критику викликає надмірна кількість насильства та еротики в деяких аніме, надмірно підвищена емоційність, це все призводить часом до не зовсім адекватної поведінки дітей, що захоплюються переглядом аніме, що може вилитися в патологічні форми; уникнення реальності, агресивність, замкнутість, нелюдимість, довге життя в кінообразі, відмова жити своїм реальним життям. Спільний дитячий касплей, обрідження дітей на час, в костюми героїв - не в рахунок, за умови, що підліток весь час живе повноцінним реальним життям в реальному часі.
Якщо Ви хочете познайомити дитину з анімемистецтвом, перед переглядом того чи іншого фільму просто подивіться її насамперед самі.

Наступне завдання створення великого власний мультфільм.З чого починається створення великого мультика? Правильно: З ідеї. Потім ми створюємо сценарій, він має бути нескладним. Для засвоєння, що таке сценарій, перед початком написання його разом із дітьми ми часто вигадуємо і робимо гру-ходилку,а потім граємо у неї.

Якщо дитина не знає про що вона хоче зробити мультфільм можна запропонувати йому пограти в ігри, що розвивають уяву оповідача. Наприклад: розповідаємо мемуаривід імені старої ручки, книжкової шафи, стільця, тата записника або телефону. Згадати правила поведінки в метро, ​​на ескалаторі, в школі, за аналогом вигадати правила поведінки на Марсі для жука, на даху будинку для птахів, для пирога в грубці, для ковбаси в магазині і так далі.

Роблячи мультфільм, ми намагаємося пройти у всьому як дорослі художники. Робимо розкадрування, з розрахунком часу, якщо мультфільм складний, пишемо спеціальний, анімаційний план. І вже прагнемо зробити наш персонаж відповідно до теми, а не "як вийде", відточуючи його сценарний характерта образ . Створюємо фони, плани. Підбираємо музику. Записуємо голосове оформлення, пишемо титри. Пожвавлюємо.Такий мультик не можна зробити за два, три заняття. Він підсумковий. Для дітей старшого віку 12-18 років Завдання ускладнюються, тут серйозніше вивчається - як малювати, як ліпити, як писати сценарій, як робити розкадрування. Діти самі сідають за комп'ютер "збирати" свій мультик у програмі. Для дітей 14-18 років,за бажанням, вводиться новий вид анімації - боку звернено.див. Тут набагато менше гри, більше навчання.