Această poezie este complet saturată de tristețe și dor de sentimente plecate. Și, chiar și fără a cunoaște istoria creării sale, cititorul este atins de profunzimea versurilor de dragoste și îi înțelege sensul.
Între timp, a fost dedicat soției lui Tyutchev. Poetul, deja la maturitate și fiind căsătorit, s-a îndrăgostit de o altă fată. Și relația lor a durat destul de mult. Soția lui a aflat despre ea. Și deși a reușit să-și ierte trădarea soțului ei și să continue să trăiască cu el, experiența a fost foarte dureroasă.
Într-o zi, Tyutchev a găsit-o făcând activitatea pe care o descrie mai târziu în poemul său. Ea trecea prin vechea lor corespondență. Au fost și poezii dedicate doar ei.
Un sentiment de melancolie și regret, precum și neputință în situația actuală l-au copleșit atunci pe poet și s-au reflectat în aceste rânduri. Cu câtă tristețe el, invizibil în lucrare, privește din lateral cum singura lui iubită femeie a rezolvat această grămadă de hârtie.
Iar compararea literelor cu cenușa răcită reflectă, de asemenea, sentimentele răcorite ale autorului. Deși a continuat să iubească ambele femei de-a lungul întregii vieți, sentimentele lui pentru soția sa nu au fost aceleași. Privind cu tristețe această scenă, poetul vrea să se arunce în genunchi și să returneze totul. Dar conștientizarea că acest lucru nu poate fi corectat transformă toate aceste impulsuri într-o umbră. La fel ca el însuși, el se prezintă în această lucrare ca o umbră care urmărește ceea ce se întâmplă. Totul a dispărut, rămân doar amintirile surprinse pe aceste foi vechi îngălbenite.
Analiza poeziei Ea stătea pe podea de Tyutchev
Poezia lui F. Tyutchev „Ea stătea pe podea”, scrisă în 1858, este pătrunsă cuvânt cu cuvânt și rând cu rând cu un sentiment incredibil de puternic și de foc. După prima cunoaștere cu această capodopera, se simte nu numai profunzimea emoțională, ci și toată tristețea, puterea distructivă a gustului iubirii. Problema acestei poezii este plecarea irevocabilă a sentimentelor odată aprinse.
În prima strofă ne apare o femeie chinuită de durere: „Stătea pe podea”. Ea stă nu pentru că nu poate să se ridice, ci pentru că puterea sentimentelor ei interne de descurajare este atât de mare încât îi absoarbe toată puterea fizică. Literele reflectă viața ei, care s-a răcit și s-a răcit ca urmare a iubirii stinse. Aruncarea scrisorilor este un strigăt din suflet din potopul amintirilor.
În a doua strofă, autorul folosește din nou o comparație uimitoare, și la acea vreme atât de exactă, pentru a da expresivitate și putere de senzație martorilor acestei drame. Femeia se uită la literele „cum sufletele privesc de sus la trupul pe care l-au abandonat”. Amintirea ei nu este doar în gândurile ei, ci și în mâinile ei, în mâinile care au simțit cândva dragostea unei persoane dragi.
Apoteoza oricărei tragedii este reflectată în strofa a treia. Aici autorul transmite conștientizarea și înțelegerea că finalul a avut deja loc și nu va fi posibil să reînvie sentimentul care ardea recent de foc.
Participantul pocăit la tragedie, observând victima suferindă a iubirii, apare în strofa a patra. Pe de o parte, este gata să-și ceară iertare și să acționeze, dar, pe de altă parte, înțelege că asta este doar în interiorul lui, în realitate, iubirea a dispărut și este imposibil să o returneze.
Lucrarea folosește diferite epitete pentru a spori sentimentele trăite: „familiar”, „durer”, „dulce”. Multiplicitatea propozițiilor complexe evocă în cititori o intensitate fără precedent și confuză a sentimentelor. Relevanța operei nu va fi niciodată eclipsată, deoarece dragostea este eternă.
Analiza poeziei Ea stătea pe podea conform planului
S-ar putea să fiți interesat
- Analiza poeziei Seara duioasa. Important Twilight de Mandelstam
„Este o seară blândă. Amurg umed…” așa începe opera poetică a celebrului poet al secolului XX Osip Mandelstam, scrisă în 1910, când autorul studia la Sorbona.
Afanasy Fet a scris lucrarea „Învățați de la ei - de la stejar, de la mesteacăn” la începutul anilor 80. În acest moment, formarea poeziei romantice a autorului era la apogeu, iar tema omului și a naturii se dezvolta pe scară largă.
F.I. Tyutchev a creat poezii minunate în care a cântat frumusețea naturii. Dar are și lucrări despre un sentiment frumos și înalt - dragostea. Una dintre creațiile versurilor de dragoste este poezia „Ea stătea pe podea”, a cărei analiză este prezentată în articolul nostru. De asemenea, vă vom spune pe scurt ce l-a determinat pe poet să scrie această capodoperă, pe care iubitorii de poezie o admiră și astăzi.
Istoria creației
Analiza poeziei „Ea stătea pe podea” ar trebui să înceapă cu cui este dedicată. Această lucrare a fost scrisă în 1858. Se crede că este dedicat celei de-a doua soții juridice a poetului, Ernestina Fedorovna. Dar Tyutchev s-a îndrăgostit de Elena Denisyeva, care era mult mai tânără decât poetul.
Fiodor Ivanovici a menținut relații cu ambii. Ernestina Feodorovna a fost o femeie înțeleaptă, așa că a reușit să-și salveze căsnicia. Dar nu a fost ușor pentru ea și exact așa a apărut în poezia lui F. Tyutchev „Ea stătea pe podea”.
Genul literar al operei
Analizând poezia „Ea stătea pe podea”, trebuie să determinați cărei mișcări literare și genului îi aparține. Această lucrare este scrisă în cele mai bune tradiții ale romantismului și versurilor de dragoste. Eroii sunt foarte îngrijorați de dragostea lor, dar nu știu cum să rezolve problema.
Eroul și eroina sunt atât un cuplu, cât și singuri. Prin urmare, starea tensionată în care se intensifică. Într-o dispoziție atât de tristă și lirică este scrisă întreaga poezie.
Tema și caracteristicile compoziției
Următorul punct în analiza poeziei „Ea stătea pe podea” este acela de a determina tema principală a lucrării. Acesta este un conflict care a apărut între doi oameni cândva apropiați, între care sentimentele s-au stins. Și de la realizarea acestui lucru, ambii experimentează amărăciune, regret, tristețe.
Dar, în ciuda faptului că sentimentele și-au pierdut deja puterea, amintirile despre ele îi leagă pe acești oameni. Prima, a doua și a patra strofe sunt o descriere a unei scene simple. Personajele principale sunt o femeie care sortează scrisorile și un bărbat care o urmărește. Iar în strofa a treia există o descriere a literelor care trezesc atâtea emoții în eroină.
Analiza strofelor
Într-o scurtă analiză a poeziei „Ea stătea pe podea”, puteți lua în considerare fiecare strofă separat. În prima, cititorul vede imaginea unei femei care stă pe jos nu de oboseală, ci din excesul de sentimente pe care le trăiește în acel moment. Este plină de disperare și tristețe, pentru că, trecând prin scrisori, își dă seama că toate sentimentele ei au dispărut. Aceste mesaje îi amintesc de acest lucru, așa că femeia nu poate ține scrisorile în mâini.
În strofa următoare, poetul dezvoltă gândul care a fost descris chiar de la început. Scrisorile au devenit deja parte a eroinei. Citind ceea ce este scris în ele, își amintește tot ce a trecut deja. Și de aceea este într-o dispoziție atât de tristă. În strofa a treia, poetul arată toată tragedia iubirii pierdute, deoarece, potrivit lui Tyutchev, dragostea și sentimentele puternice sunt inseparabile unele de altele.
Ultima parte dezvăluie imaginea eroului liric. Deși el, ca și eroina, tace, observația lui despre ea vorbește mai mult decât cuvinte. Se simte vinovat pentru că înțelege că femeia este atât de îngrijorată din cauza lui. Eroul se pocăiește de asta și este, de asemenea, trist că dragostea a trecut. Pentru ei, ea a rămas doar o amintire strălucitoare.
Imagini cu eroi
În analiza poeziei lui Tyutchev „Ea stătea pe podea”, este necesar să se remarce caracteristicile eroilor operei. Eroul și eroina sunt lipsite de orice detalii: nu există nume, nici descrieri ale aspectului sau trăsături distinctive de caracter. Dar accentul în lucrare a fost pus pe experiențele interioare ale personajelor.
Femeia sortează scrisorile, comparându-le cu cenușa răcită. Acest lucru poate fi interpretat în sensul că nu înseamnă nimic pentru ea. Dar ea ridică câteva. Prin urmare, se poate presupune că unele mesaje au o valoare deosebită pentru ea. Singurul indiciu despre aspectul ei este descrierea privirii eroinei. Din ochii unei persoane poți înțelege ce simte. Femeia nu observă prezența eroului, este absorbită de experiențele ei. Bărbatul se simte de prisos în această situație.
Eroul de aici acționează ca un contemplator tăcut. Foile de hârtie îi par familiare, iar cititorul înțelege că el a scris aceste scrisori. Dar bărbatul, spre deosebire de eroină, este încă capabil să raționeze. Este gata să-i ceară iertare, dar, dându-și seama de inutilitatea faptei, nu face nimic. Însă faptul că el stă deoparte, înălțându-se deasupra femeii, arată insolubilitatea situației conflictuale.
Tropi literare și metru de poezie
În analiza „Ea stătea pe jos”, trebuie menționat că comparațiile și epitetele pe care poetul le-a folosit au fost folosite pentru a transmite experiențele personajelor. Comparația foilor de hârtie cu cenușa răcită arată că aceste litere sunt un simbol al sentimentelor șterse. Eroina, trecând prin ele, se cufundă în amintiri. Toate epitetele au o conotație minoră, care subliniază tragedia situației.
Lucrarea este scrisă în tetrametru iambic. S-a folosit alternarea rimelor masculine și feminine.
Această poezie este de natură autobiografică. Deși nu sunt indicate nume, cercetătorii sunt siguri că este dedicat celei de-a doua soții a poetului, care a tolerat și a închis ochii la relația sa cu Denisyeva. Poetul a iubit-o pe Elena pentru inteligența și curajul ei, pentru că relația ei cu el a costat-o reputația și moștenirea.
Dar datorită Ernestinei, căsătoria a fost salvată. Și ea a fost cea care mai târziu, când Tyutchev a pierdut-o pe Elena, l-a consolat. Această poezie arată complexitatea situației lor în care se aflau iubitul lui Tyutchev și el însuși. Dar chiar și cei care nu sunt familiarizați cu biografia lui, după ce au citit această lucrare, înțeleg că vorbim despre oameni cândva apropiați. Această poezie este una dintre cele mai cunoscute creații legate de versurile de dragoste ale lui F.I. Tyutcheva.
„Stătea pe podea...” Fiodor Tyutchev
Ea stătea pe podea
Și am sortat printr-o grămadă de scrisori,
Și, ca cenușa răcită,
Le-a ridicat și le-a aruncat.Am luat foi cunoscute
Și m-am uitat la ei atât de minunat,
Cum privesc sufletele de sus
Cadavrul aruncat asupra lor...O, câtă viață era aici,
Experimentat ireversibil!
O, câte momente triste
Dragoste și bucurie ucise!...Am stat tăcut pe margine
Și eram gata să cad în genunchi, -
Și m-am simțit teribil de trist,
Ca de la umbra drăguță inerentă.
Analiza poeziei lui Tyutchev „Ea stătea pe podea...”
Versurile de dragoste ale lui Fiodor Tyutchev sunt una dintre cele mai strălucitoare și mai interesante pagini ale operei poetului. Poeziile dedicate celor aleși sunt pline de senzualitate, emotivitate și adesea tragedie. Chestia este că la vârsta de 47 de ani, Tyutchev, fiind un funcționar guvernamental respectat și de rang înalt, un familist fericit și un poet destul de celebru, s-a îndrăgostit de un student de 24 de ani a Institutului Smolny al Fecioarelor Nobile. , Elena Denisyeva. Romantismul lor secret a decurs furtunoasă și senină până când a devenit clar că nobila ereditară, încredințată în grija mătușii ei din Sankt Petersburg, aștepta un copil de la poet. Scandalul enorm care a izbucnit în societate nu putea rămâne secret pentru soția poetului, Eleonora Tyutcheva, care era foarte dureros de îngrijorată de trădarea soțului ei. Într-un acces de disperare, ea a distrus chiar o parte semnificativă a corespondenței cu poetul, care conținea multe poezii dedicate ei, care s-au dovedit a fi pierdute iremediabil. Acestui eveniment trist Tyutchev și-a dedicat poezia „Ea stătea pe podea...”, creată în 1858.
Dacă nu cunoști fundalul cum a fost scris, ai impresia unei imagini foarte idilice și ușor tristă, când un străin misterios, așezat pe podea, sortează litere vechi și le culege „ca cenușa rece”. sus, apoi le aruncă din nou. Autorul se adresează eroinei operei sale la persoana a III-a și la timpul trecut, remarcând că ea se uită la paginile de litere îngălbenite de timp, care cuprind bucurii și tristeți, cumva desprinse, „ca niște suflete care privesc de sus la trupul pe care ele. abandonat." . Și, în același timp, se pare că nu-l observă pe vinovatul suferinței sale, care stă deoparte și se simte vădit de prisos în această ciudată companie de femeie și scrisori, cândva atât de dragi, dar acum și-au pierdut toată valoarea. Autorul notează că în acel moment era „gata să cadă în genunchi”, dar a înțeles că nimic nu poate fi corectat, iar cearșafurile fragile, care sunt dovezi materiale ale iubirii cândva arzătoare, precum și sentimentul în sine, au fost condamnate. spre distrugere. Iar autorul nu mai este o persoană tangibilă în carne și oase pentru eroina operei sale, transformându-se treptat într-o „umbră dulce”, un miraj, o fantomă. Conștientizarea acestui lucru provoacă o tristețe profundă în Tyutchev, de parcă o altă pagină din viața lui dificilă s-ar dovedi a fi răsturnată și se prăbușește în cenușă, ca niște scrisori vechi.
În ciuda tuturor picantității și ambiguității situației, poetul nu a găsit puterea de a se despărți de soția sa, dar, în același timp, nu a reușit să renunțe la sentimentele sale pentru Elena Denisyeva. Poetul a trăit într-un astfel de triunghi amoros timp de 14 ani, până la moartea Denisevei, pe care a numit-o cu afecțiune Lelechka. Ea a murit de consum, dându-i lui Tyutchev trei copii, dintre care doi erau, de asemenea, destinați să moară. În toți acești ani, poetul s-a ocupat de a doua sa familie și a continuat să iubească ambele femei. Denisyev pentru inteligența ei extraordinară, curajul, frumusețea și sacrificiul pe care l-a făcut în numele unirii lor ciudate, care a costat-o reputația și moștenirea ei. Soțului - pentru înțelegere și capacitatea de a ierta. Este de remarcat faptul că, cu acordul Eleanor Tyutcheva, copiii poetului născuți în afara căsătoriei și-au primit numele de familie. Și după moartea lui Denisyeva, soția sa a devenit principala mângâietoare a poetului, împărtășindu-i durerea de inimă.
De asemenea, merită remarcat faptul că poetul a supraviețuit ambilor iubiți. Dar și după moartea lor, el a continuat să-și dedice poeziile femeilor, înduioșătoare, tandre, pline de sinceră admirație și dragoste, precum și de recunoștință pentru faptul că au înseninat viața autorului, aducând în ea puțină bucurie, lumină și căldură.
Versurile de dragoste ale lui F. Tyutchev trebuie citite în contextul biografiei poetului, poeziile intime sunt cheia sufletului și experiențelor sale cele mai intime. Poezia discutată în articol este studiată în clasa a X-a. Vă invităm să vă familiarizați cu o scurtă analiză a „Ea stătea pe podea” conform planului.
Scurtă analiză
Istoria creației- lucrarea a fost scrisă în 1858, într-o perioadă în care inima poetului era sfâșiată între două femei - Elena Denisyeva și soția sa Ernestina. Rândurile sunt dedicate Ernestinei.
Tema poeziei– o femeie suferă de dragoste nefericită.
Compoziţie– poezia este scrisă sub forma unui monolog al unui erou liric care observă suferința unei femei. După sens, opera este împărțită în mai multe părți: o descriere a unei femei, cu litere, o poveste despre litere, o reproducere a sentimentelor trăite de eroul liric.
Gen- elegie.
Dimensiunea poetică– tetrametru iambic, rima încrucișată ABAB.
Metafore – „dragostea și bucuria celor uciși”, « sufletele privesc de sus la trupul pe care l-au abandonat.”
Epitete – „foașuri familiare”, "momente dureroase".
Comparații – „Le-am luat în mâini ca pe cenușă răcită”, „M-am uitat la ei ca și cum sufletele privesc de sus la trupul pe care l-au abandonat”, „M-am simțit teribil de trist, ca dintr-o umbră dulce inerentă.”
Istoria creației
Istoria creării operei este legată de dragostea poetului pentru o tânără Elena Deniseva. S-au întâlnit în 1849. Elena era cu 23 de ani mai tânără decât Tyutchev, dar vârsta nu a devenit un obstacol în calea dezvoltării sentimentelor puternice. Elena a aflat că așteaptă un copil. Nu mai era posibil să ascunzi relația. Cuplul a suportat condamnarea societății, dar dragostea dintre Tyutchev și Denisyeva nu a dispărut timp de 14 ani - până la moartea Elenei.
Eleanor Tyutcheva a experimentat cu greu trădarea soțului ei. Emoțiile au copleșit-o pe femeie; în timpul unei astfel de suferințe emoționale, ea a distrus scrisorile scrise cândva de soțul ei. Conțineau și poezii de dragoste, care au fost pentru totdeauna împrăștiate cu cenuşă. Tyutchev a văzut odată o imagine a distrugerii literelor. Ea a rămas pentru totdeauna în memoria lui. În 1858 a fost scrisă poezia analizată. Cea căreia îi este dedicată lucrarea s-a dovedit a fi o femeie care avea capacitatea rară de a ierta. După moartea lui Denisyeva, Tyutchev s-a întors în familie, Eleanor și-a acceptat bărbatul iubit.
Subiect
Poetul dezvăluie tema iubirii nefericite. Scena descrisă în lucrarea analizată nu este nouă pentru literatura rusă; particularitatea ei este că a fost smulsă din viață. Atenția autoarei este atrasă nu atât de evenimente, cât de emoțiile și sentimentele personajelor.
În centrul poeziei sunt două imagini - o femeie care arde scrisori și iubitul ei observând această imagine tristă. Iubitul este un erou liric.
La începutul lucrării, se spune povestea despre o femeie care sorta scrisorile. Eroina i-a privit neobișnuit, realizând că nu există nicio cale de a se întoarce în trecut. Încă nu știm cine a scris rândurile; autorul ridică cortina acestui mister în al patrulea catren. În ea, cititorul află că femeia ținea mesaje de dragoste în mâini. Corespondența se pare că a durat destul de mult timp, așa cum reiese din rândurile: „Oh, câtă viață a fost aici, trăită irevocabil”.
În cele din urmă, în ultimul catren apare imaginea iubitului. Aceste rânduri sunt scrise la persoana întâi, așa că autorul arată cine a urmărit despărțirea amară de dragoste. Bărbatul recunoaște că nu a îndrăznit să se apropie de persoana iubită și să încerce să-l liniștească, deși „era gata să cadă în genunchi”. În acel moment simțea doar o tristețe teribilă.
Compoziţie
Lucrarea analizată este un monolog-memorie al unui erou liric care a fost martor la felul în care iubitul său ardea scrisorile. Analiza poeziei în funcție de sensul său ne permite să o împărțim în mai multe părți: o descriere a unei femei cu litere, o poveste despre litere, o reproducere a sentimentelor trăite de eroul liric. Formal, poemul constă din patru versone.
Gen
Genul poemului este elegia, deoarece eroul liric vorbește cu tristețe despre experiențele sale. Contorul poetic este tetrametrul iambic. F. Tyutchev a folosit rima ABAB încrucișată.
Mijloace de exprimare
Poetul nu suprasatura opera cu mijloace de expresivitate, astfel încât acestea nu pot fi găsite în fiecare vers. Cu toate acestea, tropii ajută la dezvoltarea temei și arată sentimentele și emoțiile personajelor.
Textul contine metafore- „dragostea și bucuria celor uciși”, „sufletele privesc de sus la trupul pe care l-au părăsit”; epitete- „foașe familiare”, „momente dureroase”; comparatii- „ca cenușa răcită, le-am luat în mâini”, „Le-am privit ca și cum sufletele privesc de sus la trupul pe care l-au abandonat”, „M-am simțit teribil de trist, parcă dintr-o umbră dulce inerentă.”
Emoțiile eroului liric sunt subliniate cu ajutorul intonației. În strofa a treia, unde este copleșit de un val de amintiri, autorul folosește exclamații retorice.
Versurile de dragoste ale lui F. Tyutchev se numără printre cele mai strălucitoare și mai incitante pagini ale operei acestui talentat poet. Poeziile pe care autorul le-a dedicat aleșilor săi sunt pur și simplu pline de emotivitate, senzualitate și adesea chiar de tragedie.
Istoria scrisului
Istoria scrierii unei opere poate ajuta cititorul să facă o analiză poetică corectă. „Ea stătea pe podea...”, scria Tyutchev deja la vârsta adultă. Când poetul avea 47 de ani, era un om respectat și un familist fericit. Dar s-a întâmplat că în acel moment Fedor s-a îndrăgostit de o fată de 24 de ani, Elena Denisyeva. Sentimentul lui s-a dovedit a fi reciproc, iar între cei doi oameni a izbucnit o poveste de dragoste furtunoasă, care a decurs senin până s-a dovedit că Elena așteaptă un copil. Un scandal uriaș a izbucnit în societate; nu a putut să nu afecteze soția legală a lui Tyutchev, Eleanor. Ea a trăit foarte dureros trădarea soțului ei. Într-un moment de disperare, ea a distrus o parte semnificativă a corespondenței cu Fedor, care conținea un număr mare de poezii dedicate în mod special ei. Lucrările s-au pierdut iremediabil. Acest eveniment trist este descris de poet în poezia „Ea stătea pe jos...”. F. Tyutchev a scris-o în 1858.
Dragostea pentru Elena a devenit atât bucurie, cât și tristețe în viața poetului. Nu și-a putut divorța de soția, dar nici nu și-a putut renunța la fericirea cu Denisyeva. Deci, a existat de aproape 14 ani. Tyutchev a trăit mai mult decât ambele femei, dar și-a păstrat sentimentele și recunoștința în inima lui atât pentru una, cât și pentru a doua.
Analiza poeziei „Ea stătea pe jos...” de F. Tyutchev
Foarte des, lucrările lui Fyodor Tyutchev descriu sentimentele pe care le trăiește o persoană în anumite momente de cotitură din viața sa. Celebrul poem „Ea stătea pe podea...” are patru strofe și fiecare este plină nu numai de sentiment, ci și de sens profund. Cu ajutorul unor cuvinte, autoarea a reușit să transmită emoții pentru ca fiecare cititor să simtă starea eroinei poeziei.
Prima strofă
Prima strofă spune povestea unei femei care sortează litere vechi stând pe podea. Nici măcar analiza linie la linie nu este necesară aici. „Ea stătea pe podea” - Tyutchev a reușit să transmită doar o parte din emoțiile pe care femeia le-a simțit cu ajutorul acestor patru cuvinte. Numai în poziția ei se poate deja simți suferința și lipsa de apărare. Mai mult, cititorului devine clar că întregul morman de scrisori a fost cândva foarte drag eroinei. De aceea ia mai întâi fiecare bucată de hârtie în mâini și apoi o aruncă deoparte. Autoarea dă clar că momentan nu mai înseamnă nimic pentru ea.
Strofa a doua
Strofa a doua aduce cititorului o adevărată tragedie umană. Verbele precum „sat”, „s-a uitat”, „a luat”, „dezasamblat” ajută să facă („Ea stătea pe podea...”). Tyutchev folosește aceste cuvinte pentru a descrie comportamentul eroinei. Toate și sunt folosite numai în Acest lucru adaugă caracterul unei amintiri. Totodată, se subliniază povara momentului de nostalgie.
La sfârșitul celei de-a doua strofe se află o elipsă, care înseamnă o pauză, parcă un gând neterminat. În acest punct, puteți vedea suferința sufletului personajului principal din cauza unei vieți trecute fericite.
A treia strofă
Aceste rânduri arată amintirile femeii. Eroina trece în memoria ei peste momentele fericite pe care le-a trăit, care nu mai înseamnă nimic în prezent și care nu vor mai fi returnate niciodată. Expresia „câtă viață” din prima linie formează un inel semantic cu cuvântul „ucis” în ultima linie. Acest moment sporește sentimentul de emoție și tragedie profundă.
Strofa a patra
Folosind ultima strofă, se poate face o analiză finală a „Ea stătea pe jos...”. Tyutchev arată cititorului un om care este probabil vinovat de toată suferința eroinei. Acest bărbat a simțit toată durerea pe care o trăia femeia în acel moment. Este chiar gata să cadă în genunchi în fața ei, dar în același timp înțelege că deja este imposibil să schimbi ceva, sentimentele sunt condamnate, nu pot fi reînnoite, oricât ai încerca.
Opinia lui Tolstoi
Lev Tolstoi a marcat acest poem cu două litere „T”. Ch.", care înseamnă "Tyutchev. Sentiment". Celebrul scriitor credea că în această poezie poetul a fost capabil să transmită acele sentimente care sunt aproape imposibil de exprimat prin cuvinte. Există momente în viață în care o persoană se luptă cu un număr mare de emoții, ceea ce este foarte greu de explicat, dar Tyutchev a reușit să transmită acest lucru în poemul său.
Pentru mulți, lucrarea „Ea stătea pe jos...” rămâne actuală și acum. Analiza poeziei a arătat că un astfel de moment se poate întâmpla în viața fiecărei persoane. Poate că pentru unii această capodopera este apogeul creativității, dar pentru alții este pur și simplu poezie. Putem spune un singur lucru: astfel de replici nu vor lăsa pe nimeni indiferent.
